
在信息爆炸的當下,能讓人駐足三秒的畫面已是難得。
但 Geirrod Van Dyke 的作品卻讓人過目難忘。
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不知火舞
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最終幻想7 薩菲羅斯
極致的黑白、惹眼的紅色,散發著如同古典版畫般的深邃氣質,又充滿了現代數字藝術的張力。
時刻詮釋著別樣的“暴力美學”視覺。
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01
紅與黑的暴烈美學,
這組游戲同人,帥到不敢認!
Geirrod Van Dyke,可能很少人聽過他的名字。如果你去網上搜索,大概率刷到的是這樣的素描作品。
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《最終幻想7》克勞德 (上)
《侍魂》不知火幻庵 (下)
極具視覺沖擊力。
黑白灰構成的世界里,偶爾跳出一抹紅、一束黃,強烈、直接,不容忽視。
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《拳皇》特瑞·博加德
這不是那種靠復雜配色或宏大場景撐起的畫面。相反,他極度克制,幾乎只用一種顏色,卻偏偏撞出了一種近乎暴烈的視覺美感。
其中,深厚的基本功是重中之重。
在Geirrod Van Dyke的作品中,畫面的構成非常簡單:點、線、面的交織,黑、白、彩的碰撞。
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他不過度依賴絢爛的顏色,僅憑著扎實的素描根基,就足以構建出充滿力量的圖像。
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《裝甲龍騎兵》
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《汪達與巨像》
線條在他筆下不只是輪廓,更是情緒的血肉。排線細膩密集卻有序,陰影層次分明。
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《最后忍道》
雖說Geirrod Van Dyke畫的是幻想題材,角色卻帶著寫實的重量,肌肉的緊繃、衣褶的流動、眼神的凌厲,皆栩栩如生。
而夸張的動態,又在寫實的基礎上為畫面注入了強烈的漫畫敘事感。
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有人將他的風格定義為“單色線條”藝術,本花覺得并不盡然。
他主要使用鉛筆、墨水、水粉進行繪畫,最后再用Photoshop進行顏色修飾和細微調整。

因此,畫面中充滿鉛筆線條的呼吸感、墨水的滲透力,能明顯感覺到筆尖摩擦紙面的痕跡,以及手腕發力時的線條節奏,手繪質感突出。
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Samus
與其說這是當代的作品,不如說更像是幾個世紀前的蝕刻畫。
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蝕刻畫
或者用Geirrod Van Dyke自己的說法,將其定義為“銀版攝影風格”(Daguerreotype)—— 沉默、深刻、充滿時間的顆粒感。
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《最終幻想8》女巫 艾迪亞
這些黑白紅的圖像,是Geirrod Van Dyke 2019年參加“Inktober”每日素描挑戰賽的作品,他集中描繪了一系列著名的電子游戲角色,一天一幅。
他用自己的風格進行了再創作,給這些經典人物披上了另類血肉。
比如《街頭霸王》中靈動矯健的春麗,在他筆下變成了更具野性力量的戰士,肌肉線條分明,眼神如刀。
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春麗 安田朗(春麗之父)繪 (上)
春麗 Geirrod Van Dyke繪 (下)
《侍魂》中的娜可露露,在他筆下籠罩著一層神秘與悲壯,她與守護鷹瑪瑪哈哈之間也好似多了幾分宿命感。
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《侍魂》娜可露露
就連活潑可愛的管道工馬里奧也變得狂野。
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畫風極簡的《紀念碑谷》、《最終幻想》系列等,都成了另一番樣貌。
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《紀念碑谷》
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《最終幻想6》
02
全網刷屏后,他消失了......
盡管這些游戲同人作品在網上廣為流傳,但關于Geirrod Van Dyke的信息卻幾乎是一片空白。
他的Instagram、【X】、ArtStation等社交賬號,在連續發布了這組“Inktober”挑戰作品后,便停止更新。
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《侍魂》霸王丸
我們僅能從一些零散的訪談和簡介中拼湊出一個模糊的輪廓:
從INS頭像來看, Geirrod Van Dyke 應該是位男性,而且跟畫中的人物一樣,肌肉飽滿。
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@geirrodvandyke
他來自美國,是一個概念設計師、漫畫家,美術專業畢業,同時主修繪畫和版畫,平時主要從事封面創作。
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Geirrod Van Dyke 的封面藝術
如果我們把他的創作版圖一分為二,會發現一個有趣的區別:那些為他贏得無數贊譽的同人習作,強烈依賴手繪的“筆觸感”和情緒張力。
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《無盡城堡》 ICO和Yorda
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《茶杯頭》
而他的商業封面作品,則更具數字藝術特質。
線條光滑、色彩飽和,美式漫畫的風格更加突出。
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Geirrod Van Dyke 的封面藝術
雖然減弱了黑白紅所帶來的視覺沖擊感,但依然延續了他的核心敘事能力。
他曾這樣闡述自己的創作理念:“我筆下主人公的性格,通常是畫面中他們所處世界的外在體現。
我既想重現每款游戲的精神,也希望每幅圖像都能讓人感覺置身于那個世界之中。”
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《光明旅者》
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《神之褻瀆》
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圣安東尼(左上);圣喬治(右上);
圣胡貝圖斯(下)
“如果角色所處的場景是我能夠理解或想象的,那么我就能快速捕捉到某個瞬間或事件,并很快在紙上清晰呈現。”
這種對“瞬間”的敏感與執著,深深烙印著他的學院派訓練痕跡。繪畫與版畫,這種高度依賴構圖、捕捉與凝練的藝術,教會他如何在一個靜止的畫面中容納最大的動態和情感張力。
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Geirrod Van Dyke 的封面藝術
日常工作中,他就像個導演,不僅刻畫角色,更構建世界觀。
Geirrod Van Dyke:“在創作過程中,我會想象攝像機和觀眾都是場景的一部分。就像在制作紀錄片一樣,拍攝工作可能在主角不知情的情況下進行,但隨后,當記起攝像機的存在后,便決定進行夸張地展現。”
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Kefka 宮殿
這或許就是他的作品如此抓人的原因。他捕捉的是“表演”中最為真實也最為夸張的一剎那,是角色介于“本我”與“超我”之間的臨界狀態。
而一切完成之后,這位導演就隱匿幕后,將最終的解釋權,交給了身為觀眾的你我。
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《最終幻想6》蒂娜·布蘭福德
本文編輯:TXin
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