【作品賞析】墨浸云溪里，筆織清歡夢，畫家王英明山水畫作欣賞

畫不迷人人自迷，墨不醉心心自醉。王英明先生的筆鋒落處，從不是紙上的丘壑，而是將太行的蒼、云間的軟，揉進水墨的濃淡里，織成了可以棲居的清歡——每一道皴擦都裹著山的骨，如松針挑開晨霧；每一縷暈染都載著云的魂，似柳絲纏住春風，讓觀者一抬眼，便跌進了他筆下的煙嵐深處，像蝶翼棲入花影，像月光漫過琴弦。

王英明先生的筆端攢著傳統與新境的和鳴，如春溪匯入江海，如星子墜入夜海。他懂水墨的“呼吸”：濃墨是山的脊梁，沉如鐵鑄，撐起千載風霜；淡墨是山的輕息，柔若云紗，裹著萬縷柔腸；連石縫里的林木都帶著筆鋒的勁——斧劈皴刻就的崖壁如劍鋒挑開晨霧，披麻皴暈開的肌理似青苔裹著暖陽，積墨層疊處，是云與山私語的痕，像月光漫過檐角，像晨露沾上衣襟。

他的云霧是素宣上的詩行，時而裹住峰尖如硯里浮著的墨塊，又似星子墜入夜海；時而繞著林梢如帛上洇開的水痕，又似蝶翼掠過花間；時而漫過溪澗如弦上輕顫的音，又似相思漫過窗欞；時而藏住屋舍如夢里淺埋的暖，又似月光漫進酒盞。而那紅頂的檐、黛瓦的舍，是云濤里泊著的舟——明明是水墨的清寒，偏添這一抹暖艷，像山風裹著灶火的香，像楓葉浸著晨露，讓高遠的山河落了地，讓清冷的畫境生了溫，像春雪融進春泥，像秋露沾上菊蕊。

他的筆是時光的刻刀，不雕繁華，只琢真淳：樹木的紋理是歲月裂出的絲，如琴弦撥動松風；小徑的蜿蜒是腳步疊起的痕，似柳絲纏著春風；瀑布的飛白是溪聲碎成的星，像月光漫過琴弦。連那橋上的人影，都輕得像云的碎屑，似要隨山風一起，飄進林深處的人家，像蝶翼繞著花，像琴弦倚著韻。這便是他技法的高明——不止于“畫山像山”的工致，更在于“畫山是家”的深情：皴擦是骨，如鐵鑄的棱；暈染是魂，似云織的紗；點染是心，若月浸的詩，把“巍巍峰巒立”的壯闊、“溪水緩緩流”的清悠、“煙靄纏林麓”的寂，都縫進了同一方宣紙，像春風揉進霜雪，像月光漫過窗紗。

身為中國美協會員、陜西美協理事的他，筆下從無炫技的張揚，只有藏在墨色里的溫柔。醉夢里，畫境中，他的山水是時光釀的酒，是歲月溫的茶，是月光浸的詩——不必懂皴法的銳、積墨的厚，只需抬眼：看云繞著山，像蝶翼繞著花；屋倚著樹，像琴弦倚著韻；人行橋上，像星子墜入夜海，便懂了——這不是裝飾的景，是可以揣在懷里的清寧，是可以寄給歸期的信，是可以棲居的溫柔，像月光漫過酒盞，像晨霧漫過山崗，讓人醉在墨里，迷在畫中，不愿醒來。

藝術家藝術簡介

王英明（王應明），先后追隨胡義明、胡光宗、翟暉三位先生研習中國畫。2012年進修于中國國家畫院，師從何加林教授。現為中國美術家協會會員，陜西省美術家協會理事，陜西省國防職工書畫協會副主席，北京逸真畫院畫家，中國山水畫創作院畫家，華夏濕地水墨畫院研究員，寶雞市美術家協會副主席。