當秋霜染紅鬢發：七絕3首，如何寫盡我們與時光的這場較量？

七絕·幾度秋

云箋雁字兩風流，吟斷天涯幾度秋。

醉潑丹青千嶂里，霜楓燃到鬢邊頭。

"云箋雁字兩風流"開篇即見奇崛想象。詩人將高天流云喻為鋪展的宣紙，雁陣掠過時排成的隊形，恰似蘸墨揮毫寫就的詩行。這"風流"二字雙關，既指自然意象的瀟灑姿態，更暗喻天地間永恒的詩性書寫——云卷云舒是造物的筆意，雁去雁來乃時光的韻腳。這般起筆便將個人感懷融入宇宙尺度的對話，在鴻蒙氣象中為后文埋下蒼茫伏筆。

次句"吟斷天涯幾度秋"陡然收束視野。"吟斷"二字力透紙背，道盡詩人臨風把酒、長歌當哭的孤絕。當"天涯"與"幾度秋"并置，空間距離立即轉化為時間縱深，那些在異鄉眺望的黃昏，那些伴著殘陽數過的雁群，都凝結成鬢角新增的霜色。此句猶如電影推鏡，從浩瀚蒼穹急速聚焦到游子眉間，讓讀者清晰聽見歲月齒輪咬合的聲響。

轉句"醉潑丹青千嶂里"筆鋒再轉，由虛入實卻更顯狂放。醉眼觀山竟似執筆作畫，層巒疊嶂在酒意中暈染成水墨長卷。"潑"字極具動態美，既有顏料傾瀉的酣暢淋漓，又暗含對命運無常的肆意揮灑。值得注意的是"千嶂里"的空間定位，既呼應首聯的高遠之境，又將視角拉回人間煙火處，為尾句的情感爆發構建堅實舞臺。

結句"霜楓燃到鬢邊頭"堪稱神來之筆。經霜楓葉本是古典詩詞常見意象，詩人卻獨創性地讓這團火從山野蔓延至面龐——不是秋色點綴人，而是人在秋色中燃燒殆盡。當熾烈的紅穿透層層歲月，最終停駐在鬢發斑白處，我們突然驚覺：所謂"幾度秋"從來不是泛泛而談，每一片飄落的楓葉都在丈量生命刻度，每道山巒的褶皺都鐫刻著未寄出的鄉愁。

全詩四句完成四次華麗轉身：從云端書寫到天涯獨酌，從醉筆丹青到鬢染秋霜，在宏大與渺小、永恒與剎那的辯證中，勾勒出一幅用生命研磨的秋意圖卷。那些被反復吟詠的秋意，最終都化作詩人眼角的光芒，在千嶂萬壑間灼灼其華。

七絕·似去秋

寒江寂寂向東流，客里逢秋似去秋。

露白葭蒼無限思，西風吹雁不回頭。

"寒江寂寂向東流"以極簡筆觸勾勒出空闊寂寥的秋江圖景。一個"寂寂"，既寫江面平靜無波，更暗喻詩人內心的孤獨寂寥；"向東流"則賦予江水時間意象，暗示著光陰不可逆的流逝感。這流淌的寒江，恰似詩人綿延不絕的愁思，無聲卻洶涌。

次句"客里逢秋似去秋"點明主題，道盡漂泊者的永恒悵惘。"客里"二字直白揭示游子身份，而"似去秋"三字尤妙——今年之秋與往年之秋何其相似，又何其不同。相同的秋景年復一年地重演，而游子的歸期卻始終渺茫，這種時光循環中的停滯感，比單純的離愁更令人窒息。

第三句"露白葭蒼無限思"轉入傳統秋思意象的鋪陳。"露白葭蒼"化用《詩經》"蒹葭蒼蒼，白露為霜"的經典意境，在清冷秋色中自然引出"無限思"。詩人不言思鄉懷人之情，而情感已在蒼茫秋景中彌漫開來，達到"不著一字，盡得風流"的藝術效果。

末句"西風吹雁不回頭"以勁健筆力收束全篇。西風勁吹，雁陣南飛，這本是秋日尋常景象，但"不回頭"三字卻賦予畫面以決絕意味。大雁尚知南歸，而詩人卻不知歸期，這種對比強化了羈旅者的無奈與哀傷。雁行的決絕不回，恰似時光一去不返，將全詩的惆悵情緒推向高潮。

全詩通過寒江、秋雁等經典意象的巧妙組合，在二十八字中完成了從景到情的層層遞進，將羈旅之愁、光陰之嘆、歸思之苦熔鑄成一首余韻悠長的秋日絕唱。

七絕·不負秋

碧溪千尺下奔流，云擁山襟不負秋。

我與白鷗盟一月，任他塵海幾回頭。

"碧溪千尺下奔流"以雄健筆觸劈空而來，千尺碧溪奔騰而下的動態畫面，瞬間撐開詩歌的時空格局。這奔流的溪水不僅是自然景觀的呈現，更隱喻著生命應有的酣暢姿態——清澈見底卻勢不可擋，在山澗中迸發出生命的原始力量。詩人以仰視視角觀照溪流，為全詩奠定了昂揚向上的基調。

次句"云擁山襟不負秋"將鏡頭拉遠，展現更為壯闊的山水合影。"云擁山襟"四字極富擬人化詩意，流動的云霧輕擁著巍峨山體，如同衣襟飄拂的智者，從容接納秋天的饋贈。"不負秋"三字是此句點睛之筆，既寫山水與秋天的默契相得，又暗喻人對時節應有的珍重態度——不辜負每個季節獨有的饋贈與啟示。

轉句"我與白鷗盟一月"筆鋒陡轉，由宏大山水轉入私人約定。"白鷗盟"典出《列子》海上鷗鳥之喻，詩人化用此典卻不落俗套，以"一月"這個具體時間單位，將超逸的隱逸理想落實為可感的現實約定。這個細節讓詩歌從山水哲思回歸到鮮活的人際互動，暗示著詩人對純粹精神交流的向往。

結句"任他塵海幾回頭"豁然開朗，展現超然物外的人生態度。"塵海"與"白鷗"形成鮮明對比，象征紛擾紅塵與純凈自然的對立。詩人以"任他"二字表達決絕，任憑俗世多少次令人回首張望，都不再動搖與山水、與白鷗的澄明之約。這種決絕不是逃避，而是在洞悉世事后選擇的堅守。