探討國(guó)畫(huà)藝術(shù)中的“神似”與“形似”理念及其表現(xiàn)形式的深刻內(nèi)涵

作者簡(jiǎn)介：王華,字墨媛,原名汪云華，1968年8月生于蕪湖市，黃山市屯溪美協(xié)副主席，中國(guó)民主同盟盟員，中國(guó)當(dāng)代書(shū)畫(huà)研究院藝術(shù)委員會(huì)副主任，中國(guó)北方畫(huà)院藝術(shù)委員會(huì)副主任，一級(jí)美術(shù)師，中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)會(huì)員，安徽省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，黃山市書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員。喜歡文學(xué)，愛(ài)好作詩(shī)詞，署名王華(墨媛)發(fā)表多篇美術(shù)論文，其中《傳統(tǒng)文化是當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)新的時(shí)代訴求》、《中國(guó)畫(huà)與中國(guó)文化的內(nèi)涵及文化品格》、《藝術(shù)家王華談石濤一畫(huà)論》、《談?wù)勅绾巫非笊剿?huà)的文氣與雅致》等被多家網(wǎng)站收入文庫(kù)。2008年7月中國(guó)文藝出版社《美術(shù)時(shí)空 王華國(guó)畫(huà)作品特刊》發(fā)行、2014年1月《中國(guó)品牌》雜志總第79期中國(guó)藝術(shù)家欄目第126-127頁(yè)刊登人物簡(jiǎn)介及國(guó)畫(huà)作品。

王華作品《新安江畔》

中國(guó)畫(huà)中的“神似”與“形似”是傳統(tǒng)繪畫(huà)理論中的核心概念，體現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)中對(duì)物象外在形態(tài)與內(nèi)在精神的辯證追求。以下從定義、歷史淵源、相互關(guān)系及藝術(shù)實(shí)踐等方面展開(kāi)簡(jiǎn)單分析：

形似：指對(duì)物象外在形態(tài)的準(zhǔn)確描繪，注重比例、結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)的寫(xiě)實(shí)性。例如宋代院體畫(huà)中的花鳥(niǎo)，羽毛紋理、枝葉脈絡(luò)皆刻畫(huà)精細(xì)，追求“栩栩如生”的視覺(jué)效果。具體到畫(huà)畫(huà)中，依賴線條勾勒、設(shè)色暈染等技法，如工筆畫(huà)的“三礬九染”體現(xiàn)對(duì)形似的極致追求。

神似：強(qiáng)調(diào)超越表象，捕捉物象的內(nèi)在氣韻、生命力或精神特質(zhì)。如八大山人的魚(yú)鳥(niǎo)，寥寥數(shù)筆勾勒出孤傲冷逸之態(tài)，雖形簡(jiǎn)卻意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。理念受道家“得意忘象”、禪宗“直指本心”影響，主張“以形寫(xiě)神”（顧愷之），通過(guò)提煉本質(zhì)特征傳遞對(duì)象的神采。東晉顧愷之提出“傳神寫(xiě)照”，認(rèn)為“四體妍媸本無(wú)關(guān)于妙處，傳神寫(xiě)照正在阿堵中”，強(qiáng)調(diào)眼神對(duì)傳達(dá)人物神韻的關(guān)鍵作用。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中提出“形似須全其骨氣”，將形似與內(nèi)在氣骨結(jié)合。宋代蘇軾“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰”引發(fā)文人畫(huà)對(duì)神似的推崇，文人畫(huà)家如米芾以“墨戲”表現(xiàn)山水氤氳之氣，弱化形似而重意境。元代倪瓚“逸筆草草，不求形似”成為寫(xiě)意畫(huà)綱領(lǐng)，但亦強(qiáng)調(diào)“寫(xiě)胸中逸氣”需以形為基礎(chǔ)，如《六君子圖》中樹(shù)石簡(jiǎn)練而氣格清高。

王華作品《秋嶺祥云》

神似與形似的辯證關(guān)系：

形為神之基，無(wú)“形”則“神”無(wú)所依。明代王履《華山圖序》言：“畫(huà)雖狀形，主乎意。意不足，謂之非形可也。”形似是傳遞神韻的載體，如齊白石“作畫(huà)妙在似與不似之間”的實(shí)踐，需先精通寫(xiě)實(shí)再提煉升華。

神為形之魂，拘泥于形似易淪為匠氣。清代鄒一桂《小山畫(huà)譜》批評(píng)“雖工亦匠”，而中國(guó)畫(huà)以“氣韻生動(dòng)”為最高準(zhǔn)則，如徐渭潑墨葡萄，枝葉淋漓酣暢，以狂放筆墨抒胸中塊壘。

經(jīng)典作品往往融合二者即形神兼?zhèn)洌喝缢未罟搿段羼R圖》以精準(zhǔn)白描刻畫(huà)西域貢馬，同時(shí)通過(guò)馬匹姿態(tài)、圉人神情傳遞雍容氣象；元代黃公望《富春山居圖》以疏淡筆墨勾勒山形，卻蘊(yùn)含“山川渾厚，草木華滋”的宇宙生機(jī)。

不同藝術(shù)流派和地域表現(xiàn)出來(lái)也有差異，如宋徽宗工筆畫(huà)《瑞鶴圖》重形似，通過(guò)細(xì)膩設(shè)色表現(xiàn)祥瑞之氣；而梁楷寫(xiě)意畫(huà)《潑墨仙人》）以簡(jiǎn)筆潑墨捕捉人物醉態(tài)，神韻躍然紙上。北宋山水側(cè)重客觀再現(xiàn)（形似），南宋馬遠(yuǎn)、夏圭“邊角之景”則重意境營(yíng)造（神似）；明清徐渭、朱耷以夸張變形強(qiáng)化神似，近代張大千潑彩山水則融合中西，形神交融。

王華作品《秋到新安又一年》

總之，中國(guó)畫(huà)的“神似”與“形似”并非對(duì)立，而是藝術(shù)表現(xiàn)的兩翼。形似是技藝的根基，神似是精神的升華，二者在“外師造化，中得心源”（張璪）的創(chuàng)作過(guò)程中達(dá)成統(tǒng)一。無(wú)論是工筆的嚴(yán)謹(jǐn)還是寫(xiě)意的放逸，最終皆指向“超以象外，得其環(huán)中”的藝術(shù)境界，即通過(guò)有限的形式傳遞無(wú)限的生命意蘊(yùn)。