又土又俗的《狙擊蝴蝶》，為何成2025現偶黑馬？

陳妍希、周柯宇主演的《狙擊蝴蝶》大結局后，關于作品的話題仍舊層出不窮，有人扒原著情節，有人因劇情聯想到金莎真實的姐弟戀。

也有人陷入故事戒斷不可自拔。

兩位主演陳妍希與周柯宇也雙雙吃到紅利。

一個在與前夫離婚的輿論掰頭里反敗為勝占了上風，那些粉絲曾經喊破喉嚨的黑料澄清貼，終于在劇粉的助力下被頂上了熱搜。

一個終于擺脫觀眾對他的“資源咖”印象成了很多人心疼的小奶狗，連曾經備受關注的原生家庭黑料也很少有人再提及了。

一部相對小制作的現偶不僅讓演員打出漂亮的個人翻身仗，還能讓觀眾沉浸于研究劇情細節不可自拔，無需多言，這部劇的熱度與出圈度肯定是沒有水分的。

但……

大家從年初就開始說了，今年的小熒屏是“冷盤”，今年的影視行業是“寒冬”，今年很多“好劇”都被埋沒了，那為何《狙擊蝴蝶》能成逆勢黑馬？

其實歸根究底，還是劇能撩動觀眾、抓住觀眾。

還是老習慣，聊一部劇前先說說缺點。

《狙擊蝴蝶》有點老式言情的創作習慣，一方面它的“外表”有點土味、俗氣，這一點劇方宣發甚至都利用上了，很擅長把大糖懟到觀眾面前。

另一方面，編劇又很喜歡探索比較“冷門”的愛情，視角往往不那么大眾、不太能經得起細究，主打一個把不健康的愛情包裹起來產生微妙的禁忌。

比如，劇中男女主的關系是資助人與被資助的窮困學生。

兩人存在一定的年齡差，男主讀高中時女主已經是公司得力骨干，雙方身份地位差距也很大，一方是差點被困在山村的孤兒，一方是家境優渥的城市白領。

這樣身份的兩個人，從共同生活到曖昧拉扯再到戀愛……

是不太能細想的。

可能很多觀眾會因為男小女大設定失去防備，但如果性轉一下，你就會意識到其中的問題，年齡、身份、閱歷差距過大的愛情，是有陷阱的。

這是《狙擊蝴蝶》創作視角里比較容易給公眾帶來誤導的東西。

但幸運的是它是一部純粹的言情偶劇，在現偶這個標簽下，我們是可以放棄較真的，更幸運的是，這個故事在人物年齡上做了調整，淡化了不利元素。

把冷門的角色里容易跑偏的元素剔除后，劇情優點便很快浮出水面了。

這部劇對愛情的探討，有近年來言情偶像劇追求的“甜”、“寵”、“撩”這些生理刺激，但精髓，或者說劇情更多的是想給觀眾展示：

男女主李霧與岑矜的故事，始于救贖。

在遇到岑矜之前，李霧是被貧困與大山困住的少年，他有著青少年所有的美好品質，卻因孤兒身份止步于高考，被姑父束縛在“養恩”牢籠。

他想飛向天空，卻沒有翅膀滑翔，那通打給資助人岑矜的電話，可能是少年李霧用盡所有力氣的呼救，若無人應聲，也許他便會就此沉入深山。

但岑矜不僅回應了少年，還背上了這份責任，給少年搭了一個爬出牢籠的階梯。

從小心翼翼地寄居，到被岑矜的善意溫暖，再到姐弟兩人溫馨互動，一開始，李霧對這個幫助自己的大姐姐是感恩，后來，便是守護與悸動。

出身與原生家境造就了李霧的愛不會那么容易表達出來，他是克制內斂的，也是局促不安的，一開始，李霧應該只想成為那個默默守護姐姐的騎士。

這是自卑敏感的孩子在愛情面前經常會產生的想法。

但當岑矜將李霧帶進自己的世界時，就注定他會被很多溫暖與正向的愛包圍，這些愛來自姐姐的肯定，來自岑老師夫婦的贊美，來自小伙伴們的認同。

身邊的一切，都因為岑矜而變化，藏不住的愛情亦是如此，所以，他開始將心底的那份暗戀拿到心上人面前，去打破姐弟標簽，也去面對自己的愛情。

少年真摯的愛經歷克制后爆發，別說原本毫無想法的岑矜了，觀眾的姨母心也很容易被打動，但，人生的底色不是那么容易改變的，尤其，這還是一個年輕人。

他們的愛，最為純粹，也最容易不顧一切。

而此時的岑矜，卻清楚愛情不是不顧一切的浪漫捆綁，它要面對現實與人生，李霧越為愛不顧一切，岑矜越害怕他不顧一切。

兩人的愛情因不同頻中斷，姐姐難過，小狗破碎，他們不是不愛，而是太愛。待留學歸來，李霧以創業者身份出現在岑矜面前時，雙方的故事重啟。

壓抑多年的少年之愛，沒有因為時間而淡化，反而越積越濃，隨時都在因為不同的契機爆發，相互猜測、彼此試探，他們之間的拉扯，張力十足。

而李霧的出現，對岑矜，未嘗不是另一重的救贖。

岑矜是理性、堅強、成熟的，當第一段婚姻遭遇背叛時，她經歷一段痛苦掙扎后便迅速走出泥潭，不再與渣男糾纏，但這段婚姻的傷害，并不是毫無痕跡。

資助李霧，始于岑矜的善意與責任感。

但與李霧住在同一屋檐下后，姐弟兩人一起用點滴互動充實生活時，這個少年的真誠與努力，一定程度上也治愈了岑矜正在經歷的婚姻傷痛。

愛情的傷害不需要另一段愛情撫平，卻可以被真誠的“情”療愈。

她很快便回歸了那個敢愛敢恨的岑矜，在明白自己心意后能夠不顧世俗偏見大膽回應弟弟的愛，一直是那個有主見閃閃發光的姐姐。

但，理性的成年人永遠不可能再回歸只求感性的少年。

當岑矜看到為愛不顧一切的李霧時，她內心除了對弟弟未來的擔憂外，未嘗沒有畏懼背負伴侶未來的壓力，她用“為他好”式犧牲結束愛情。

也同時讓這段愛情留下創傷包袱，待多年后重逢，一個以恨為由，一個回避感情。

然，如果說李霧的愛是克制的，那岑矜的愛便一直是勇敢的。

這個角色最有魅力的地方莫過于她可能有糾結猶豫，有現實考慮，卻又一直敢于面對自己內心的情感，敢于面對世俗，允許一切發生，也敢于接受一切可能。

多年前，大學生李霧的愛，她在意識到自我感情時回應了，多年后，經歷分別重聚的創業者李霧的愛，在她認清自己內心的那一刻，仍舊勇敢回應了。

在眾多姐弟戀中的姐姐角色里，岑矜是罕見根據自己的心走的人，她對自己的人生從不設限，不會因為初戀的背叛放棄自我，也不會因為弟弟的愛回避自我。

也許她對待愛情就像她對待事業那樣，想做就勇敢嘗試，失敗了大不了從頭再來。

她愛李霧，便勇敢地選擇回應，岑矜的愛情觀讓這場姐弟戀在甜蜜的同時還有著一份神奇的對等美，你會發現兩人的愛情矛盾永遠在于兩個人身上。

不是因為其他人，不是因為世俗，不是因為外界的眼光，僅僅是因為彼此。

觀眾被雙向救贖的姐弟搭配吸引，又在勇敢去愛的故事里感受愛情的舒適，再加上演員之間那份微妙的性張力，越看越上頭的質感就出來了。

越細看，觀眾便越能感受到在俗氣外表下包裹的細膩故事。當然，在這些劇情的基礎上，《狙擊蝴蝶》還有一個畫龍點睛之處：

多時間線剪輯。

如果劇情平鋪直敘，你會發現岑矜與李霧的故事不僅容易拍成流水賬，還很難留住觀眾，比如前期劇情如果一直是岑矜資助李霧的日常，想看愛情的觀眾會蔫。

很多偶像劇為了留住觀眾，便會強行讓剛剛認識還沒產生感情的主角“撒糖”，刻意制造各種曖昧營造CP感，最終的結果便是工業糖精，人動心不動。

但《狙擊蝴蝶》打亂時間線便很好的解決了這個問題。

喜歡嗑糖的觀眾能從正在進行的時間線中能看出岑矜與李霧之間的糖點，甚至還有些恨海情天的曖昧拉扯，再代入兩人的身份差距，火花十足。

喜歡看劇情的觀眾又能從多年前的時間線里，認真看兩人一開始的相遇、相知、成長與擁抱，不同的看點來回交錯，觀眾亦不會覺得審美疲勞。

一個完整的愛情敘事，就這么以適合影視敘事的語言講了出來。

沒有角色尚未心動便強行拉扯的工業糖精，也沒有讓角色戀愛后秒速成長的急于求成，只有不影響言情氛圍的情況下，仍能娓娓道來的愛情故事。

客觀來說，真誠完整地講一個細膩有張力的愛情故事，應該是偶像劇的基本素養，但在工業糖精與為演員量身定制戲份的時代，這份基本素養反而難呈現了。

如果將《狙擊蝴蝶》這部劇跟那些經典言情放在一起，它未必多驚艷，但在觀眾渴望一部“真誠現偶”的當下，它又非常突出，突出到成為黑馬是必然。

這也再一次證明了業內如果想打造新黑馬，卡司陣容、原著多爆都是次要的東西，真正應該給觀眾的是真誠，真誠講故事，真誠寫角色，真誠拍作品。