齊白石的歸漁圖85.2萬成交，齊白石傳人齊良芷弟子湯發周發布

導語：

齊白石《歸漁圖》以簡練筆墨勾勒漁翁形象，題詩"不愁未有明朝米，窮恐空籃征稅時"道盡民間疾苦。此幅紙本立軸（135×33cm）為1928年前舊稿重繪，鈐"齊大"印，傳承其"衰年變法"后獨特的大寫意風格。2020年嘉德四季第56期以85.2萬元成交，展現白石老人將生活感悟升華為藝術的經典之作。

△ 齊白石書畫作品《蔬果花鳥冊》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

齊白石 歸漁圖

RMB：450,000-650,000

成交價：RMB 852,000

拍賣會：嘉德四季第56期拍賣會

作者：齊白石

作者：生卒(1864-1957)

質地：紙本

形式：立軸

尺寸：135×33cm 約4.1平尺

鈐印：齊大

題識：不愁未有明朝米，窮恐空籃征稅時。白石山翁改舊稿并題舊句。

說明：帶盒。

《歸漁圖》中的民生關懷：齊白石大寫意筆墨下的時代悲憫
——從552萬元成交價看白石老人"衰年變法"的藝術升華

一、《歸漁圖》的創作背景與藝術特征

齊白石《歸漁圖》創作于其"衰年變法"時期（約1920年代后），此幅135×33cm的紙本立軸以極簡筆墨勾勒漁翁形象：赤足披蓑、肩荷釣竿、手提空籃，題識"不愁未有明朝米，窮恐空籃征稅時"直指民國苛稅下的民生疾苦。據啟功回憶，白石作畫前常以炭條精心起稿，雖構圖近似卻"幅幅有變化"——本幅即為舊稿重繪，鈐"齊大"印，通過漁翁佝僂的背影與空籃的留白，將文人畫的詩意與民間疾苦的現實主義結合，體現其"妙在似與不似之間"的美學主張。

畫面中，漁翁的蓑衣以枯筆皴擦，竹籃以淡墨虛寫，而題詩書法則蒼勁凝重，形成視覺與情感的雙重張力。這種"紅花墨葉"派的大寫意手法，源自其對徐渭、朱耷的師法，卻融入了市井生活的煙火氣，正如北京畫院研究員所言："齊白石的藝術魅力，正在于將俗物升華為雅趣，又在雅趣中暗藏時代傷痕。"

二、題詩解讀：稅收壓迫下的文人風骨

"不愁未有明朝米，窮恐空籃征稅時"兩句，化用古代漁父詩傳統，卻注入鮮明的現實批判。詩中"征稅"直指民國時期苛捐雜稅對底層百姓的盤剝。齊白石出身湖南農家，早年親歷貧苦，其人物畫常借漁樵耕讀題材抒發民瘼。此詩原為舊句，晚年重題更顯深沉——畫中空籃既是漁獲匱乏的寫實，亦隱喻"稅吏猛于虎"的社會現實。

值得注意的是，同期作品如《清平》《祖國萬歲》等，均體現白石對太平盛世的向往。這種矛盾心境恰反映其藝術核心：以樸素筆墨承載復雜時代情緒。中國嘉德專家指出，齊白石人物畫的珍貴性在于"用最平凡的意象，完成最深刻的人文表達"。

三、市場表現與收藏價值

2020年嘉德四季第56期拍賣會上，《歸漁圖》以85.2萬元成交（超估價中位數），印證了白石人物畫的市場潛力。相較其花鳥題材，人物畫存世量少且更具思想性，同類作品如2016年北京匡時977.5萬元成交的《其樂何如》（釣魚題材），均因"簡筆傳神"受藏家追捧。

本作附帶原盒，并經齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周鑒定流傳，增添傳承可信度。與田漢贈日本作家秋田雨雀的《蓮蓬圖》、和王雪濤合作的《清平》等相比，《歸漁圖》的獨特價值在于：

1. 社會性：直指稅收問題的罕見題材；
2. 筆墨性：衰年變法后成熟的簡筆大寫意風格；
3. 文獻性：題詩與改稿過程體現創作思維。

四、齊白石人物畫的歷史坐標

在20世紀中國畫變革中，齊白石將民間藝術與傳統文人畫融合，開創"雅俗共賞"新范式。《歸漁圖》中的漁翁形象，與其《老當益壯》《鐘馗》等共同構成"平民英雄"系列，打破傳統人物畫的仙佛仕女窠臼。北京榮寶拍賣分析指出："白石老人的人物畫，是其藝術人格的鏡像——既有農人的樸拙，又有文人的孤傲。"

此作亦折射出藝術家在動蕩年代的精神堅守。正如其弟子李可染所言："老師畫的是生活，更是良心。"《歸漁圖》中空籃的隱喻，至今仍引發對藝術社會責任感的思考。

結語
從552萬元的拍賣槌聲回望，《歸漁圖》不僅是藝術市場的寵兒，更是一幅鐫刻時代傷痕的"視覺史詩"。齊白石以一支毛筆，為亂世小民立傳，其價值早已超越筆墨本身，成為20世紀中國人文精神的永恒注腳。

注：本文由齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周先生綜合了齊白石技法分析、歷史語境并結合北京畫院、齊白石紀念館、齊白石書畫院、齊白石美術館，東北博物館齊白石研究年刊、各大公司拍賣數據等學術出版多維數據論證而出。（選自：少白公子趣說齊白石、齊白石傳人書畫網、齊白石書畫院）