張大千的華岳高秋成扇以177.8萬港元成交，齊白石傳人湯發周發布

導語：

《華岳高秋》是張大千1937年創作的青綠山水成扇精品，尺幅18×51cm，鈐印"大千""張爰"等。此作以金碧輝映的沒骨技法展現華山秋色，與馮超然仕女畫合璧成扇，體現張大千對傳統青綠山水的創新詮釋。該作在拍賣中以177.8萬港元成交，印證了其藝術價值與市場認可度。作為張大千中期代表作，既延續宋代王希孟青綠傳統，又融入個人筆墨語言，堪稱近代山水扇面之典范。

△張大千1937年作青綠山水《華岳高秋》成扇·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

張大千《華岳高秋》成扇：青綠山水的金碧絕唱與市場傳奇
——從1937年創作到177.8萬港元成交的藝術價值解碼

一、金碧輝映的沒骨革新：張大千青綠山水的技法突破

1937年創作的《華岳高秋》成扇（18×51cm），是張大千藝術生涯中期“師古化古”的典范。此作以青綠山水為基調，融入金碧設色技法，通過沒骨渲染呈現華山秋景的層巒疊嶂。畫面中，石青、石綠與泥金交疊，既延續了宋代王希孟《千里江山圖》的富麗傳統，又以潑彩雛形展現張大千對礦物顏料的創新運用。扇面另一側為馮超然所繪仕女，形成“金璧雙輝”的文人雅趣，鈐印“大千”“張爰”更顯其文人畫精神內核。

這一時期，張大千正值敦煌考察前夕，其對傳統青綠的研習已臻化境。《華岳高秋》中，山石輪廓以赭石勾勒，再敷以厚薄不一的青綠，既保留宋畫的嚴謹結構，又通過色彩漸變營造光影效果，堪稱近代扇面山水的“微型紀念碑”。

△張大千1937年作青綠山水《華岳高秋》成扇局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

二、市場表現的深層邏輯：稀缺性與學術價值的雙重加持

2025年蘇富比春拍中，《華岳高秋》以177.8萬港元成交，這一價格印證了張大千中期作品的持續熱度。對比同期拍賣數據可見：

1. 稀缺性優勢：張大千1930年代成扇作品存世不足50件，且多藏于博物館，流通市場者寥寥。此作兼具創作年代明確、品相完好、名家合璧（馮超然）三大收藏要素。
2. 學術背書：齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周的權威發布，為作品提供了學術認證。湯發周作為國家一級書畫鑒定師，其觀點直接影響藏家信心。
3. 市場趨勢：2025年蘇富比春拍中國書畫專場總成交1.0274億港元，張大千作品占比超三分之一（6件上榜），反映其“市場壓艙石”地位。盡管整體行情平淡，但精品青綠題材仍受追捧。

三、橫向比較：從《華岳高秋》看張大千的藝術分期與市場分層

與1957年《瑞士紀游通景冊》（成交價1111.1萬港元）相比，《華岳高秋》代表張大千“傳統深耕期”的成就，而后者屬“潑彩變法期”的國際化嘗試。兩者價格差異揭示市場規律：

• 早期精工之作（如《華岳高秋》）依托文化認同，適合中長期持有；
• 晚期創新之作因視覺沖擊力強，更受資本青睞。
  值得注意的是，2023年保利山東拍賣會上，同類成扇估價150萬-250萬元人民幣，最終成交價未公開，但《華岳高秋》的港元成交價已超越這一區間，顯示其溢價能力。

△張大千1937年作青綠山水《華岳高秋》成扇局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

四、收藏啟示：文人雅物在當代市場的生命力

《華岳高秋》的成扇形制本身即是文人傳統的載體。在數字化時代，這類“掌中雅玩”反而因稀缺性和便攜性成為高凈值藏家的新寵。其177.8萬港元的價格，不僅是對藝術的致敬，更映射出：

• 文化自信的回歸：青綠山水作為中國美學符號，在國際拍賣中持續升值；
• 精品策略的勝利：在整體市場調整期（如蘇富比春拍90%成交率），頂尖作品仍能逆勢上揚。

結語
張大千《華岳高秋》成扇，如同一部縮微的藝術史，從1937年的戰火紛飛到2025年的拍賣槌聲，其青綠金碧的華彩未褪，反而在時代更迭中愈發璀璨。它不僅是畫家個人技藝的見證，更是中國近現代書畫市場價值與學術價值平衡的經典案例。