朱春林·油畫寫生丨以筆為履，于方寸布面沉淀時光與真心

在時光長卷中，朱春林以寫生為途，輾轉南北大地。從二月廣西富川的晨霧氤氳到十二月課堂的光影流轉，從四月河北的市井與校園到八月額爾古納的草原遼闊，他以腳步丈量景致，以筆觸捕捉瞬間，將不同地域的風土肌理、不同時節的光影變幻，都凝于一方方布面之上。這些作品沒有華麗的鋪陳，卻在技法的精妙運用中藏著深沉的精神內核，讓每一次落筆都成為與自然、與時光、與自我的深度對話。

40×50cm布面油彩

二月的南國，筆觸如晨霧般細膩柔和，色彩溫潤得如同初生的暖陽。他以輕緩的筆觸勾勒草木的輪廓，色彩的暈染自然而不著痕跡，似春雨浸潤大地，將富川的春韻與新生的期許悄悄沉淀。四月的河北，技法隨景致悄然轉變：邯鄲的市井煙火里，筆觸變得厚重凝練，每一筆都帶著對生活肌理的摩挲，尋常巷陌的磚石、鄰里間的閑談，都在沉穩的筆觸下褪去浮躁；美院校園的靜謐角落，則以靈動的筆觸捕捉草木的舒展，色彩清新淡雅，藏著對靜謐時光的珍視。兩種風格的切換，恰是對“寫生即感知”的最佳詮釋，不預設、不矯飾，讓技法全然服務于當下的感悟。

50×60cm布面油彩

六月的延安，紅色土地的底蘊賦予筆觸別樣的分量。色調趨于沉穩內斂，筆觸間少了輕快，多了敬畏，光影的處理克制而精準，似在與歷史對話。那些承載著歲月記憶的景致，在凝練的筆觸下愈發厚重，每一寸色彩都藏著對這片土地的敬意，讓歷史的回響與當下的感悟在布面交織共生。八月的額爾古納，天地遼闊間，技法也隨之舒展。筆觸變得自由奔放，如同草原上的風，色彩明朗而純粹，藍的天、綠的草在布面鋪陳開來，大尺寸的畫幅更顯磅礴氣勢。這里的落筆少了束縛，多了對自然本真的臣服，讓天地的遼闊與純粹通過筆觸直抵人心。

50×70cm布面油彩

十一月的時光染上秋意，北京十渡與安徽東流的景致，在醇厚的色調中愈發沉靜。筆觸變得凝練而富有張力，不刻意追逐細節的復刻，而是以概括性的筆觸捕捉秋景的神韻，色彩褪去鮮亮，多了幾分溫潤的質感，似在訴說時光流轉的淡然與從容。十二月的課堂示范，則是全年技法與感悟的融會貫通。筆觸兼具張力與溫度，色彩的搭配沉穩而不失靈動，光影的處理恰到好處，將一年來的寫生積累轉化為可感的藝術表達，在傳承中完成自我沉淀，也讓技法在實踐中愈發純粹。

30×24cm布面油彩

寫生于朱春林而言，是技法的修行，更是精神的遠行。正如里爾克所言：“挺住意味著一切”，他以一年的輾轉跋涉，印證了藝術創作中“積跬步以至千里”的真諦。技法的精進從不是孤立的打磨，而是與自然、與生活的持續對話：春的細膩、夏的舒展、秋的凝練、冬的沉穩，都化作筆觸的肌理與色彩的靈魂。藝術評論家曾評價他：“筆觸為骨，色彩為魂，于尋常中見天地”，這份贊譽恰如其分。他的作品從不追逐驚世駭俗的形式，而是在日復一日的寫生中，讓技法回歸本真，讓精神在沉淀中豐盈。

24×30cm布面油彩

莊子言“天地有大美而不言”，朱春林正是以純粹的感知與精湛的技法，捕捉這份不言之美。那些跨越南北的足跡，那些凝于布面的筆墨，既是對自然與生活的禮贊，也是一場自我修行的記錄。“積跬致遠”不僅是作品的主題，更是他藝術追求的寫照，在每一次落筆中積累技法，在每一幅作品中沉淀真心，最終讓藝術擺脫浮華，回歸對生命本真的叩問。當我們注視這些作品，既能感受到筆觸的溫度與色彩的韻律，更能觸摸到時光的痕跡與一顆堅守初心的藝術靈魂，在方寸布面間，看見天地遼闊，也看見內心的豐盈與純粹。

文/DeepSeek作品來源：云上美術館）

作品欣賞

【二月——廣西富川】

40×50cm布面油彩

40×50cm布面油彩

50×70cm布面油彩

30×40cm布面油彩

40×50cm布面油彩

30×40cm布面油彩

70×50cm布面油彩

18×24cm布面油彩

24×18cm布面油彩

40×50cm布面油彩

40×50cm布面油彩

40×50cm布面油彩

18×24cm布面油彩

50×70cm布面油彩

【四月——河北邯鄲】

20×20cm布面油彩

20×20cm布面油彩

20×20cm布面油彩

80×100cm布面油彩

80×100cm布面油彩

20×20cm布面油彩

18×24cm布面油彩

30×40cm布面油彩

40×50cm布面油彩

50×60cm布面油彩

18×24cm布面油彩

30×40cm布面油彩

60×80cm布面油彩

30×40cm布面油彩

60×80cm布面油彩

20×20cm布面油彩

50×40cm布面油彩

30×40cm布面油彩

60×80cm布面油彩

20×20cm布面油彩

60×80cm布面油彩

60×80cm布面油彩

60×80cm布面油彩

30×40cm布面油彩

【四月——河北美院校園】

50×40cm布面油彩

70×50cm布面油彩

50×40cm布面油彩

50×70cm布面油彩

【六月——延安】

30×24cm布面油彩

30×24cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

【八月——額爾古納】

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

80×100cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

80×100cm布面油彩

24×30cm布面油彩

24×30cm布面油彩

【十一月——北京十渡】

50×70cm布面油彩

40×50cm布面油彩

60×80cm布面油彩

【十一月——安徽東流】

60×80cm布面油彩

60×80cm布面油彩

50×60cm布面油彩

50×60cm布面油彩

60×80cm布面油彩

60×80cm布面油彩

50×60cm布面油彩

50×60cm布面油彩

【十二月——課堂教學示范】

80×60cm布面油彩

80×60cm布面油彩

50×40cm布面油彩

40×50cm布面油彩

畫家簡介

朱春林，中國藝術研究院油畫院院長，博士生導師，一級美術師，中國油畫學會理事。

1968年，生于安徽桐城。

1988年，于安徽黃梅戲校畢業后考入中央美術學院油畫系第一畫室。

1992年，本科畢業獲學士學位，任教于北京工藝美術學校。

2000-2003年，于中央美術學院油畫系首屆高級研修班深造研習油畫。

2005年，調入中國藝術研究院，任職至今。