冰雪詩心·墨韻鄉愁——鄒湘溪藝術世界的三重境界

冰雪詩心·墨韻鄉愁

——鄒湘溪藝術世界的三重境界

在當代中國畫壇，鄒湘溪的名字與冰雪山水畫緊密相連。這位從江西宜黃走出的藝術家，以半世紀的藝術修行，將冰雪的冷逸與江南的溫潤熔鑄成詩書畫三位一體的藝術宇宙，以一支畫筆雕琢出冰魂雪魄的詩意世界，在白色體系與墨韻間構建起貫通傳統與現代的美學橋梁。觀其作品，我們看到的不僅是一位畫家的成就，更是一種文化精神的當代覺醒。

筆墨筑基·詩書養氣

鄒湘溪的藝術根系深植于傳統文化沃土。江西師大藝術系的科班訓練賦予他嚴謹的造型功底，而研修于中國藝術研究院和榮寶齋的經歷，則使其筆墨語言獲得雙重淬煉。觀其書法作品，可見文人風骨的當代延續：彭公島詩卷行云流水，雅趣凝于筆端；陳毅詩抄則筋骨崢嶸，“千崖萬壑供野宿”的筆勢如刀劈斧鑿，暗合軍旅詩章的雄渾氣魄，“四破鐵圍奇中奇”的飛白枯筆似聞金戈錚鳴，將革命史詩的雄渾注入書法筋骨。南懷瑾“三千年讀史”聯句的書寫，枯筆如老藤盤石，潤墨似新雨沐竹，在功名利祿與詩酒田園的辯證中，透露出藝術家超然物外的精神追求——這恰是鄒湘溪藝術宇宙的哲學。

冰雪鑄魂·江南新韻

師從冰雪畫派開創者于志學的經歷，成為鄒湘溪藝術蛻變的密鑰。他創造性地將北派冰雪技法融入江南意象，完成地理與美學的雙重跨越：宣紙上的古村落被晶瑩雪被溫柔覆蓋，白瓦灰墻一洼黛水紅燈籠與積雪構成太極般的韻律。那些點綴窗欞的朱紅，既是“猶有花枝俏”的生命禮贊，更是“紫氣繞仙居”的人文溫度。在《吳天朔雪》中，他以冰河為琴弦，以覆雪篷船為音符，奏響“風覓佳句”的視覺詩篇。倒影中的雪檐與實景形成鏡像交響，兩艘泊船如休止符般凝固時光，這種“以冷寫暖”的辯證法，使他的雪景超越自然再現，升華為安頓心靈的桃源圖式。

古今交響·天地詩心

鄒湘溪的突破性在于打通傳統的任督二脈。《新區瑞雪》中，焦墨寫就的雪松如金石篆刻，其后方暈染的都市輪廓卻似水墨氤氳，傳統筆性與現代構成在雪幕中達成奇妙和解。這種“時空疊印”的智慧，讓道家仙境與當代地理產生蒙太奇般的對話。他以雪為媒，將古典意境與現代意識熔鑄為視覺史詩，恰似其書法中“九萬里悟道”的壯闊之行。

紐約時代廣場的電子雪幕，人民大會堂的永恒珍藏，這些標志性事件見證著鄒湘溪從宜黃走向世界的藝術軌跡。他的冰雪世界既是物象的結晶，更是文化的凝華——在每一片白山黑水的雪絮里，我們讀到他用毛筆書寫的文化自信：那冰層下涌動的，是“沉醉不知返畫中”的文人癡情；雪光中閃耀的，是“四破鐵圍奇中奇”的創新勇氣；不僅是個體藝術家的成就，更是一種文化生命力的綻放，恰似他畫中那些穿越風雪的紅燈籠：在全球化浪潮中，為中華美學守住了一份清絕而又溫暖的明光。

文/范迪安 (中國美術家協會主席)

2025年9月3日