張華昌——國粹名家，金馬送福

張華昌，1953 年 9 月出生于山東樂陵一翰墨世家。受家庭熏陶自幼酷愛書法藝術。在幾十年戎馬生涯和國企政工宣傳崗位上，不斷堅持書法藝術的學習和研究，注重從基礎學習，自楷書練習，博采重長，其隸、楷、行書頗具個人特色。現為中國書畫家交流協會副主席，中國墨云齋濟南館長，山東書畫家協會會員，中國全運村百名卓越書畫家聯盟會員，山東明湖書畫院理事，大眾書畫院理事，濟南名仕書畫院理事，濟南舜緣書畫院理事，濟南愛心書畫院理事，國家高級書法師職稱。澳大利亞文化藝術交流委員會顧問，央視書畫簽約藝術家，濟南電視臺《丹青頌?翰墨情》欄目特約導師。作品多次在全國、全軍和省、市書畫展中獲獎，多次被郵政部門收集成冊，由國家黨政機關和企事業團體收藏，部分作品還被日本、韓國、澳大利亞、加拿大等國際友人收藏。2018 年至 2019 年分別被評為最具投資價值的書法家、書法百杰、書法家 500 強，中國一帶一路書法藝術領軍人物，中國書法藝術進萬家工程先進人物。2021 年受邀參加央視藝術家春晚活動并接受央視專訪，被授予最具影響力的藝術家，《時代周刊》《人民日報》等國際媒體曾作專題報道。2022 年 1 月被《人民日報》聘為北京冬奧會和藝術界虎年拜年特邀藝術家。2024年以來簽約中名聯，其作品作為國禮贈送萊索托王國、巴西、科特迪瓦、墨西哥、多米尼加、阿拉伯聯盟等國家大使。同年七月八日，應韓國國會邀請，赴首爾參加中韓建交32周年文化交流活動，作品被韓國國會收藏并頒發榮譽證書，受到國際友人的贊譽。近年來，張華昌積極以書法藝術支持各類社會公益活動。無償為部隊、院校、紅十字會和養老院書寫書法作品，為少兒傳授書法知識，向子弟兵和抗疫(災)前線贈送書法作品，受到社會各界廣泛好評。

筆耕不輟 墨潤初心——張華昌書法藝術賞析

書法，作為中華優秀傳統文化的璀璨瑰寶，承載著千年文字的演變軌跡與文人墨客的精神追求，以筆墨為媒，傳遞氣韻風骨，彰顯人文情懷。在當代書法領域，有這樣一位堅守者，他以初心為舵，以筆墨為帆，數十年如一日深耕書法藝術，始終秉持“夯實基礎、博采眾長”的治學理念，從楷書起步，兼修隸、行二體，在臨池不輟中積淀功力，在博采眾長中形成個性，他便是張華昌老師。張華昌老師的書法，沒有刻意的雕琢與張揚，唯有扎實的筆墨根基、鮮明的個人特色與真摯的藝術情懷，其隸、楷、行三體皆精，作品古意盎然又不失時代風采，在筆墨流轉間，訴說著對書法藝術的赤誠與堅守，彰顯出當代書法愛好者的匠心與擔當。

古人云：“萬丈高樓平地起”，書法藝術的精進，從來沒有捷徑可走，唯有扎根基礎，循序漸進，方能厚積薄發。張華昌老師深諳此道，在書法學習的道路上，始終將基礎練習放在首位，以楷書為起點，一步一個腳印，筑牢書法藝術的根基。他深知，楷書是諸體之基礎，唯有將楷書練扎實，才能為隸書、行書等其他書體的學習奠定堅實基礎，才能在筆墨運用中做到得心應手、揮灑自如。因此，從踏上書法之路的那一刻起，張華昌老師便沉下心來，潛心臨摹歷代楷書名家碑帖，從歐陽詢的《九成宮醴泉銘》、顏真卿的《顏勤禮碑》，到柳公權的《玄秘塔碑》、趙孟頫的《膽巴碑》，他逐一拜讀、精心臨摹，逐字揣摩筆畫的走勢、結構的精妙、章法的布局，日復一日，年復一年，從未間斷。

張華昌老師的楷書臨摹，并非機械復制，而是帶著思考與感悟，在臨摹中體會古人的筆墨精神，在研習中探尋楷書的藝術規律。他注重筆畫的細節把控，每一筆的起筆、行筆、收筆，都力求精準到位，中鋒行筆貫穿始終，線條遒勁有力、圓潤飽滿，既展現出楷書的端莊規整，又暗藏筆墨的靈動之美。他臨摹歐陽詢楷書，習得其結構嚴謹、筆法剛勁的特點，讓自己的楷書多了一份端莊大氣；臨摹顏真卿楷書，汲取其雄渾厚重、氣勢磅礴的韻味，讓筆墨多了一份力量感；臨摹趙孟頫楷書，借鑒其圓潤流暢、清雅秀美的風格，讓作品多了一份溫潤之氣。在長期的臨摹與研習中，張華昌老師將各位楷書大家的藝術精髓融會貫通，逐漸形成了自己的楷書風格——端莊規整而不板滯，雄渾厚重而不笨拙，溫潤流暢而不纖弱，字字端莊秀麗，筆筆韻味十足，盡顯楷書的典雅之美。

張華昌老師的隸書，兼具古樸厚重與靈動自然，彰顯出“古雅兼具、剛柔并濟”的鮮明特色。他深入研習漢隸經典碑帖，從《曹全碑》的秀麗典雅、《張遷碑》的雄渾古樸，到《乙瑛碑》的端莊大氣、《石門頌》的奔放灑脫，他逐一揣摩，細細品味，汲取漢隸的藝術精髓。他的隸書，線條古樸厚重，筆力遒勁，既有漢隸的雄渾氣度，又有自身的靈動表達，打破了漢隸易顯呆板的局限。在筆畫運用上，他注重蠶頭燕尾的規范，卻又不刻意拘泥，起筆沉穩，行筆流暢，收筆自然，線條粗細變化得當，墨色濃淡相間，盡顯隸書的古樸韻味。在結構布局上，他講究對稱均衡，疏密得當，主次分明，既保留了漢隸的端莊規整，又融入了自身的審美情趣，讓每一個字都顯得舒展大氣、韻味十足。觀賞他的隸書作品，如沐春風，既能感受到漢隸的古樸厚重，又能體會到筆墨的靈動之美，仿佛穿越千年時光，與漢代文人隔空對話，感受到傳統隸書藝術的獨特魅力。

張華昌老師的行書，筆法流暢自然，中鋒行筆，線條遒勁靈動，提按轉折自如，牽絲映帶恰到好處，沒有絲毫生硬之感。行筆之時，他輕重緩急把握得當，墨色濃淡干濕運用自如，通過墨色的層次對比，營造出豐富的筆墨韻味與空間感。濃墨處，厚重有力，彰顯雄渾氣度；淡墨處，清雅飄逸，盡顯靈動之美；干墨處，蒼勁老辣，蘊含金石之氣；濕墨處，暈染自然，富有朦朧之韻。在結構布局上，他打破了楷書的規整束縛，注重疏密結合、虛實相生，字與字之間、行與行之間相互呼應、氣勢連貫，既有著整體的和諧統一，又有局部的靈動變化。有的作品，筆墨流暢，揮灑自如，盡顯豪放灑脫之風；有的作品，端莊秀麗，溫潤典雅，暗藏筆墨韻味；有的作品，跌宕起伏，情感真摯，傳遞出鮮明的個性色彩。

張華昌老師的書法藝術，最可貴的便是“博采眾長而不盲從，自成一格而不逾矩”。他始終堅守傳統書法的根脈，認真傳承歷代名家的筆墨精髓，無論是楷書、隸書還是行書，都能看到傳統藝術的影子；同時，他又不墨守成規，敢于突破、勇于創新，將自身的生活感悟、審美追求融入創作之中，形成了獨具個性的藝術風格。他的作品，沒有刻意追求華麗的修飾，沒有虛假的迎合，唯有最扎實的筆墨、最真摯的情感，每一筆都力透紙背，每一幅作品都彰顯著他對書法藝術的熱愛與堅守。

張華昌老師的書法作品，不僅在技法上達到了較高的水平，更在精神層面傳遞出積極向上、堅韌不拔的人生態度，傳遞出對中華傳統文化的敬畏與熱愛。他數十年如一日，臨池不輟，深耕不輟，無論寒暑，始終堅守在書法藝術的道路上，這份執著與熱愛，令人敬佩。他不追求名利，不張揚炫耀，只是默默堅守初心，潛心鉆研筆墨，用自己的作品詮釋著書法藝術的魅力與真諦。他的作品，多次參與各類書法展覽，得到了業內專家與書法愛好者的高度認可，許多作品被書法愛好者收藏，成為當代書法領域的一道亮麗風景線。

筆耕不輟守初心，墨潤流年鑄芳華。張華昌老師的書法藝術，沒有驚天動地的壯舉，沒有華麗張揚的修飾，唯有日復一日的堅守與付出，唯有對書法藝術的赤誠與熱愛。他從楷書起步，博采眾長，兼修隸、行二體，在筆墨流轉間，彰顯出扎實的筆墨功底與鮮明的個人特色；在傳承創新中，傳遞出對中華傳統文化的敬畏與擔當。相信在未來的日子里，張華昌老師將繼續以筆墨為帆，以初心為舵，在書法藝術的海洋中不斷探索、不斷前行，創作出更多優秀的書法作品，讓傳統書法藝術在新時代煥發出更加蓬勃的生命力，讓中華優秀傳統文化在筆墨流轉中代代相傳、生生不息。

（文/田野）

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