說說齊白石的衰年變法，齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周發(fā)布

在北京參觀了齊白石舊居紀念館。

舊居紀念館位于東城區(qū)雨兒胡同十三號，原為清太宗第四子葉布舒宅邸，是一座完整的單體四合院，坐北朝南，院中央立著齊白石全身塑像。正房為齊白石起居原狀陳列室，包括客廳、書房和臥室。兩邊廂房分別為兩個展覽，東廂房是“我以我筆畫京華——齊白石畫北京”專題展，詳細介紹了齊白石的成長歷程和老年在北京的經(jīng)歷及一些作品。西廂房是“掃除凡格總難能——齊白石在北京的衰年變法”專題展。

“衰年變法”，這個詞，對我來說還比較新鮮，我產(chǎn)生了濃厚興趣，經(jīng)了解，原來是指齊白石定居北京后，為順應新文化運動的“求新”趨勢，在60 歲后，一場轟轟烈烈、格調驟變的人生蛻變正式啟程。

早在1917年，55歲的齊白石第一次來到北京時，他的畫風還深受八大山人、石濤等明清文人畫的影響，筆墨簡練，意境清冷。然而，這種畫風在北京并不受歡迎，他的畫作在琉璃廠的古玩店里無人問津，生活一度陷入困頓。

促使齊白石下定決心變法的，是他與陳師曾的相識。陳師曾是當時北京畫壇的重要人物，他對齊白石的藝術才華給予了高度評價，并建議他改變畫風。陳師曾認為，齊白石的畫過于冷逸，不符合大眾的審美趣味，應該在保持筆墨功力的基礎上，加入更多的生活氣息和民間情趣。這番話如醍醐灌頂，讓齊白石開始重新審視自己的藝術道路。

從1920年開始，60歲的齊白石正式開始了他的藝術變法。這個時期的他，一方面深入研究吳昌碩的大寫意畫法，學習其雄渾豪放的筆墨；另一方面，他開始將自己熟悉的農(nóng)村生活題材大量引入畫作中。他畫他記憶中的柴門、茅屋、稻田，畫他熟悉的花鳥蟲魚、瓜果蔬菜，畫他觀察入微的蝦、蟹、青蛙。這些充滿生活氣息的題材，配上他日漸成熟的筆墨技巧，形成了獨特的藝術風格。

齊白石的變法過程充滿了艱辛。他曾在詩中寫道："掃除凡格總難能，十載關門始變更。"這十年間，他幾乎謝絕了所有的應酬，潛心研究，反復試驗。他不斷地觀察生活、觀察自然，將自己的情感和體驗融入筆墨之中。他畫的蝦，寥寥幾筆，卻生動傳神，蝦的透明質感、游動姿態(tài)躍然紙上；他畫的牽牛花，色彩艷麗卻不俗氣，展現(xiàn)出旺盛的生命力。

展覽列舉了大師幾個方面的變化：蝦之變，最初僅畫單一墨色的獨蝦，后期不再追求形似，只突出蝦眼和長須的動感，達到不似而似的效果。壽桃之變，早年受海派風格影響，造型拘謹設色暗淡，變法后用濃墨重彩突出桃子的碩大飽滿，長壽寓意呼之欲出。荷花之變，早期多是造型簡單的單色墨荷，后期采用紅花墨葉，紅黑對比突出畫面張力。還有草蟲之變、菊花之變等。

到了70歲以后，齊白石的變法終于取得了巨大成功。他的畫作開始受到廣泛認可和追捧，不僅在國內聲名鵲起，還在國際上獲得了很高的評價。1956年，世界和平理事會授予他“國際和平獎”，這是對他藝術成就的最高認可。

看完展覽，禁不住感嘆和思考。大師之所以成為大師，都是在不斷的創(chuàng)新、突破和進取中獲得。即使已經(jīng)功成名就，也不固步自封，勇于否定自己，追求更高的藝術境界。齊白石的成功在于他始終保持著對生活的熱愛和觀察，將平凡的生活場景轉化為藝術的精華。變法過程中，齊白石面臨著巨大的壓力和困難，但他始終堅持不懈，最終實現(xiàn)了藝術上的飛躍。

更讓我們受激勵的是，大師以衰老之年實施變法，告訴我們，年齡從來不是追求夢想的障礙。60歲，對于很多人來說已經(jīng)是退休養(yǎng)老的年紀，但齊白石卻在這個時候開始了人生的新篇章。他用自己的實際行動證明，只要有決心、有毅力、有才華，任何時候都可以創(chuàng)造奇跡。