旭光體充斥大展意味著什么？

第二次書法大廈杯已經接近尾聲，各大獎項基本出爐，本次大展投稿者眾多，且大多質量上乘，充分展現出當今中國書壇整體的高水平。

但是此次大展也暴露出一些問題，比如很多選手特別是獲獎作品都有著明顯評委的風格痕跡，隸書充滿了歪斜奇肆的時代特征，草書則有很多篇旭光體作品，其中獲獎的延志超先生的那幅作品更是可以亂真，顯露出明顯的同質化傾向。

這其中有一定的投機的原因，但是另一個方面也顯示出當今很多書法理念已經得到廣泛認同，當今書壇已經不再迷信傳統審美，開始樹立當今書法的時代特征。

旭光體從一種個人風格演變為席卷書壇的流行范式，其背后折射出的，遠不止是簡單的風格模仿問題，而是當代書法生態中傳統與創新、個性與趨同、藝術本體與展覽機制之間復雜糾葛的深層癥候。

中國書法史上，每一次書風變遷都不僅僅是技法層面的革新，更是整個文化語境與審美范式轉換的表征。

從晉代尚韻、唐代尚法、宋代尚意，無不與特定時代的文化精神與哲學思潮緊密相連。旭光體在當代的流行，本質上是一場從“崇古”到“尚今”的范式轉移。

傳統書法的學習路徑強調“取法乎上”，以經典碑帖為不二法門。王羲之《蘭亭序》的飄逸遒美、顏真卿《祭侄文稿》的悲愴雄強、蘇軾《寒食帖》的灑脫自然，構成了千年不變的審美坐標。

書家的個性表達需建立在深厚傳統功底之上，所謂“先與古人合，再與古人離”。而旭光體的流行則標志著這一傳統路徑的斷裂。當代書家不再將古典視為必須攀登的高峰，而是將目光轉向同時代的成功者，從他們的創作中尋找可直接借鑒的圖式與技法。

這種轉向的背后，是當代文化語境中“傳統”地位的微妙變化。在全球化和數字化的雙重沖擊下，傳統文化的話語權逐漸式微，而當代性、創新性、時代感成為新的價值標準。

書法不再僅僅是文人雅士修身養性的媒介，而成為具有當代性的藝術表現形式。旭光體以其鮮明的視覺特征、易于識別的形式語言，恰好滿足了這一需求，它既是“書法”，又是“當代的”。

值得深思的是，這種“尚今”傾向并非全然消極。它打破了傳統書法的僵化保守，為書法注入了新的活力。

書法的“時代特征”是自然形成的文化氣候，是無數個體探索的合力結果，當眾多個體追隨同一風格，那么這種風格就是這是時代的選擇。

時風固然有一定的弊端，但是也代表了時代的文化傾向，藝術取向和哲學思想，時風越明顯，說明時代文化越獨特。

傳統書法其實是無數個時代文化的集合，如果籠統的概括則包羅萬象，但是分階段探析才能夠窺見那個時代獨有的文化特征。

旭光體正是我們這個時代書壇的選擇，這充分證明了當代也有緊跟時代文化腳步的書法藝術，這正是當代書壇最高的榮耀。