燃了爽了、笑了哭了，《刺殺小說家2》升級的不止是特效

一直到《刺殺小說家2》出完最后一頁字幕我才起身，我在座位上發了條朋友圈：

《刺殺小說家2》實在太好看了！馬上想二刷的那種好看，從開頭的卷軸到結尾的字幕都完美的那種好看，又燃又爽又有喜感又中二的那種好看，大到置景小到頭發絲都完全超越前作的好看！

評價這么高是因為《刺殺小說家2》相較前作方方面面的強勢升級，導演在134分鐘的片長里，差不多放進了兩部電影的信息量和特效量，兼具出色的沉浸感和離場感，值得討論的維度很多，在這里主要說一下電影實現了哪些升級。

四年前的《刺殺小說家》，將作家雙雪濤的同名小說搬上銀幕。這是雙雪濤小說集《飛行家》里的一篇，剛好匹配一部電影的體量，片尾打出“小說家宇宙開啟”，意味著后續創作要跳出小說文本，探尋更廣闊的創作空間。四年后路陽兌現承諾，《刺殺小說家2》亮出了“宇宙”氣象。

電影沒有本末倒置的為了視覺升級而堆砌人物和事件，而是以現實和小說兩個世界為錨點，由內而外的全面超越前作。

世界觀從平行交互到融會共通，給續寫故事提供了堅實基礎。這一次不再是現實世界小說家決定小說人物命運的“單向作用”，而是升級為沖破次元壁的雙向穿越，讓電影故事更復雜、更有想象力、也更好看。

現實中的路空文闖入小說世界，等同于打破了第四堵墻，沉浸感增強、奇幻世界更逼真。這不是“穿越”概念的原地踏步，而是對劇情的正向作用、節奏和情緒的逐步升級。電影開頭夢入小說世界、遺失手機是對夢魘的淺嘗和埋下導火索，中途路空文和空文交換啟動了命運反轉，后面“財富中心”的對決則是穿越元素和視聽呈現的高潮。

而書中人物闖入現實，為電影開辟出新天地，人間煙火氣和奇幻異世界碰撞出難以細數的燃點、爽點和笑點。

這部分是“小說家宇宙”的重要拓展，從赤發悄然遁入到空文捅破“天門”與路空文碰面，再到后面眼花繚亂的穿越，越來越快、越來越瘋、越來越爽！

現實和小說兩個世界的特別設定疊加了大量巧思和前后呼應，異世界大殺四方的高手們落到玻璃平臺竟然腳底打滑、嚇到瑟瑟發抖，極度反差讓影廳觀眾集體爆笑；赤發闖入現實世界，前面舉奶茶被女孩拍照集郵，后面提到因奶茶被警察追捕莫名戳中笑點；前面看完飛機、高樓和汽車廣告，后面就照搬到小說世界上演“人力搖車”，全片笑點滿滿。

人物設定從被動受控到主動反抗，深化和加強宿命感，更能讓觀眾共情。

觀影過程中，我不停感嘆導演路陽沒有迷失自己，他始終能抓住電影內核、強化人物設定，最大程度的通過人物關系去增強戲劇張力，同時用普世情感和價值讓觀眾深度共情。

上一部的基調和原著小說高度統一，現實和小說世界為人物服務，一邊是路空文和空文少年成長，一邊是關寧尋找女兒的被動受控和良心掙扎。

到了《刺殺小說家2》，進一步強化了宿命感和人物內核，出場角色更多、演員陣容更奢華，但主角和配角無論戲份多少都更生動更鮮活。

擺脫臉譜化和工具人的束縛歸功于由內而外的完整塑造，每個角色都“從心出發”，有合理的人物動機。

小說家路空文和小說世界里的空文，既可以分而視之也可以合二為一，他們是一個人的兩面，是當下年輕人的真實寫照、是我們生存現實世界的高度提純。路空文受心魔左右，才被蟬一次次欺凌和壓榨，這和現實中受誘惑、欲念左右何其相像？小說世界里的空文要尋找真相、要逆天改命，他一次次的相信赤發鬼、放任他作惡，和我們為了追求一個不確定能否抵達的目標而付出的沉沒成本路徑一樣。

其他角色亦是如此，赤發是路空文的心魔，但他自己何嘗不是也被心魔控制？鄧超的表演完全超預期，他把赤發鬼的貪嗔癡、詼諧和奸佞悉數傳達；雷佳音這一次更有煙火氣也更深入人心，無論是關寧還是銅虎，都能看到獨屬于華語電影的俠義精神，銅虎的高光時刻是最后那一幕，每日揮刀三千下，是為了護住身邊人。關寧和小橘子、空文和久天兩組人物的重聚，銅虎和小桔子的別離，這部電影給觀眾多少歡笑，同時也用這樣的普世情感給觀眾多少淚水。

想象力和特效強勢升級，這才是我們愛看的華語工業大片。相比前作，《刺殺小說家2》場景更多了、特效更強了、動作戲更燃更猛了、在美學表達上也更用心了。

電影里的小說世界，幾乎都是特效鏡頭，還是那句話，這部分的創作沒有本末倒置，路陽始終秉承正確的創作方針，概念先行、技術落實、特效服務。所有的特效畫面都避開了干巴、生硬、空洞，完全服務劇情和人物，并成功和中式美學相結合，細節到位、機關巧妙，導演的較真和死磕肉眼可見。

很多場景都令人心馳神往，電影開場赤發鬼手中的卷軸很美，尋神路上流動的場景每一處都更美，赤發鬼每一次用“饕餮術”吃人都貢獻一次纖毫畢現的奇異、有新鮮感的美，而燭龍艦隊從前面龍頭亮相到后面毀于火箭，都美到令人難忘。

特效的進階還體現在人物上，黑甲做的細節更扎實更精良，而且后面還分出了“小萵筍”，赤發鬼身上的百般幻化堪稱視覺大賞。云中五虎的加入，給特效難度逐級加碼，除了饕餮術，還有石甲術、隱身術、復生術……有了這些任性的炫技和燒錢，終于可以毫不心虛的說一句，這是注入了中式美學的視覺盛宴。

有了各種秘術加持，貫穿全片的七場硬核大戰，不但打的硬核、打的過癮，也打出差異化和新鮮感。與霹靂火打斗和后面文字召喚天雷的風格截然不同，鏡頭飛馳、橫沖直撞的船塢大戰和赤發鬼對戰入云龍“打鐵花”般的相互劈砍各有各的爽感和視覺享受。

《刺殺小說家2》不但有出色的沉浸感，還有很強的離場感，看完回到家興奮到很晚才入睡，醒來又開始回味電影。

為觀眾呈現頂尖的娛樂性，固然是電影的主旨之一，但電影出色的文學性、導演路陽在電影里傳達的自省，以及電影本身讓人看到的創作方法，令我反復回味。

電影中不斷拋出小說要不要寫、要怎么寫的疑問，很像是路陽對“續集要不要拍、要怎么拍”的思考。

電影后半段，那棵蓬勃生長的心樹讓我聯系到這部電影，迸發的想象力、蓬勃的創作欲，給了“小說家”系列電影旺盛的生命力，從構思、劇本到拍攝、做后期，一步一個腳窩走到今天，可能導演自己都沒想到會進步這么大吧！我甚至覺得他只顧著把能想到、能做到的最好的給到觀眾，而沒有留后手、沒去想后面的續集該怎么拍，看完電影，我開始擔心又要幾年才能等到第三部？我把這個問題私信給了路陽，他回了我一句話：

我也不知道三要再花幾年，但會全力以赴！