vivo攜手辛爽，捧回了戛納銅獅獎

相信每個廣告人剛入行時，都曾有過一個大獎夢。

從金鉛筆獎、艾菲獎，再到最負盛名的戛納國際創意節大獎，早就被寫在了無數品牌和廣告人夢想清單的最高點。而今年，又有一個中國品牌夢想成真——在2025戛納國際創意節（Cannes Lions International Festival of Creativity）上，vivo憑借與導演辛爽合作的這支短片《需要我時打給我》，成功摘得【戛納國際創意節影視類銅獅獎】。

可能無需品叔過多介紹，業內朋友們都知道這一獎項的含金量有多高：

戛納國際創意節是全球規模最大、影響力最廣的創意盛會，一向是廣告界公認的頂級榮譽并被稱作“廣告界的奧斯卡”。每年戛納國際創意節的大獎評審團，也都是由全球頂尖創意人、品牌策略專家組成。

盡管每年全球各地都有數萬件創意作品參賽，但能夠滿足評選標準，且能征服權威評審團專業眼光和嚴苛審美的獲獎作品僅有極少數——如去年26753件參賽作品中，僅有826件作品獲獎；今年評審團更是收到了全球96個市場的26900份參賽作品，競爭愈加激烈。

尤其每年的影視獅大獎，更是廣告人在戛納國際創意節中進行創意角逐的終極戰場。因為相較于媒介獅、公關獅等獎項評比受到社交渠道、媒介資源等影響，影視獅大獎中品牌們需要更加純粹地比拼內容創意與執行力。

而這次，vivo不僅憑借這部2024年年度大片成為了近5年來唯一獲此殊榮的中國手機品牌，還在一眾由傳統專業設備拍攝的大制作廣告中，憑借“手機影像”脫穎而出。

這部超過10分鐘的電影級內容，打破了短視頻當道的敘事習慣，以娓娓道來的電影節奏講述真實生活，讓產品回歸初始的情感連接功能，將品牌無聲融入細膩的內容之中。而它所講述的內容，也包含著中國團隊對本土生活的深刻洞察。

在戛納國際創意節最受關注、評選標準最嚴苛的Film類賽道上，vivo以一支手機拍攝的片子闖入國際視野，同樣為中國品牌方和創意行業帶來實質性的鼓舞與啟發。

這也很難不讓人好奇：一支手機拍的影片，憑什么拿下了“廣告界奧斯卡”創意競爭最激烈的獎項？

一個父與子的故事

憑普世情感共鳴，征服世界級評審

還沒正式觀影，剛看到“vivo攜手導演辛爽”的品牌發布文案，相信很多人和品叔一樣都會覺得：這支影片的內容敘事，肯定穩了。

從《隱秘的角落》到《漫長的季節》，辛爽前幾年憑這兩部大爆作品，迅速晉升為最具人氣的影視導演之一。他在這些大爆作品里形成了大家熟悉的創作風格：不僅擅長多線伏筆的敘事手法、豐富立體的人物塑造，更在懸疑劇情里暗藏不少隱秘而細膩的情感描繪。

這次，導演擅長的人物塑造和情感描寫，也被復刻到了與vivo合作的手機短片中。這支《需要我時打給我》講述了讓無數人感到有共鳴“父與子”故事：

主角小于面對多年未見的父親老于，將自己對父親難以訴說的復雜情感，都轉化為了臨別時那一句“有事打給我”。這句話與兒時老于離家時對兒子說的那一句“有事打給我”遙相呼應，形成閉環。

就如同影片開頭，老于在加工廠里剖開的牡蠣，中式父子間的情感表達總是含蓄、內斂甚至有些生硬，表面套著一層厚厚的殼。但也如同“需要我時打給我”這句典型的父子對話，只要剖開這些含蓄表達的硬殼，內里盡是柔軟。最后，“需要我時打給我”這句包含掛念、含蓄關愛的對話，不僅在大于、小于之間流轉，也在小于和小小于之間完成了一種愛的代際傳承。

在品叔看來，這部描述“中式父子關系”和“中式父子溝通”的故事短片，之所以能成功征服世界級創意評審，除了導演本身的高超敘事技巧和個人風格加成之外，最關鍵的還是“人類的情感是相通的”，尤其是在親情與代際溝通這個永恒而普遍的主題上。

那句在三代人之間流轉的“需要我時打給我”，盡管是中式父子含蓄關懷的典型符號，但其背后傳遞的“我在這里”、“你可以依靠我”、“想念時可以聯系我”的代際情感，卻是跨越文化和地域的普世情感，足以引發全球觀眾共鳴。這種將獨特文化現象提煉為普世人性洞察的能力，既能征服國際評委，也能直擊廣大觀眾心底最柔軟的部分。

一個品牌的堅持

憑產品科技進階，推動人文創作探索

盡管這是一支品牌短片，但深入來看，其意義早已超越了品牌營銷維度：

一方面，在短片里數次露出的 vivo X100 Ultra，成為故事里“父與子情感表達”的溝通工具。這不僅為vivo X100 Ultra附加了一重“人情味”色彩，更通過“鼓勵兩代人表達、溝通”的內容傳播，為品牌持續沉淀著正向的“社會影響價值”。

另一方面，在短片之外，vivo X100 Ultra還是“為內容創作全方位加BUFF”的創作助手。

就如在幕后采訪里，導演辛爽所說：“如果你是一個喜歡記錄生活的人，就隨手拍一些東西；如果你是想嚴肅創作的人，手機現在已經可以做到了。”vivo已然為專業導演和普通用戶，準備好了足以實現“電影級畫面質感和敘事質量”的產品科技：

據導演介紹，此次短片的電影級的質感，首先源于vivo X100 Ultra本身的電影風格預設，可以滿足不同風格攝影，并且無論是日夜景切換、室內外場景切換，黑白與彩色畫面切換，還是各種復雜情景畫面拍攝，都能精準完成。

再就是，借助vivo X100 Ultra人像鏡頭的攝影能力，無論是人物近景還是特寫拍攝，都能實現電影級質感，還能讓背景自然虛化更精準、細致地捕捉、凸顯出人物表演。

在拍攝小于童年記憶里的父母扭打戲份時，vivo X100 Ultra的主攝云臺級防抖功能又讓手持拍攝的畫面極具臨場感，同時還避免造成觀眾感官不適；

而在父子分離的對話現場里，導演則借助vivo X100 Ultra蔡司2億 APO超級長焦“距離拉得足夠遠，畫面依舊清晰”的特點，通過長焦鏡頭帶來空間壓縮感，將人物復雜心境具象化；

此外，相較于傳統攝影設備，輕便的vivo X100 Ultra還適用于更多樣的拍攝環境，并能創造出“手機綁在風扇上”等花式鏡頭玩法。

vivo此次在獲獎作品里展示的“以科技為創作加buff”的實力，其實并非一蹴而就——回望vivo的發展歷程，就不難探析，這個品牌一直致力于推進“人性化的專業影像”。

具體而言，在影像創作之路上，vivo專注于“將科技與人文結合”：以科技強化人文表達，同時以人文創作賦予科技進步超越“參數比拼”的厚重意義。為此，這個品牌還持續做著兩件事：

一是持續推動手機攝影“專業化”。了解手機攝影的朋友可能都知道，vivo不僅自主研發專業影像芯片，通過不斷提升算力以滿足電影級攝影，更早在2020年就發布了業內首款內置“微云臺”的手機，致力于“讓手機也能拍出電影質感”。

通過持續升級、迭代的移動影像設備和技術，vivo不斷降低創作門檻，讓每一位用戶，無論是專業用戶還是普羅大眾，都能隨心記錄、傳遞自己的心之所愛、心之所向——就如vivo一直推崇的那樣“本心而為”。

二是持續鼓勵、支持廣大創作者及其人文創意。不僅與辛爽這類知名導演合作打造經典作品，vivo還通過長期攜手FIRST青年電影展打造“超短片單元”，切實支持全國優秀青年創作者將他們的故事帶上更大的舞臺。

現在再回過頭來看，vivo此次在戛納的閃耀，絕不僅是一個頂級國際大獎的榮光，更是對其品牌多年來的堅持創新、支持創作的一次公開“認證”。它用此次獲獎作品生動詮釋了科技的溫度與人文的精神如何完美交融，也用更多好作品持續鼓勵著更多后來的創作者。

而無論是辛爽這樣的專業導演，還是熱愛生活的你我他，當一部部能夠“拍得好”的vivo設備被交到用戶手中，也就等同于將記錄廣袤社會、表達個體情感的自由與選擇權交還到每一個人手中。當技術壁壘被不斷打破，當每個人都能輕松捕捉并講述屬于自己的故事，vivo便超越了單純的產品提供者角色，它正以科技之力，踐行著推動“創作平權”、守護人類情感表達的厚重時代使命。這份使命，讓冰冷的參數擁有了人性的暖度，也讓每一次按下快門的瞬間，都承載著連接與表達的時代回響。

最后，品叔還想放個預告。據悉，在此次得獎的《需要我時打給我》之后，vivo 與韓延導演合作的2025年度大片即將在7月上線，全程使用vivo X200 Ultra拍攝。這一次，在移動影像科技領域，又將帶來哪些前沿創新，在人文創作故事里，又將產生怎樣新的感動，不妨一起期待。

*了解更多精彩案例，點擊下方關注首席品牌官公眾號。

首席品牌官創立于 2013 年，是品牌人成長及經驗共享平臺，平臺包括自媒體、社群、培訓和品牌活動。

「首席品牌官」自媒體系“CMO 價值營銷自媒體聯盟”發起機構、“公關傳播行業最具影響力原創自媒體”。投稿、內容合作，請聯系「品妹」。