為什么文學作品要使用優美的語言？

文學作品大多要使用優美的語言，甚至每一部文學作品都使用優美的語言。為什么會出現這種現象？

按理說，文學是人們心底的呼聲，應該想說什么就寫什么，沒必要刻意修飾潤色。可是文學作品要發表，要面對公眾，就不能只說大白話，不然，人們就覺得沒什么味道，或者說，只是那些權貴們認為沒什么味道，那些控制文學發展的人認為沒什么味道。實際上文學是很普通的，每個人都可以創作，即便不寫作，也能搞口頭文學創作。不管是寫詩，還是寫小說，不管是寫散文，還是寫劇本，都能寫下去，也都能通過口頭創作傳播自己的作品。在沒有文字的時代，所有的文學作品都靠口頭傳播，代代相傳，在這種口耳相傳的過程中，加入了群體創造的元素，或者說在沒有文字時代的文學作品都是群體創作的作品。雖然第一個創作的人有創作權，但流傳過程中，人們就不知道是誰創作的，都加入了自己合理化的想象，最終形成了一定的故事套路。總是有正義的一方，有邪惡的一方，最終正義的一方戰勝重重困難，最終獲得成功，形成大團圓式的結局，弄得皆大歡喜。要描述這樣的故事，就要講究敘事學，于是很多人盡量用優美的語言來描述。優美的語言具有一定的美學特征，而人們大多喜歡審美，不喜歡審丑，即便穿一件衣服，也喜歡穿新的，不喜歡穿舊的。這種喜新厭舊的脾氣直接影響到文學的創作和發展。文學作品在創作的過程中，作家要雕琢詞句，要選擇最恰當的詞語表達自己的意思，同時還要讓這樣的詞語變得優美起來。

作家要用優美的詞語來編織故事，讓故事具有一定的語言美，當然這是一種美學追求，和作家的創作水平有關系。即便是口耳相傳的階段，沒有文字記載，傳播文學作品的人也仍然會加入一些優美的詞語描述故事。以至于很多人都加入了這種創作，最終讓故事變得溫文爾雅，而不是那么土里土氣。文學從產生之初，就是通俗易懂的，帶著鄉土氣息。在發展過程中，文學會逐漸走向高雅，會脫離鄉土氣息，變得文氣十足。尤其是有文字記錄以后，能夠掌握文字的人畢竟只是少數，或者說古代的讀書人很少，大多數人都是農民，不讀書，不識字。知識分子要整理記錄一些民間故事，整理記錄古代的詩歌，有的還要到民間去采風，采集民間的詩歌，記錄下來，編訂成冊。當然要加工潤色，而不能弄成原汁原味的東西。即便是《詩經》，也經過了文人的加工潤色，有孔子的“刪詩說”。后代的詩歌和散文都有了文人加工潤色的痕跡，或者說文人在創作的時候就已經用了優美的詞語，體現作品的美學特征，而不是體現作品原汁原味的特征。因為原汁原味的作品大多語言樸素，甚至語言土里土氣，有很多鋒芒畢露的東西。

文人雅士恰恰不喜歡土里土氣，不喜歡鋒芒畢露的東西，就要為之改觀，改變其特色，轉而加工潤色成優美的東西，而優美的東西恰恰失去了批判的鋒芒。文人士大夫喜歡寫詩，互相酬唱，喜歡寫文章，互相贊美，有的寫小說，博人一樂，有的寫劇本，找戲子演出。不管怎樣寫，他們都會注重語言的優美，而不是用大白話來寫。雖然元代的劇作家寫散曲比較通俗易懂，但仍然加工潤色了，里面有很多詩詞，有很多文雅的話。明清的作家寫白話小說，里面有很多通俗易懂的話，就是為了適應流行的需要，或者說為了讓底層老百姓看懂。但底層老百姓根本沒有知識和文化，看不懂，只能聽說書的講故事，看唱戲的演故事。當然說書的和唱戲的會以小說為底本，那么小說的語言就要通俗易懂，如果顯得過于文雅，就不利于表現了，或者說不利于傳播了。后來的小說就不是這樣了，寫得比較文雅，已經完全脫離了底層勞動人民的需要。或者說作為底層老百姓，根本看不懂小說。而說書的和唱戲的也不一定把那些非常文雅的小說改編成作品，演出來讓老百姓看。文學作品在創作的時候就使用了優美的語言，在流傳的過程中會經過其他人的加工潤色。就像小說成為說書或唱戲的底本一樣，會經過文人加工潤色，最終變成或通俗或文雅的作品。大部分文學作品都是文雅的，都是用詞優美的。改編成的通俗的文學作品大多只是顧及了當時的流傳，或者說顧及了市場效應，而沒有顧及文學作品本身的藝術特色，尤其沒有顧及文學作品的語言特色。

當然，有老舍那樣的作家使用地方方言來寫作，也有很多文雅的成分，看似通俗，實際優美，并不是一般人能學得來的。倘若老舍用大白話來寫，他的作品語言格調就不高了。文學作品用了優美的語言，算是用了曲筆，并不會直接把事情說明白，而是非常委婉地點了一下，或者說像隔了窗戶紙，只是點了一下，讓人從點破的洞中看了一眼，并沒有把整個窗戶紙都撕掉。倘若文學作品用了大白話，作家想說什么就寫什么，那么作家就有可能把那層窗戶紙都撕掉，讓人一眼就看到屋里有什么人，發生了什么事。可是文學作品總是有一定寓意的，也會產生很多誤解。或者說每一個讀者的閱讀都是一種誤讀，每一個讀者的理解都是誤解。即便作家現身說法，聲稱自己表達了什么樣的思想，讀者也不一定買賬，仍然存在著很大的誤解。既然如此，那么作家就要使用優美的語言，產生很多的意思，讓讀者看到他們自己想看到的東西。優美的語言往往帶有很多的意思，也產生很多的歧義，當然是文學創作者要追求的。文學創作者想要自己的作品具有多重意義，流傳千古，當然就要用含蓄雋永的語言，卻往往繞著彎子說話，并沒有直接點破。就好像長篇小說的故事可以用幾百字的篇幅說明白一樣，作家偏偏要用優美的語言，繞著彎子說，結果一氣寫了幾十萬字，還被評為優秀的作品，怎么說都是個笑話。當然，作家用優美的語言寫作，可以繞過權力系統的審核，而不至于實話實說，最終被審核卡住，不能發表。

文學作品使用優美的語言，可以顯得創作者水平比較高。可是到了現在，人們的文化水平有了普遍的提高，絕大多數人都能夠達到中學畢業的程度，都能讀懂文學作品，可是他們都不讀了。似乎文學作品也就那個樣子，用優美的語言粉飾太平，或者用優美的語言講悲慘的故事，還不如網絡短視頻比較好，短短幾分鐘就能把事說明白，沒必要像文學作品那樣用優美的語言，繞著彎子說話，就像攥著拳頭讓讀者猜……