只認出3個字就不配稱神人？你敢來試試嗎！

好多字我讀不出，但一眼就分出兩派：一邊毛毛躁躁，帶刺；一邊溜光水滑，好看。我先把話問出來：寫字到底要“拙”還是要“妍”？哪一派才是老根子？

妍媸畢露，或者媸妍畢露，妍媸是相對應的的搭配，拙與巧是相對應的，所以，問題應該是“以媸為美”還是“以妍為美”，拙并不一定媸，但媸一定是丑，丑書不一定拙，但丑書一定是丑的，以丑為美，與以臭為香無異！當然臭豆腐也可以成為美食，但前提是它叫臭豆腐，而不是香豆腐。“以妍為美”的筆法也有拙的部分，如果要說傳統，當然是“以妍為美”，就像沒有破洞的牛仔褲肯定比破洞越來越多越來越大的牛仔褲更傳統。

看起來使人舒服感就好！古時書法尚在初始階段，筆劃粗獷，雄奇，來隨著月間推夠，先前古人充分發揮才智，把書法推向頂峯，為后人作了揩模。隨著時代進步，書法愈來愈受人的熱愛。

文質彬彬然后君子，這句話告訴你妍美與質樸是一體。

拙是書法的基礎，妍美是書法的真性，是書法的一陰一陽的兩面。這種問法是不知何為法，把一體的東西理解成矛盾。

書法是形而上的東西，從來沒有什么雅俗共賞，當今不懂書法為何物的論書法。書法是為圣人造的字賦予了靈魂，也為自己的靈魂找到了寄托。

“以拙為美”好，“以妍為美”容易偏俗氣，容易油滑，不容易表現個性；“以拙為美”屬熟中反生，尚古拙，易表達個性；

崇尚帖學者，大多“以妍為美”，崇尚碑學者，大多“以拙為美”，碑帖融合者，則兼顧二者之美。

書法中拙，妍是書法中的不同風格，初始可分好象是不同路數，但致高同歸一點，妍拙不好分的，顏告身帖拙極筆筆如使干鈞之力，點畫均拙撲，放置紙上其結構美極，動一絲不可，拙極之妍。妍極之拙倒不好說了，拙之極難于妍之極，

書法風格“以拙為美”，還是“以妍為美”？沒有絕對的好與壞，至于哪一種更為傳統？且看我慢慢道來……

首先，妍和拙是學習書法不同階段！初學書法，必須把字寫得漂亮、妍美；臨帖必須先入帖，跟字帖上的字高度神似，點畫章法盡可能一模一樣。這是每一個書法愛好者所追求的！

后來慢慢隨著學識、見識的提高，及傳統文化熏陶，審美觀念改變了，逐漸影響自己的筆法。最后就形成自己的風格特點！既出帖階段，筆法含蓄，險倔沉穩；行筆滯澀，點畫老辣，寫的字健而不猛、豐而不膩，浩邁而不失凝重、飛揚而不失沉著。藏妍于拙，遒勁質樸，返璞歸真，雄渾大氣，向更高級別的層次發展！

其次，是歷史時代審美的不同，決定了到底書法是“妍”為美，或是以“拙”為好！

晉書、唐書，哪個書者沒有臨過其帖，均追求以“妍”為美 。如二王之字，用筆自然，字體舒朗，行云流水、連帶呼應 ，神采飛揚，飄逸灑脫，將字體處理得完美至極，達到了“智巧兼化，心手具暢”的境界 ，被后人譽為“龍跳天門，虎臥鳳闕”！難道說晉唐之書 ，俗不可耐嗎？誰能說字圣王羲之的字不好，只能說你沒有達到這個高度罷了！

宋人尚意，追求變化，別具一格！如米芾主張“字要骨格，內須裹筋，筋須藏肉”，追求“穩不俗、險不絕、老不枯、潤不肥。”，元、明、清甚至如今都以變化為高境界！宋代拙書聲名大噪，到明清時期以“拙”為美。幾乎成為主流，什么“老樹枯枝”、什么“錐畫沙”、什么“屋漏痕”，說白了，這些都不失傳統，只是層次變化罷了！書法家層出不窮，都是我們學習榜樣，可我們當代丑書大行其道，不會正兒八經寫字了，胡寫亂畫進了廟堂，這可不是“拙”，是投機取巧、是盜世欺名！還把規規矩矩的書寫者所書，看成俗作，江湖體，盡打壓之能事！混淆視聽，黑白顛倒！

董其昌說：“須奇宕瀟灑，時出新致！”。書法是以文字為載體的藝術，以文字的形寓意 ，用富于變化的線條語言，來表現書者的內心情感世界！中國傳統文化從多個方面給書法提供滋養，進而影響書法發展。書法又反哺傳統文化，相輔相成 ，是中國傳統文化的重要表現形式！

最后，“妍”和“拙”誰最傳統呢！孫過庭《書譜》云：“初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。”，仍是我們學習書法的度世金針。只有沿《書譜》這樣路走下去 ，才最傳統！

歸根結底，書法藝術是靠讀書學習滋養出來的，是內在高深的文學藝術修養，在書法作品中自然流露的一種氳氤之氣！切記，一定不要沽名釣譽！