開年現偶黑馬，陳星旭《軋戲》雙時空交織，劇本殺式戀愛太上頭

都市愛情劇賽道迎來一匹題材黑馬——1月9日登陸東方衛視黃金檔與愛奇藝的《軋戲》。

這部由貓的樹執導，陳星旭、盧昱曉領銜主演的作品，跳出傳統甜寵劇的工業糖精套路，以“民國劇本殺+現代都市”雙時空嵌套敘事為核心，將年輕人熱衷的劇本殺社交場景轉化為情感與劇情的紐帶，在虛實交織的博弈中完成自我救贖與雙向奔赴，不僅未播先火斬獲愛奇藝130萬預約量，更以新穎設定為現偶劇創作開辟了新賽道。

《軋戲》的核心亮點，在于對“劇本殺”這一年輕人社交密碼的精準解構與敘事融合。

劇中“軋戲”并非傳統意義上的趕場拍戲，而是暗藏“戲中戲”的巧思，盧昱曉飾演的社恐口譯員胡羞，在遭遇未婚夫斷崖式分手的人生低谷時，被閨蜜拉入民國諜戰主題劇本殺《雪國列車》散心，卻對陳星旭飾演的軍閥NPC秦宵一一見傾心。

為延續這份虛擬世界的心動，她每周斥資500元反復刷本，在劇本中化身堅毅的留洋學生孫嘉瑩，與秦宵一上演雪地擋槍、口紅藏情報的諜戰名場面，將劇本殺變成治愈失戀的精神避難所。

更巧妙的是，虛擬與現實的邊界在劇中不斷被打破。

胡羞租房時意外發現，高冷房東竟是秦宵一的扮演者肖稚宇——現實里的他是沉穩內斂的建筑師，蹲在路邊啃煎餅還不忘提醒租客“記得給五星好評”，與劇本中霸氣側漏的軍閥形成極致反差萌。

這種“劇本里的諜戰盟友、現實中的房東租客與上下級”的多重關系，讓劇情充滿張力，觀眾跟隨主角在兩個時空里穿梭，既沉浸于民國諜戰的緊張博弈，又共情于現代都市的情感拉扯，仿佛親身參與一場大型沉浸式劇本殺。

主演陣容的神仙適配，為雙時空敘事注入靈魂。

陳星旭挑戰“一人分兩角”，用精準的演技完成氣質切換：民國時空的秦宵一軍裝加身，眼神銳利如刀，自帶亂世梟雄的壓迫感；現實時空的肖稚宇溫潤內斂，不善言辭卻總在關鍵時刻默默守護，一場情緒切換戲中，從茫然到銳利再到平靜的眼神轉變，0.8秒完成角色跳轉，將人物復雜性展現得淋漓盡致。

盧昱曉則精準拿捏胡羞的層次感，現實中是獨自在空婚房落淚的失意打工人，把成年人的崩潰演得真實戳心；劇本殺里是敢愛敢恨的留洋學生，眼神從慌亂到堅定的轉變清晰有力，兩個角色的反差讓人物成長線更具感染力。

貓的樹導演標志性的美學風格，為劇集質感保駕護航。他延續低飽和色調與細膩空鏡的優勢，通過光影調度區分雙時空特質：民國線采用冷冽金屬色強化諜戰懸疑感，耗資280萬搭建的老上海街景、復古旗袍與筆挺軍裝還原濃郁年代感；現代線則以清新氧氣感色調呼應治愈主題，舟山航拍的都市全景與職場細節充滿生活氣息。

地下拳場的霓虹光影、雨夜紅綠燈下的影子交疊等場景堪稱“壁紙級構圖”，每一處細節都在強化虛實交織的氛圍。

除了題材與質感，《軋戲》的深層價值在于對當代人情感與自我的探討。劇中“若無角色可演，你我便做自己”的金句，隱喻著現代人在社會角色與真實自我間的掙扎。

胡羞在虛擬與現實的穿梭中走出情感陰影，學會正視內心渴望；肖稚宇也打破內心壁壘，找回真實的自己。這種不依附、共成長的雙向治愈，讓愛情故事超越兒女情長，傳遞出溫暖的精神力量。

《軋戲》的橫空出世，證明好的現偶劇無需依賴狗血套路。它以劇本殺為切口，精準戳中年輕人的社交與情感需求，用雙時空敘事拓展敘事邊界，以扎實演技與美學質感提升作品格調。

感興趣的可以看看這部劇。

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