譚延桐書法作品欣賞：儀態(tài)萬方，風(fēng)月無邊……

譚延桐

中國文聯(lián)香港文藝家協(xié)會副主席

香港文藝雜誌社總編輯

香港書畫院院長

《人文科學(xué)》編委會主任

中國現(xiàn)代詩高峰創(chuàng)作筆會名譽主席

引言

香港書畫院院長譚延桐的書法作品特色鮮明，筆法靈動多變，中鋒側(cè)鋒交替，線條富有節(jié)奏韻律；結(jié)體打破常規(guī)，追求動態(tài)和諧；章法疏密得當(dāng)，虛實相生。在傳承傳統(tǒng)書法精髓的基礎(chǔ)上，融入現(xiàn)代審美與創(chuàng)作手法，賦予書法新的時代內(nèi)涵。譚延桐憑借卓越才華和獨特魅力，成為當(dāng)代書法藝術(shù)大師，其作品在當(dāng)代書壇占據(jù)重要地位，為書法藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新提供了寶貴借鑒和啟示，引領(lǐng)著當(dāng)代書法藝術(shù)帶光行走。

譚延桐這幅書法作品，以其奔放靈動的草書風(fēng)格和深厚的藝術(shù)內(nèi)涵，展現(xiàn)了他作為當(dāng)代書法藝術(shù)大師的卓越才華和獨特魅力。該書法作品傳承了傳統(tǒng)書法的精髓，在現(xiàn)代書法的創(chuàng)新與發(fā)展中超群出眾，給人以強烈的視覺沖擊和心靈震撼。作品章法巧妙，字與字之間相互呼應(yīng)，疏密得當(dāng)，形成了一種動態(tài)的平衡。每一個字的大小、形狀和位置都經(jīng)過了精心的安排，既獨立又統(tǒng)一，共同構(gòu)成了一幅和諧美妙的藝術(shù)畫面。這種布局方式體現(xiàn)了藝術(shù)家對草書藝術(shù)的深刻理解，展示了譚延桐在創(chuàng)作過程中的自由與灑脫，仿佛每一筆都隨心所欲而不逾矩，達到了“從心所欲不逾矩”的藝術(shù)境界。在筆法運用上，譚延桐展現(xiàn)出了極高的造詣。其用筆靈動多變，時而剛勁有力，如鐵畫銀鉤；時而輕盈飄逸，似行云流水。線條粗細變化自然，富有節(jié)奏感和韻律美。尤其是在筆畫的轉(zhuǎn)折和銜接處，處理得極為精妙，既有草書的奔放豪邁，又不失法度的嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范。每一筆都蘊含著藝術(shù)家深厚的功力和獨特的情感表達，仿佛在與觀者進行一場心靈的對話。作品墨色濃淡相宜，干濕變化豐富。濃墨處厚重飽滿，彰顯出強烈的質(zhì)感和力度；淡墨處則輕盈空靈，增添了幾分朦朧之美。這種墨色的巧妙運用，增強了作品的層次感和立體感，營造出了一種獨特的藝術(shù)氛圍，使觀者仿佛置身于一個充滿詩意的書法世界之中。作品在表現(xiàn)情感方面尤為出色。草書作為一種極具情感表現(xiàn)力的書體，在譚延桐的筆下得到了淋漓盡致的發(fā)揮。字里行間洋溢著豪邁奔放的情懷和積極向上的精神風(fēng)貌，讓人感受到一種強烈的生命活力和藝術(shù)激情。這是藝術(shù)家在自然流暢的書寫過程中真情實感的自然流露，具有極強的感染力和穿透力。作品蘊含著深厚的文化內(nèi)涵。書寫內(nèi)容為宋代詩人趙彥端《小重山》中的詩句“一雨罷耕桑。平生歡喜處，是吾鄉(xiāng)。”，與草書的藝術(shù)形式相得益彰，增添了作品的文化底蘊，使觀者在欣賞書法藝術(shù)的同時，能夠感受到古典詩詞的韻味和魅力。該書法作品以其精湛的技藝、獨特的風(fēng)格、豐富的情感和深厚的文化內(nèi)涵，成為了當(dāng)代書法藝術(shù)中的經(jīng)典之作。

譚延桐的這幅且撰文且書寫的《將進酒》，以狂放的筆墨展現(xiàn)出了他對草書筆法的精準(zhǔn)把握與大膽創(chuàng)新。其用筆靈動且富有變化，中鋒與側(cè)鋒交替使用，筆鋒或藏或露，游刃有余。起筆處，或凌空取勢，如高山墜石，極具力度感；行筆過程中，線條粗細跌宕，似蛟龍騰挪，充滿了韻律與節(jié)奏。尤其是在連綿大草的處理上，筆畫之間的牽連映帶自然流暢，一氣呵成，毫無滯澀之感，奔放而灑脫，充分體現(xiàn)了其深厚的筆墨功底。此作品打破了常規(guī)的平衡與對稱，追求一種動態(tài)的和諧。每個字的形態(tài)各異，有的欹側(cè)險峻，有的端莊穩(wěn)重，相互之間形成了一種奇妙的呼應(yīng)關(guān)系。字的大小、長短、寬窄變化豐富，錯落有致，猶如大珠小珠落玉盤，給人以強烈的視覺沖擊。這種獨特的結(jié)體方式，遵循了草書的法度，融入了藝術(shù)家個人的創(chuàng)新與想象，使每一個字都仿佛具有了生命，在紙上跳躍舞動。整幅作品布局疏密得當(dāng)，虛實相生。字與字、行與行之間相互穿插、避讓，形成了一種疏可走馬、密不透風(fēng)的獨特效果。墨色的濃淡干濕變化為作品增添了層次感和立體感，濃墨處如烏云壓頂，厚重而沉穩(wěn)；淡墨處則似云霧繚繞，空靈而飄逸。這種章法的營造，使得作品在整體上呈現(xiàn)出一種雄渾壯闊的氣勢，仿佛將李白詩中那種豪邁奔放的情感具象化。譚延桐以草書書寫李白的《將進酒》，二者可謂相得益彰。草書本身就具有強烈的情感表達力，而李白的這首詩更是豪情萬丈、氣勢磅礴。藝術(shù)家在書寫過程中，將自己對詩歌的理解與感悟融入筆墨之中，使書法與詩境完美融合。每一筆每一劃都仿佛在訴說著詩中的豪情壯志，讓觀者不僅能感受到書法的藝術(shù)魅力，更能體會到詩歌所蘊含的深刻情感和精神力量。作品在傳承與創(chuàng)新方面取得了卓越的成就。保留了傳統(tǒng)草書的筆墨韻味和藝術(shù)精髓，結(jié)合了現(xiàn)代審美觀念和創(chuàng)作手法，賦予了草書新的時代內(nèi)涵和生命力。這種在傳承中創(chuàng)新、在創(chuàng)新中傳承的藝術(shù)實踐，為當(dāng)代書法藝術(shù)的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗和啟示。

譚延桐這幅草書作品“觀自己，觀萬物”，以其獨特的藝術(shù)風(fēng)格和深邃的精神內(nèi)涵，展現(xiàn)出他作為當(dāng)代杰出書法家的深厚造詣與卓越風(fēng)采。從筆法技藝來看，藝術(shù)家對此幅作品的掌控堪稱精妙絕倫。其用筆靈動且富有變化，中鋒勾勒出線條的醇厚與凝練，側(cè)鋒則增添了筆畫的靈動與飄逸。起筆時，或如老樹著花，沉穩(wěn)而有力；行筆間，似流水潺潺，自然流暢，毫無拖沓之感；收筆處，或戛然而止，利落干脆，或回鋒暗藏，余韻悠長。筆畫粗細的對比極為鮮明，粗者如巍峨高山，給人以厚重、堅實之感；細者似纖細游絲，盡顯空靈、婉約之美。這種對筆法的嫻熟運用，使得每一個字都仿佛擁有了鮮活的生命，在紙上躍動、呼吸。作品充分展現(xiàn)了草書的獨特魅力與譚延桐的創(chuàng)新智慧。字的形態(tài)各異，欹正相生，有的端莊穩(wěn)重，似君子之風(fēng)；有的欹側(cè)險峻，如奇峰突兀。各部分之間相互呼應(yīng)、牽連，形成了一種緊密的內(nèi)在聯(lián)系。從精神內(nèi)涵的角度審視，“觀自己，觀萬物”這一主題在譚延桐的筆下得到了深刻的詮釋。草書作為一種極具表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，與這一富有哲理的主題相得益彰。作品中的每一筆每一劃都仿佛是藝術(shù)家對自我與世界的思考與感悟，線條的流轉(zhuǎn)、墨色的變化，都傳達出一種對內(nèi)心世界的探尋和對宇宙萬物的觀照。觀者在欣賞作品時，不僅能感受到書法藝術(shù)的形式美感，更能引發(fā)對人生、對世界的深刻反思。這幅作品還體現(xiàn)了譚延桐先生在書法藝術(shù)傳承與創(chuàng)新方面的卓越貢獻。他繼承了傳統(tǒng)草書的精髓，融入了現(xiàn)代的藝術(shù)觀念和審美意識，使古老的草書藝術(shù)煥發(fā)出新的生機與活力。

譚延桐這幅草書作品，內(nèi)容為元代學(xué)者吳師道《蓮藕花葉圖》中的“玉雪竊玲瓏，紛披綠映紅”，展現(xiàn)出其深厚的書法造詣與獨特的藝術(shù)風(fēng)格，堪稱當(dāng)代草書藝術(shù)中的典范之作。譚延桐對此作可謂駕馭自如、出神入化。其用筆靈動多變，中鋒與側(cè)鋒的運用恰到好處。中鋒行筆時，線條飽滿圓潤，富有立體感和韌性，如“玉”“瓏”等字的關(guān)鍵筆畫，盡顯中鋒用筆的醇厚韻味；側(cè)鋒則增添了筆畫的靈動與飄逸，使字態(tài)更具變化。起筆處，或藏或露，蓄勢待發(fā)，如“雪”字起筆的含蓄內(nèi)斂，似暗香浮動；行筆過程中，筆鋒流轉(zhuǎn)自如，線條粗細變化自然流暢，粗者如“紛”字的部分筆畫，豪邁大氣，細者若“玲瓏”二字的纖細之處，婉約細膩。收筆時，或戛然而止，利落干脆，或回鋒暗收，余韻悠長，盡顯筆法精妙。整幅作品疏密得當(dāng)，虛實相生。字與字、行與行之間相互穿插、避讓，形成了一種和諧的整體關(guān)系。墨色的濃淡干濕變化豐富，濃墨處如“綠映紅”三字的濃重書寫，似繁花簇擁，鮮艷奪目，給人以強烈的視覺震撼；淡墨處則似輕煙裊裊，營造出一種空靈、悠遠的意境。這幅作品與所書內(nèi)容的意境完美融合。吳師道詩句描繪的蓮藕花葉的清幽之美，在藝術(shù)家的筆下得到了藝術(shù)的升華。草書的奔放與靈動，恰似蓮的輕盈與高潔，二者相得益彰。作品中所傳達出的那種對自然之美的贊美與感悟，以及藝術(shù)家自身的情感與心境，都通過筆墨淋漓盡致地展現(xiàn)出來，引發(fā)觀者對自然、對藝術(shù)的深刻思考與無限遐想。值得我們反復(fù)品味與深入研究。

譚延桐這幅草書作品書寫內(nèi)容為北宋哲學(xué)家、易學(xué)家邵雍的《歡喜吟》：“歡喜又歡喜，喜歡更歡喜。吉士為我友，好景為我觀。美酒為我飲，美食為我餐。”此作將草書的藝術(shù)魅力與詩句的歡快意境完美融合，展現(xiàn)出藝術(shù)家高超的書法技藝和獨特的藝術(shù)風(fēng)格，堪稱當(dāng)代草書藝術(shù)中的精品佳作。作品用筆靈動且富有變化，中鋒與側(cè)鋒巧妙轉(zhuǎn)換，筆鋒或藏或露，皆隨勢而動。起筆處，或如蜻蜓點水，輕盈靈動；行筆時，線條粗細跌宕，似蛟龍戲水，充滿了韻律與節(jié)奏感。粗者如“吉士”“美酒”等詞的書寫，筆畫飽滿厚重，盡顯豪邁之氣；細者若游絲飄拂，婉約細膩，增添了幾分靈動之美。收筆時，或戛然而止，利落干脆，或回鋒暗收，余韻悠長，盡顯筆法的精妙。作品充分展現(xiàn)了草書的獨特神韻與譚延桐的創(chuàng)新精神。字的形態(tài)各異，欹正相生，打破了常規(guī)的平衡與對稱，營造出一種動態(tài)的和諧美感。各部分之間相互呼應(yīng)、牽連，形成了一種緊密的內(nèi)在聯(lián)系，仿佛每一個字都是一個鮮活的生命個體，在紙上躍動、交流。墨色的濃淡干濕變化豐富，濃墨處如“歡喜又歡喜”等句的濃重書寫，似歡快的鼓點，強烈地傳達出詩句中的喜悅之情；淡墨處則似輕煙裊裊，營造出一種悠遠、空靈的意境，與詩句中悠然自得的情懷相呼應(yīng)。這幅作品與邵雍的《歡喜吟》所表達的意境高度契合。草書的奔放與靈動，恰似詩句中那種歡快、自在的情感流露。譚延桐在書寫過程中，將自己對詩句的深刻理解與感悟融入筆墨之中，使書法與詩意完美融合。觀者在欣賞作品時，不僅能感受到書法的形式美感，更能體會到詩句中所蘊含的對生活熱愛、對美好事物向往的積極情感，引發(fā)情感上的共鳴。

譚延桐先生的這幅草書作品，引述了唐朝大臣、畫家、繪畫理論家張彥遠《法書要錄》中，對唐代書法家、書法理論家竇臮《述書賦》里“開元應(yīng)乾，神武聰明，風(fēng)骨巨麗，碑版崢嶸”的評價之語。此作以其豪放不羈的草書風(fēng)格和深厚的藝術(shù)底蘊，展現(xiàn)了藝術(shù)家在書法藝術(shù)領(lǐng)域的卓越造詣，盡顯草書筆法的精髓與神韻。用筆行云流水，靈動飄逸，兼具剛勁有力之勢。中鋒行筆，線條飽滿圓潤，富有彈性和立體感，仿佛能讓人觸摸到書法的筋骨；側(cè)鋒取勢，則增添了幾分靈動與變化，使筆畫更具姿態(tài)。起筆處，或藏或露，蓄勢待發(fā)，似有千鈞之力蘊藏其中；行筆過程中，筆鋒流轉(zhuǎn)自如，時而疾如閃電，時而緩如潺流，節(jié)奏把握精準(zhǔn)到位。收筆時，或戛然而止，利落干脆，或回鋒暗收，余韻裊裊，盡顯筆法的嫻熟。各字之間相互呼應(yīng)、牽連，形成了一種緊密的內(nèi)在聯(lián)系，仿佛每一個字都是整個藝術(shù)鏈條上不可或缺的一環(huán)。字的大小、長短、寬窄變化豐富，錯落有致，打破了常規(guī)的平衡與對稱，營造出一種動態(tài)的和諧美感，充分體現(xiàn)了草書結(jié)體的靈活性與多樣性。整幅作品疏密得當(dāng)，虛實相生，營造出一種朦朧的意境。這是譚延桐對唐代書法輝煌成就的致敬與感悟。作品中所傳達出的那種對書法藝術(shù)的敬畏與熱愛之情，以及譚延桐自身的藝術(shù)追求與精神境界，都融入到了每一筆每一劃之中，使作品具有了深刻的文化內(nèi)涵和精神價值。

譚延桐先生的這幅隸書作品，以李白的詩句“白酒新熟山中歸，黃雞啄黍秋正肥”縮減顛倒創(chuàng)作成“秋正肥，山中歸”，展現(xiàn)出他在隸書書法領(lǐng)域的深厚功底與獨特藝術(shù)風(fēng)格，堪稱當(dāng)代隸書藝術(shù)中的精彩之作。從筆法上看，譚延桐對隸書的筆法把握精準(zhǔn)且富有創(chuàng)新。其用筆沉穩(wěn)扎實，起筆處多以藏鋒為主，含蓄而內(nèi)斂，似有千鈞之力蓄勢待發(fā)。行筆過程中，中鋒運筆，線條飽滿圓潤，富有立體感和質(zhì)感，如“中”“山”等字的筆畫，盡顯隸書筆法的醇厚韻味。同時，他在繼承傳統(tǒng)隸書筆法的基礎(chǔ)上，融入了自己的理解與創(chuàng)新，筆畫粗細變化自然流暢，有的筆畫粗獷豪放，彰顯出雄渾大氣之勢；有的筆畫細膩婉轉(zhuǎn)，增添了幾分靈動與飄逸，使整個作品在古樸中透露出新穎的氣息。作品充分體現(xiàn)了隸書結(jié)體的特點與譚先生的巧妙構(gòu)思。作品呈現(xiàn)出一種穩(wěn)重、端莊的姿態(tài)。字的重心把握精準(zhǔn)，各部分比例協(xié)調(diào)，疏密得當(dāng)。如“肥”“歸”等字，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，筆畫之間的布局合理，既不過于緊湊也不顯得松散。同時，譚先生在結(jié)體上又有所突破，通過筆畫的伸縮、錯位等手法，使每個字都具有獨特的形態(tài)和神韻，避免了千字一面的單調(diào)感，展現(xiàn)出一種靈動多變的美感。作品布局合理，錯落有致。字與字之間、行與行之間相互呼應(yīng)，形成了一種和諧的整體關(guān)系。豎排的書寫方式符合隸書的傳統(tǒng)格式，給人一種莊重、規(guī)整之感。譚延桐在章法上注重虛實結(jié)合，通過墨色的濃淡變化和筆畫的疏密安排，營造出一種節(jié)奏感和韻律感。墨色濃重處，筆畫飽滿有力，如重錘敲鼓；墨色淡雅處，則輕盈空靈，似云霧繚繞，使作品在視覺上產(chǎn)生了強烈的層次感和立體感。李白原詩描繪了一幅充滿生活氣息的田園畫面，譚延桐通過隸書的藝術(shù)形式，將這種詩意進行了凝練與升華。作品中所傳達出的那種寧靜、悠遠的意境，與詩句中歸隱山林的閑適情懷相得益彰。觀者在欣賞作品時，既能感受到隸書書法的古樸之美，又能領(lǐng)略到詩句所蘊含的詩意之美，仿佛置身于那秋意正濃的山林之中，感受到一份超脫塵世的寧靜與愜意。譚延桐這幅隸書作品，以其精湛的筆法、巧妙的結(jié)體、合理的章法以及深邃的文化內(nèi)涵，展現(xiàn)了當(dāng)代隸書藝術(shù)的魅力與高度，為隸書書法的發(fā)展與創(chuàng)新提供了寶貴的借鑒，是當(dāng)代書法藝術(shù)中不可多得的佳作。

譚延桐這幅草書作品書寫內(nèi)容為南朝梁時文學(xué)家、史學(xué)家吳均的《山中雜詩》：“山際見來煙，竹中窺落日。”此作以其奔放灑脫的草書風(fēng)格和獨特的藝術(shù)魅力，展現(xiàn)了藝術(shù)家在書法藝術(shù)領(lǐng)域的深厚造詣和卓越才華，草書筆法的運用達到了爐火純青的境界。作品充分體現(xiàn)了草書結(jié)體的靈活性與多樣性。作品墨色的運用獨具匠心，濃墨處如烏云密布，凝重深沉，凸顯出書法的厚重感；淡墨處似輕煙裊裊，空靈悠遠，增添了幾分朦朧的意境。作品與吳均的《山中雜詩》所描繪的意境完美融合。草書的奔放與靈動，恰似山間的清風(fēng)，自由自在，無拘無束；又似落日的余暉，灑在竹林之間，營造出一種寧靜而悠遠的氛圍。譚延桐在書寫過程中，將自己對詩句的深刻理解與感悟融入筆墨之中，使書法作品不僅僅是文字的書寫，更是對詩意的一種藝術(shù)詮釋。觀者在欣賞作品時，既能感受到草書書法的獨特魅力，又能領(lǐng)略到詩句中所蘊含的山水之美和寧靜之境，仿佛身臨其境，與詩人一同感受那山中的清幽與愜意。

結(jié)語

譚延桐的書法作品具有極高的價值意義。從藝術(shù)層面看，其精湛筆法、獨特結(jié)體、巧妙章法以及深邃精神內(nèi)涵，展現(xiàn)了當(dāng)代書法藝術(shù)的魅力與高度，為書法藝術(shù)的發(fā)展增添了濃墨重彩的一筆。在文化傳承上，他繼承傳統(tǒng)草書精髓，融入現(xiàn)代觀念，使古老藝術(shù)煥發(fā)生機，為文化傳承提供新路徑。從精神引領(lǐng)角度，作品傳達的積極情感和精神力量，引發(fā)觀者對人生、世界的思考，具有強大感染力和穿透力。其創(chuàng)新實踐為當(dāng)代書法藝術(shù)發(fā)展提供寶貴經(jīng)驗，激勵后來者探索創(chuàng)新。值得人們反復(fù)品味、深入研究，對推動當(dāng)代書法藝術(shù)發(fā)展意義深遠。

作者介紹：史傳統(tǒng)，資深媒體人、知名評論家；《香港文藝》雜志社簽約作家，香港文學(xué)藝術(shù)研究院研究員，香港書畫院特聘“藝術(shù)家”。現(xiàn)任中國國際教育學(xué)院（集團）文學(xué)院教授、副院長；中國財經(jīng)雜志社評論專家委員會執(zhí)行主席、高級評論員。著有《鶴的鳴叫：論周瑟瑟的詩歌》《再評唐詩三百首》《三十部文學(xué)名著賞析》《我所知道的中國皇帝》《紅樓夢100個熱點話題深度解讀》等評論專著，詩集《九州風(fēng)物吟》，散文集《心湖漣語》等，先后發(fā)表文藝評論、詩歌、散文作品2000多篇（首），累計500多萬字。作品散見《特區(qū)文學(xué)》《香港文藝》《河南文學(xué)》《青年文學(xué)家》《中文學(xué)刊》《中國詩人》等。