去年不敵哪吒，今年他們必須得證明自己了

2025年，是動畫電影全面爆發且力壓真人電影的一年。

縱觀這一年的全球電影票房榜，所有真人電影都排在“魔童哪吒”和“狐兔CP”之后。

2025年全球電影票房榜，動畫電影優勢明顯，圖據貓眼專業版

動畫電影的統治力恐怖如斯，以致于“真人電影已經式微”像個肯定句。

但電影人可能并不這樣認為，2026年，從周星馳、張藝謀、馮小剛、吳京，到諾蘭、斯皮爾伯格，都有望攜新作亮相，重新證明真人電影的魅力和其“不可替代性”。

壹

老中青三代導演齊上陣，2026年國產電影會很熱鬧。

其中隱匿良久的傳奇影人或將重現江湖，而曾創造票房奇跡的老牌導演亦會回歸銀幕。

這名傳奇影人正是周星馳，他執導的最新電影《女足》已在去年殺青。

周星馳曾在社交媒體發布，《女足》選角消息

雖然《鹿鼎記》重映票房遇冷讓不少人感嘆周星馳情懷已經過時，但“功夫加足球還有沒有搞頭”仍然讓人期待，畢竟距離周星馳電影上一次登陸銀幕，已經過去7年了。

比周星馳還要年長的老牌導演——張藝謀依然保持著旺盛的創作力，他首部國安題材的電影《驚蟄無聲》，由易烊千璽、朱一龍、宋佳、雷佳音等實力演員出演，或將證明真人表演始終是虛擬表演所無法超越的。

《驚蟄無聲》預告海報

馮小剛自《芳華》后導演的電影和劇集，始終差一口氣。這次他的新片《抓特務》由雷佳音、胡歌主演，電影改編自小說《無悔追蹤》，1995年時曾被拍成電視劇，由王志文、劉佩琦出演，豆瓣評分9.4，是很多人心目中的國劇天花板。以諜戰外殼講述“歷史洪流中個體命運的衰變與悲欣”，唯有閱盡世間芳華的導演，才有勇氣和能力觸及這類題材。

《抓特務》預告海報

老牌導演之下，兩名中生代導演也將扛起兩面旗幟，一個尋找電影藝術性與商業性的平衡，一個探索電影工業化與類型化的可能。

前者是曹保平導演的《蠻荒禁地》，由易烊千璽、段奕宏等主演；后者是陳思誠導演的《神探之痕跡》，由張譯、馬麗主演。

曹氏風格和陳氏風格，截然不同，一個凜冽先鋒，一個圓熟精細，或將為2026年電影帶來不一樣的氣象。

《蠻荒禁地》預告海報

電影市場的崛起和興盛，有兩架馬車功不可沒。一曰：動作，一曰：喜劇。二者是最賣座的電影類型，也最能捧出超級明星，如成龍、李連杰、吳京；如黃渤、沈騰、馬麗。

2024年票房榜前五，全部主打喜劇類型，前十沒有一部動作片。2025年票房榜除去動畫電影，前十位中，只有一部喜劇片《唐探1900》，一部動作片《捕風追影》。

到2026年，那些喜劇和動作之神，經過一段時間的起伏，全回來了——

喜劇方面，缺席2025電影年的沈騰，將攜兩部喜劇片回歸：《飛馳人生3》和《歡迎來龍餐館》。前者由韓寒導演，該IP未嘗一敗；后者由電影《我不是藥神》的導演文牧野執導，并由寧浩監制。

同樣缺席2025電影年的賈玲，其第三部導演作品《轉念花開》，也可望于2026年上映。可能不是純粹的喜劇，但有賈玲、張小斐主演，喜劇色彩應該不少。

此外，兩部喜劇類型的口碑續作，董潤年導演的《年會不能停2》及饒曉志執導的《無名之輩：意義非凡》也都將回歸，把喜劇的盤子拱熱。

動作方面，李連杰、吳京、謝霆鋒三個曾經或現在最能打的動作巨星集結起來的超級大片《鏢人：風起大漠》，沒理由不期待；延續謝霆鋒超燃“怒火”系列的新作《怒火蔓延》，加入劉德華、此沙、謝苗等演員，動作博弈想必精彩異常；甚至還可以悄悄期待一手，成龍大哥說的，正在打磨劇本的《捕風追影2》。

《鏢人：風起大漠》預告海報

2026年國產電影本質上將是一場關于“人的創作力”的回歸。

老中青導演、演員，及各類型影片，集體在自己擅長的、曾與觀眾建立情感鏈接的領域，重新發光發熱。這種鏈接，絕非數字形象和動畫工業所能替代。

貳

自《復仇者聯盟4》后，好萊塢大片江河日下。IP開發無節制，電影敘事套路化，一味堆砌電腦特效，就連備受矚目的《阿凡達3》也不復舊日榮光，被動畫電影《瘋狂動物城2》在口碑和票房方面，雙重壓制。

正如中國喜劇離不開周星馳、沈騰等天王巨星，好萊塢真人電影要想證明自己，就不得不請出一些早已載入全球影史的“老哥們兒”出山。

2026年，恰好有三位“老哥們兒”，將帶著新片閃亮登場。

首要一位是電影實拍“狂魔”、幾乎從不失手的諾蘭導演。

諾蘭《奧德賽》片場照

他偏愛“回家”這一命題。《盜夢空間》《敦刻爾克》《星際穿越》等片，無不在講一個渴望回家卻不能的男人。這次，他的目光從都市、二戰、未來無限后退，回到古希臘，講人類史上最著名的“回家”故事——《奧德賽》。

《奧德賽》劇照

諾蘭投入2.5億美元，全程采用最新的IMAX 70mm膠片攝影機拍攝，據稱耗費了200萬英尺膠片，是《沙丘2》的三倍有余。

這個“老哥們兒”大概是好萊塢大導演中特效鏡頭最少的之一，他篤信人的情感與力量。當然，他也追求極致的技術和工具，但這些東西只是在為他的敘事野心服務：完美地復現人和自然的真實。

《奧德賽》電影海報

第二位“老哥們兒”，資歷尤勝諾蘭，他就是大名鼎鼎的斯皮爾伯格。即將80歲的電影老人，依然能保持穩定的創作頻率，三四年一部電影。

2026年，他執導的《揭秘日》將要上映。這是一部以揭秘世界上存在外星人為由，探討人類存在、真相和關系的科幻片。從《大白鯊》起，到《奪寶奇兵》系列、《侏羅紀公園》系列及經典巨作《辛德勒的名單》《拯救大兵瑞恩》等，斯皮爾伯格一直是一名善于利用電影工業技術，來為個人志趣與哲學鋪路的智者。

《揭秘日》電影海報

他的電影是無法動畫化、數字化的；因為他一直探討的那個永恒命題：人之為人的本質為何，人與外部世界（族群、異獸、外星人、宇宙）的關系為何，完全是關乎于人本身的。若離了對真人的興趣和關注，斯皮爾伯格就不可能成為那個傳奇導演。

斯皮爾格伯片場照

第三位，則是“漫威”這名商業片巨鱷。它將在2026年帶來“核彈級”武器——《復仇者聯盟5：毀滅之日》。

2019年的《復仇者聯盟4》，仿佛漫威最后的日出，此后它便陷入漫漫長夜——世界觀無限擴張，多元宇宙花樣頻出，新英雄連番上陣，但全球觀眾就是不買賬。

漫威終于坐不住了，2026年，它要玩把大的——除了召回“鋼鐵俠”“美國隊長”這兩位靈魂級人物，又加入“神奇四俠”“X戰警”，欲打造一部漫威迄今為止“最宏大的作品”。

“鋼鐵俠”飾演者小羅伯特·唐尼宣布回歸

“漫威宇宙”發展至今，這個最賺錢的IP，當然要倚仗技術層面的特效和宣發層面的全球戰略，但最核心的賣點——隨著《復仇者聯盟4》后鋼鐵俠和美國隊長的退場，才徹底暴露出來了——始終是與觀眾締結近20年情感契約的核心演員。

終于醒悟的漫威，第一步便是讓這些真人演員回歸。

《復仇者聯盟5》預告截圖，“美國隊長”回歸

畢竟，所謂大片，是因為創造電影的是一群“大寫的人”，而不是大寫的數字和特技。

叁

當然，真人電影發力，不代表動畫電影就會偃旗息鼓。

2026年，國產動畫電影雖無《哪吒之魔童鬧海》這種五年一出的超級大片，但像《浪浪山小妖怪》級別的動畫片是可以期待的。

追光動畫將在《長安三萬里》《白蛇》《聊齋》之后，將繼續深耕中國文化，今年會推出《三國第一部：爭洛陽》和《水滸1：風雪山神廟》。而每年一部的“熊出沒”已經是春節檔最穩的電影IP。

追光動畫2026年新動作

光線動畫備受期待的動畫電影《去你的島》，《姜子牙》導演程騰的中國首部喜劇探案類動畫《大唐妖探》，由趙霽、張科執導的《西游記真假美猴王》，都有望于今年上映。

而好萊塢動畫電影，也有“干貨”。

《超級馬力歐銀河大電影》將于2026年來襲。要知道這一IP的上一部電影《超級馬力歐兄弟大電影》，可是以13.6億美元票房，雄踞2023年全球票房榜第二。

《超級馬力歐銀河大電影》電影海報

迪士尼也將推出橫跨30年的經典IP“玩具總動員”系列的第五部。

除了這些明面上的競爭對手，真人電影還面臨著一個潛在的壓力，那就是AI。

AI視頻發展過于迅猛，短短兩三年，一些主流的AI視頻大模型就能創造清晰度高、人物一致、音畫同步、有分鏡感、能夠模擬真實的物理反饋如光影、重力、水火風土等的電影級鏡頭畫面。

AI視頻作為對手，會威脅到所有的真人電影和動畫電影；倘若將它視為替代某一電影生產環節的便捷工具，一個智能助手，那它其實對動畫電影的助益更大。

AI視頻大模型Veo3生成的視頻，接近電影水準

因為動畫電影的主角都是數字形象，真人電影的主角則是真人演員。對于AI視頻來說，生成數字形象，沒有版權和道德方面的負擔，且容易操作；但要想生產、使用好真人形象，目前的AI可能還有法律、道德、經濟等各個方面的障礙。

本就強勢的動畫電影，再加上AI視頻，實在是如虎添翼。可見，真人電影的處境，并不像意料中的那么樂觀。

尤其是2026年尚有很多未知：

比如周星馳的《女足》能否制作完成順利上映？沈騰兩部新片俱無黃金搭檔馬麗，是否喜劇的化學反應會弱一些？賈玲前兩部高票房作品備受爭議，第三部導演作品面臨的壓力會更大。

賈玲導演作品《轉念花開》海報

諾蘭的《奧德賽》萬一接近《信條》的水準，則必定虧本；漫威攢人頭、賣情懷戰術，仍不奏效，又當如何？

沒有人能擔保真人電影的未來。每一次創作都是一次冒險。驗證這場冒險是否值得的標準，就是上映之后，讓觀眾用腳投票。

當然，即使2026年的真人電影未能重振雄風，但看到那么多敢于用肉身去碰撞、用情感去灌注、用畢生經驗去講述的老中青三代電影人，依然在無悔地拍片，即使輸了，好像也無妨，更何況，誰輸誰贏，猶未可知。

撰文 李瑞峰 編輯 蘇靜