非遺文化展廳展館博物館 項目分享（項目手筆：森克思科技）

一、前言

非物質文化遺產（非遺）代表著一個民族的文化基因，承載著獨特的歷史記憶和智慧結晶。設計一座非遺文化展館，不僅是為了保護和展示這些珍貴的文化遺產，更是為了讓參觀者能夠深刻理解和感受非遺的魅力，從而實現文化的傳承與創新。以下將從設計理念、空間布局、展示手法和材料選擇等方面闡述非遺文化展館的設計概念。

二、設計理念

1.傳承與創新并重

非遺文化展館的設計首要理念是傳承與創新并重。在展示傳統非遺項目的同時，也要體現非遺在現代社會的創新應用。通過現代設計手法和科技手段，將古老的非遺文化以全新的面貌呈現給觀眾，激發觀眾對非遺的興趣和熱愛。

2.體驗式參觀

強調觀眾的參與和體驗，改變傳統的單向展示模式。通過設置互動體驗區、工藝演示區等，讓觀眾親身體驗非遺的制作過程，增強參觀的趣味性和記憶點，使觀眾在體驗中深入了解非遺文化的內涵。

3.文化情境營造

注重文化情境的營造，通過空間設計、場景復原等手段，將非遺項目置于其產生的文化背景中，讓觀眾仿佛穿越時空，身臨其境地感受非遺的歷史氛圍和文化底蘊。

三、空間布局

1.序列與節奏

展館的空間布局應具有清晰的序列和節奏感。從入口的引導空間開始，依次設置序廳、主題展區、互動體驗區、尾廳等，各區域之間過渡自然，形成起承轉合的參觀流程。在參觀過程中，通過空間的收放、光線的變化等手法，營造出張弛有度的參觀節奏，避免觀眾產生疲勞感。

2.功能分區明確

根據非遺項目的類別和展示需求，合理劃分功能區域。例如，將展示區分為傳統技藝展示區、民俗文化展示區、音樂舞蹈展示區等；同時設置教育區、休息區、服務區等配套功能區域，滿足觀眾的多樣化需求。

3.空間層次豐富

運用隔斷、展架、展板等元素，創造出豐富的空間層次。通過虛實結合的手法，劃分出不同的展示空間，既保證各展示區域的相對獨立性，又保持空間的通透和連貫，引導觀眾有序參觀。

四、展示手法

1.實物展示與場景復原

實物展示是非遺文化展館的基礎展示手法。精心挑選具有代表性的非遺作品進行展示，并結合場景復原，再現非遺項目的原始生產生活場景。例如，對于傳統手工藝，可以展示其制作工具、原材料以及制作場景，讓觀眾更直觀地了解非遺的制作工藝和流程。

2.多媒體展示

利用多媒體技術，如視頻、音頻、動畫、虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等，豐富展示形式。通過播放非遺傳承人的訪談視頻、傳統技藝的演示動畫等，生動形象地展示非遺文化的內涵和魅力。同時，利用VR/AR技術，讓觀眾可以與虛擬的非遺場景進行互動，增強參觀的沉浸感和趣味性。

3.互動體驗展示

設置互動體驗區，讓觀眾親自動手參與非遺項目的制作。例如，設立陶藝體驗區、剪紙體驗區等，配備專業的指導人員，讓觀眾在體驗中感受非遺的樂趣，加深對非遺文化的理解。此外，還可以開展非遺知識問答、線上互動等活動，增加觀眾的參與度和粘性。

五、材料選擇

1.傳統材料與現代材料結合

在材料選擇上，注重傳統材料與現代材料的結合。運用木材、石材、竹材等傳統材料，體現非遺文化的傳統韻味和自然質感；同時，結合金屬、玻璃、塑料等現代材料，增強展示的現代感和科技感。例如，在展示傳統建筑技藝時，可以使用木材和磚石進行場景復原，同時利用玻璃展柜展示相關的建筑構件和模型。

2.環保材料應用

優先選擇環保、可持續的材料，符合現代社會的綠色發展理念。例如，使用可回收的展示材料、節能燈具等，減少對環境的影響。同時，在展館的運營過程中，也應注重節能減排，實現展館的可持續發展。

六、總結

設計非遺文化展館需要綜合考慮設計理念、空間布局、展示手法和材料選擇等多個方面。通過傳承與創新并重的設計理念、合理的空間布局、多樣化的展示手法以及恰當的材料選擇，打造一個集展示、教育、體驗、研究為一體的非遺文化展示平臺，讓非遺文化在現代社會中煥發出新的活力，實現文化的傳承與發展。