《來自海洋——FromtheSea》民族管弦樂音樂會成功首演！

12月20日，冬日的北京寒意漸濃，而國家大劇院音樂廳內卻涌動著來自南國的暖濕氣流——由珠海演藝集團精心打造、珠海民族管弦樂團演出的《來自海洋——FromtheSea》民族管弦樂音樂會在此盛大首演！

這部作品特邀著名作曲家、中央民族樂團藝術總監王丹紅作曲，青年指揮家、中國廣播民族樂團常任指揮葛亞南執棒。音樂會打破常規聽覺審美，將大灣區的海風、煙雨、鄉愁與夢想化作澎湃的聲浪，撞擊著每一位首都觀眾的心靈。這不僅是一場高水準的聽覺盛宴，更標志著民族管弦樂在探索“時尚化、年輕化、時代化”表達上，邁出了里程碑式的一步。

以“海”為章

譜寫民族管弦樂時尚化、青春化的新里程碑

《來自海洋》不僅是一場音樂會，更是一部以音符描繪灣區氣象、以旋律注解時代精神的壯麗詩篇。從第一樂章《來自海洋》充滿朝氣的聲浪，到《雨巷》《雷喚月》中浸潤的嶺南煙火，從《夜歌》的古典哲思、《打山歌》的山野酣暢，到《南粵》的浩然風骨、《星月貝語》的浪漫繾綣，最終匯入《繪浪藍疆》的壯闊藍圖。作品不同于以往傳統民族管弦樂的固有框架，大膽融入現代作曲技法與流行音樂元素，節奏明快、色彩絢爛、結構宏大，撲面而來的青春氣息與時尚律動，為民族管弦樂創作開辟了一片充滿無限可能的“新藍海”。

以“器”為橋

嶺南特色樂器勾勒文化根脈的當代圖譜

音樂會的精髓，在于對嶺南特色樂器的創造性運用與交響化呈現。作曲家王丹紅深入嶺南音樂沃土，將南簫的蒼潤、潮州箏的清越等極具地方特色的樂器音色，巧妙融入現代民族管弦樂結構中。在第四樂章《夜歌》中，南簫蒼涼幽遠的音色與潮州箏清越靈動的余韻相互纏繞，讓聽眾在喧囂塵世中尋得一方心靈凈土。而在第五樂章《打山歌》中，現場氣氛瞬間被點燃，傳統樂器“客家四板”驚艷亮相，其清脆、跳躍的竹板聲，配合六支分布在音樂廳四周的竹笛，形成了獨特的“環繞立體聲”效果。這些深植于泥土的樂器，不再是古老的遺存，而是連通歷史與未來、鄉土與世界的鮮活文化基因，在創新編排下煥發出震撼人心的時代生命力。

名家新聲

王丹紅攜手年輕樂團突破藝術疆界

“這是一部獻給青春、時尚、騰飛的大灣區作品。”作曲家王丹紅突破了她以往創作的創作風格，敏銳地捕捉到珠海作為“青春之城”的特質，將深厚的民族音樂底蘊與粵港澳大灣區開放、創新、融合的時代脈搏相結合，以“青春”“時尚”為基調，匯聚成既根植傳統又極具國際視野的音樂語言。業內專家評價：“這部作品通過現代配器手法與和聲色彩的運用，讓民族管弦樂煥發出前所未有的現代感與都市氣息，是民族管弦樂探索當代聽覺審美的一次大膽且成功的嘗試。”

恰逢其時

屬于大灣區的深情告白

尾聲《繪浪藍疆》將整場音樂會推向了最高潮，旋律如積蓄已久的浪潮，最終化作漫天禮花在聲浪的蒼穹粲然綻放。

12月20日，是慶祝澳門回歸祖國26周年的重要時刻。珠海與澳門，一衣帶水，唇齒相依。這一天，《來自海洋——FromtheSea》民族管弦樂音樂會在國家級藝術殿堂上演，賦予了這部作品更深的家國情懷與歷史深度。作品中流淌的嶺南血脈、描繪的灣區共融圖景，正是對“一國兩制”下粵港澳大灣區文化共生、情感共鳴的藝術寫照。

青春揚帆

珠海民族管弦樂團奏響時代強音

珠海民族管弦樂團，是一支洋溢著青春活力的年輕藝術樂團。他們以精湛的技藝、飽滿的激情與高度的藝術默契，完美詮釋了這部具有挑戰性的時代新作，向全國觀眾展示了珠海作為粵港澳大灣區重要節點城市的文化自信與藝術追求。樂團也將與作品《來自海洋》共同成長、彼此成就，他們正如同作品所描繪的那片“蔚藍疆域”，充滿朝氣、敢于探索、面向未來。

隨著最后一個音符落下，全場爆發出經久不息的掌聲。觀眾們不僅被音樂的藝術魅力所折服，更被作品中傳遞出的那個生機盎然、開放包容的大灣區形象所深深打動。《來自海洋——FromtheSea》民族管弦樂音樂會的成功首演，是粵港澳大灣區文化創新活力的一次集中迸發，是中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的一次生動實踐，更是用世界語言講好中國故事、灣區故事的成功探索。

《來自海洋》，從海洋走來，正帶著中國民族音樂的自信與灣區的時代強音，奔向更廣闊的未來。