來這場大展，看藝術大師李有行的一生

和展覽同步舉行的李有行先生藝術教育思想傳承學術論壇。

他是藝術大師，憑借杰出的設計就救活了一家絲綢廠；他也是教育家，獨創的教學體系至今仍影響著諸多藝術院校的教學……

他名叫李有行。85年前，正是他為如今的四川美術學院的誕生奠定了第一塊基石。今年恰逢這位中國現代藝術教育先驅誕辰120周年，12月20日，由四川美術學院與四川音樂學院聯合主辦的“紀念李有行先生誕辰120周年作品及文獻展”在四川美術學院名師博物館（黃桷坪校區）開展。

李有行《自畫像》紙本·水性材料。

從先生當年在法國塞納河畔的寫生，到他歸國后對祖國大好河山的盡情抒寫，再到深刻反映其教育實踐思想的報刊、日記、檔案……通過本次展覽的一件件展品，觀眾可以清晰地看到李有行壯闊的藝術人生，以及他的諸多獨創是如何影響一代又一代藝術學子的。

“在我們厚重的校史中，李有行先生的名字就如同一座燈塔……”在和展覽同步舉行的李有行先生藝術教育思想傳承學術論壇上，四川美術學院院長焦興濤這樣說道，“他不僅是四川美術學院的核心創始人，更是中國現代藝術教育史上當之無愧的先驅與豐碑。他的藝術成就、教育思想與人格風范，早已融入川美的血脈，成為我們最寶貴的精神財富。”

李有行《塞納河畔》紙本·水性材料。

據介紹，李有行早年曾赴法國學習染織圖案，1940年，他冒著抗戰烽火，懷抱“振興民族工藝”的信念，在成都創辦了四川省立藝術專科學校，并擔任首任校長。這就是四川美術學院的前身之一。新中國成立后，李有行又出任了四川美術學院的首任教務主任及工藝美術方向的奠基人。

作為四川美術學院85周年系列學術活動的重要組成部分，本次“紀念李有行先生誕辰120周年作品及文獻展”主要由兩大部分的展品組成。首先就是他生前創作的大量的色彩寫生、設計手稿等代表性作品。同時，展覽還首次系統梳理展出與其藝術人生、教育實踐密切相關的報刊、日記、照片、檔案及研究文獻。

李有行《金佛山下》紙本·水性材料。

據介紹，李有行尤其精通水粉寫生，以花卉、風景主題居多。漫步本次展覽的展廳，觀眾既能看到他早年筆下的《塞納河畔》，同時也能看到歸國之后，尤其是在四川美術學院任教時留下的《金佛山下》，以及多幅水粉風景寫生的作品。

對色彩的理解、運用是李有行最為擅長的“絕活”。“他筆下的作品都是色彩明快、筆觸靈動，完美融合了西方印象派的光色變幻與中國傳統繪畫的寫意精神。”焦興濤表示，早在上世紀50年代，李有行就被業界冠以了“東方色彩大師”的美譽。

與此同時，他的圖案設計水平也在當年有口皆碑。據介紹，李有行在法國時就曾受聘于巴黎知名的維納絲綢設計公司，歸國后更是以新穎的設計拯救了瀕臨倒閉的上海美亞絲綢廠。

這也一定程度上影響了他后來的教育實踐。

李有行為四川省立藝術專科學校校刊《技與藝》撰寫的發刊詞。

在本次展覽中，有一份泛黃的舊報紙尤其引人注目。這是李有行為四川省立藝術專科學校校刊《技與藝》撰寫的發刊詞。其中寫到：“我們的工作，概括說來就是：學習一種技能，了解一種藝術，求得加強我們生活的諧調，美化人生。”他將當時的學校辦學大方向定位于“實用藝術”，后來他又獨創了“李有行色彩教學體系”。

在至今仍是諸多藝術院校色彩教學重要參照的“李有行色彩教學體系”中，他將色彩教學分解成了幾個嚴謹的步驟，強調從“基礎”到“應用”的轉化，邏輯清晰、循序漸進，極大地提升了學生的色彩感知力、概括力與創造力。

李有行《風景》2紙本·水性材料。

本次展覽將一直持續到2026年1月19日，有興趣的市民、游客可以前往四川美術學院名師博物館（黃桷坪校區）免費參觀。

上游新聞記者 裘晉奕 四川美術學院供圖