楊明義·版畫 | 于刻痕疊印處，遇見江南的清歡雅韻

楊明義版畫多以江南水鄉風光入畫，格調清新典雅，富有濃郁的鄉土氣息。他刻畫的江南農村姑娘，體型修長秀美，動態輕盈活躍，具有江南人的特有氣質。

楊明義《家鄉的風帆》

水印木刻版畫

1983年作

楊明義的水墨創作，以江南意象為精神內核，在傳統筆墨與現代審美之間開辟出獨特的藝術疆域。他筆下的江南，并非單純的風景再現，而是承載著文化記憶與人文情懷的詩意載體，將水鄉的靈秀與文人的清雅熔于一爐。

其作品最鮮明的藝術特質，是對“水”的靈動詮釋。他以通透的筆墨語言捕捉江南煙雨的氤氳之氣，線條簡練卻意蘊悠長，墨色濃淡相生，既保留了傳統水墨的筆墨韻味，又融入水印木刻的肌理質感，使畫面兼具氤氳朦朧與明快清麗。無論是亭臺樓閣的錯落布局，還是橋影波光的虛實相映，都在虛實之間營造出“詩中有畫，畫中有詩”的意境。

楊明義深諳傳統文人畫的精神內核，卻不困于古法。他將現代構成理念悄然融入畫面，通過留白與構圖的巧妙處理，讓傳統題材煥發出現代審美張力。作品中沒有繁復的細節堆砌，卻以極簡的筆墨勾勒出江南的神韻，于寧靜中藏生機，于淡雅中見深沉，傳遞出東方美學特有的空靈與悠遠。

在他的筆墨世界里，江南不僅是地理空間，更是精神家園。那些薄霧中的水鄉、細雨中的橋影，承載著對故土的眷戀與對傳統文化的守望，讓觀者在筆墨氤氳中感受到一種穿越時空的文化共鳴，彰顯出中國當代水墨既扎根傳統又面向現代的藝術生命力。

（文/Deepseek）

作品欣賞

楊明義《進城》

水印木刻版畫

1984年作

楊明義《水鄉的女兒》

水印木刻版畫

1984年作

楊明義《太湖女》

水印木刻

1985年作

楊明義《水鎮細雨》

水印木刻版畫

1984年作

楊明義《姐妹們》

水印木刻版畫

1980年作

楊明義《水國生涯》

水印木刻版畫

1978年作

楊明義《雨中橋》

水印木刻版畫

1981年作

楊明義《白蘭飄香》

水印木刻版畫

1979年作

楊明義《城來鄉往》

水印木刻版畫

1962年作

楊明義《紅梅時節》

水印木刻版畫

1963年作

楊明義《江南春早》

黑白木刻版畫

1972年作

楊明義《進城》

水印木刻版畫

1963年作

楊明義《綠染水城》

水印木刻版畫

1984年作

楊明義《年年添新倉》

水印木刻版畫

1974年作

楊明義《五月枇杷滿樹金》

水印木刻版畫

1978年作

楊明義《小巷深處》

水印木刻版畫

1978年

楊明義《一條大河》

水印木刻版畫

1985年作

楊明義《月夜過盤門》

水印木刻版畫

1980年作

（來源：國繪畫苑）

畫家簡介

楊明義，出生在江蘇蘇州，畢業于蘇州工藝美術專科學校，又就讀于中央美術學院。1987年赴美留學，后畢業于紐約青年藝術學生同盟。中國美術家協會會員，一級美術師。

吳冠中稱楊明義為“創新派中國畫家”，黃永玉稱贊他為“在森林中發現金鹿的人”。

1982年作品《江南漁村》《白蘭飄香》入選中國首次赴法國春季沙龍畫展，1989年他創作的水墨畫《杭州西湖》被選印成特種小型張郵票在華盛頓舉辦的二十屆世界郵政博覽會和中國杭州同時發行。并先后獲得“中日書畫交流展金獎”“20世紀亞太藝術大展銀獎”“世界華人藝術大獎”，2000年又獲美國亞太藝術中心頒發的“20世紀藝術貢獻獎勛章”，獲“第五屆全球中華文化藝術薪傳獎”，1978年因創作《水鄉的節日》一畫在寫生中發現周莊，并把周莊介紹給世人，被評論界稱譽為“發現周莊第一人”，獲得周莊榮譽鎮民的稱號。中國美術館、中國國家博物館、人民大會堂、江蘇省美術館、蘇州博物館、紐約大都會藝術博物館、倫敦大英帝國博物館等諸多中外美術館、美術學院和美國前總統布什和夫人及社會名人等私人收藏家收藏了他的作品。2006年4月15日，在法國朗布依埃市博物館舉行的“巴黎·中國美術周”開幕式上，楊明義代表中國美術家代表團把他的江南水鄉作品送給巴黎朗布依埃市市長。2008年《姑蘇瑞雪夜》入選法國盧浮宮國際藝術沙龍展，經法國美術家協會嚴格評選榮獲特別獨立藝術家大獎。并將此畫捐贈給自己的家鄉蘇州博物館永久收藏。

2010年榮獲藝術之巔中國畫十大年度人物，2018年獲白俄羅斯國家美術館和文聯頒發的最高藝術成就獎，2020年獲得法國巴黎藝術學院ESLAP學術委員會嚴格評選的終身藝術成就勛章。自1989年起，楊明義曾出版《心帆飛揚-楊明義的江河湖海》《大義》《楊明義的藝術世界》《蘇州漁歌》《楊明義畫周莊》《絕版的江南》《江南百橋圖》《楊明義寫生作品集》《水墨水鄉》《近日樓散記》《“葉茂”楊明義書法集》《詩畫江南》等四十余集。