對話Canva可畫：當把AI放進創作入口，品牌表達也進入下一個階段 | 《AI營銷新范式》08期

文 | Sober

“內容疲勞”正在蔓延。

內容從未像今天這樣密集。品牌在做內容，企業在做內容，個人也在做內容。幾乎所有組織、所有崗位，都被推向一個“必須持續輸出”的位置。但與內容數量同步增長的，并不是理解、共鳴或信任，而是一種越來越普遍的無力感——內容被看見了，卻很難真正被理解。

但Morketing同時也注意到，與當下一些“專業內容失重感”幾乎同步出現的，是另一類內容的走紅。梗圖、擬人動物、情緒化配色、帶有明顯個人語氣的視覺表達，頻繁出現在職場匯報、小紅書封面、社群溝通乃至品牌物料中。它們不復雜，甚至不嚴肅，卻往往更容易被轉發、被保存、被共鳴。

正如在與Morketing的獨家交流中，Canva可畫中國區市場負責人Mia提到一個她近幾年反復感受到的變化：大家不是不會表達，而是越來越不想為‘被理解’這件事付出過高成本。

“中國用戶的視覺表達，正在轉向‘看起來更真實、更社交、更個性化’。尤其在年輕用戶群體中，這種變化非常明顯。”這并不是創作能力的退化，而是表達策略的轉移。

陳慕儒Mia Canva可畫中國區市場負責人

因此，在中國內容創作的節奏加快、審美趨勢不斷演變、AI 技術深度進入日常表達的背景下，全球視覺傳播與協作平臺 Canva可畫于12日舉辦了年度分享會，面向中國市場正式上線了Canva AI，并同步推出《2026十大設計趨勢》。

從表面上看，這是一場產品與趨勢的集中呈現；但從行業視角來看，它更像一次清晰的信號釋放：當表達規則發生變化，工具、品牌與組織，都不得不重新校準自己的位置，品牌營銷生態已經開始進化。

當表達本身成為一種高頻消耗，舊的表達方式其實早已失靈。未來的品牌表達，不僅僅是要好看，還要更好地貼近用戶，完成品牌和他們的交流溝通。

用戶表達與理解習慣已變

內容開始承載情緒

這種表達策略的轉移，最先體現在用戶對視覺內容的選擇上。

基于Canva可畫的中國創作數據，其發現，以“玩梗”為核心的模板與素材使用量同比增長 72%，動物擬人、古人說梗、毛絨材質等風格正成為社交內容與演示場景中的常見視覺語言。創作者們，正習慣“用情緒表達內容”。這些素材往往并不追求信息密度，卻能在極短時間內完成情緒傳遞：疲憊、自嘲、共情、調侃，甚至是一種“我懂你”的默契感。

類似的變化，也體現在整體視覺風格上。過去幾年里，被反復選中的不再是高度理性、秩序感極強的設計，而是更柔和的色彩、更松弛的排版、更貼近日常狀態的表達方式。人物形象不再只是功能性符號，而是以更真實、更具情緒溫度的狀態出現。

整體來看，通過Canva可畫中國海量的真實創作數據，Canva可畫推出了《Canva可畫中國視覺表達洞察報告》，呈現了這個生機勃勃的生態究竟在‘創作’什么，它背后反映的情緒和脈搏趨勢，具體包括：

洞察一：“梗圖” 成為新語言：梗圖類使用+72% ，使用人數+33%；

洞察二：“溫柔”變得更有力量：悅己、她力量、柔光模版+40%；

洞察三：Z世代的腦洞，被二次元承包了：寒暑期是二次元的使用高峰；

洞察四：設計平權讓電商個體擁有更多超能力：電商個體創作者+100% ；

洞察五：東方美學從“節日限定”變成“生活日常”：國風字體+50% ；

洞察六：AI融入設計工作流，重塑設計的力量：“一句話生成小紅書封面”設計使用率+42%。

而這種變化和平臺生態、以及 AI 的加入，是一起發生的。Mia指出，小紅書相關的內容創作量在Canva可畫上整體增長了超過70%的同時，我們也看到“一句話生成小紅書封面”這類AI功能上線后，在近兩個月里，使相關設計使用率提升了 42%。

這些被頻繁調用的，并不是信息密度更高、結構更復雜的設計，而是那些可以在一眼之內傳遞態度和情緒的表達形式。當注意力被高度切割，人們會本能地選擇不需要解釋的表達方式。視覺開始承載情緒，并不是審美退化，而是溝通方式的進化。

個性化情緒與高頻提效，

正在成為品牌表達的底層剛需

用戶理解方式的變化，并不會只停留在個體層面。當“被理解”本身變得越來越困難，這種壓力很快就會傳導至企業與品牌端。

一方面，企業內部的表達需求正在爆炸式增長。市場、銷售、HR、品牌、業務線，幾乎所有崗位都被要求“會表達”“做內容”。表達從階段性任務，變成了一種高頻、持續的日常消耗。

另一方面，用戶對內容的耐心卻在持續下降。信息密度不斷上升，注意力被高度切割，用戶不再愿意被反復解釋，更難在復雜邏輯中停留太久。他們更傾向于快速判斷：這是不是“跟我有關”，是否值得繼續看下去。

這也導致一個普遍卻尷尬的結果：企業比任何時候都更努力地在說話，卻比任何時候都更難被聽見。

在與Morketing的交流中，一個她與大量中國企業客戶溝通時反復感受到的矛盾被指出：企業并不是不重視內容，而是越來越不知道“該怎么說話才是對的”。

很多企業仍然沿用一套高度中心化、低頻次的表達體系：內容由少數崗位生產，追求完整、嚴謹、零風險；但現實是，用戶已經換了一種理解方式。但當用戶的理解節奏發生變化，而企業的表達系統卻沒有隨之調整，結果往往不是“內容不好”，而是內容失靈。正如Mia所說：“當用戶已經換了一種理解方式，品牌卻還在用舊語言說話，再專業的內容也很難被接住。”

從這個意義上看，“表達”正在變成一種組織能力。誰能建立起低門檻、高頻率、低消耗的表達體系，誰才更有可能在注意力高度稀缺的環境中，持續被理解。

于是，一個更底層、也更容易被忽略的問題也浮現眼前：真正消耗人的，往往不是表達本身，而是進入表達之前的那一整套流程成本。

“很多創作卡住的瞬間，并不是因為沒有想法，而是不知道從哪里開始。”

在傳統設計與內容生產邏輯中，一次表達意味著一連串決策：做什么形式？用什么模板？什么尺寸？什么風格？適配哪個平臺？是否符合品牌規范？

對專業設計師而言，這是熟悉的流程；但對更多非專業角色——普通員工、業務人員、管理者、超級個體來說，這些決策本身就是一種心理門檻。

當表達頻率不斷上升，這種門檻會被迅速放大。結果往往是：要么表達被拖延、被壓縮；要么干脆被放棄。這也是為什么現實中會出現一個矛盾現象：表達需求越來越多，但真正愿意主動表達的人卻越來越少。內容越來越多，但能抓住用戶情緒的越來越少。

當下及未來，品牌們要在海量的渠道中精準捕捉用戶情緒并提升內容產出效率或許是一個矛盾點，但顯然，這也是破局點。

Canva AI：

一種人人都能自然上手的設計新方式

理解了“創作者們”共同面臨的表達壓力后，也便可以理解為何Canva可畫決定在今年推出“對話式AI”這一新產品。尤其是，這也它并不是一次單純的技術堆疊，而是一個全新的「設計xAI」時代下的高效解決方案。

“我們看到了AI帶來的設計工作上流程和效率上的改變，但我們仍在想——能不能把這些AI能力，放進一個更簡單、更直觀的入口？幫助用戶能有一個更直觀、方便的開始。”這是Canva可畫打造這款產品的初衷：技術升級的意義，不只是讓工具更強大，而是讓更多人擁有表達的勇氣與能力——讓設計觸手可及，讓創意更容易發生，也讓每個值得被看見的想法，都能更順暢地找到呈現方式。

于是，與許多強調“生成能力”的 AI 產品不同，Canva AI的切入點非常明確：先解決“怎么開始表達”的問題。

用戶不再需要先決定“我要做寫PPT內容 還是做封面設計”，而是可以從一句最自然的描述開始： “我想做一個不那么嚴肅的匯報”“我想表達一點加班后的疲憊”“我想要一個更像小紅書的封面”。

AI負責消化復雜的形式決策，而人只需要對“想說什么”負責。Mia也在采訪中反復強調，AI應該服務于表達，而不是主導表達。生成不是終點，而是一個更容易開始的起點。

具體來看，在B端的企業場景中，Canva可畫回應的，是一個結構性問題。

大量企業的內容生產，長期高度集中在少數崗位或外包體系中。這種模式在低頻輸出時尚可維持，但在高頻傳播環境下，很容易出現效率瓶頸與情緒消耗。其實他們的核心需求也很簡單：品牌管理的標準化、統一與提效。

Canva可畫則可提供“創意中央廚房”式的AI賦能解決方案。幫助企業在保證視覺統一性的同時，賦能整個組織進行高效、合規的合作，確保所有對外設計物料都嚴格符合品牌規范（BI），包括LOGO、字體、顏色等。通過Canva可畫企業版，可以將品牌資產中心內置于工作流中，所有員工都基于統一的模板庫創作，從而確保跨部門產出在視覺上的高度一致性，極大提升了效率和質量。

而對于“超級個體”與一些C端用戶來說，Canva可畫則是把時間和精力還給創意本身，幫助他們更便捷高效地實現個性化表達。

海量的模板和AI工具可以滿足他們多元、靈活的設計需求。另一方面，Canva可畫的“一站式平臺”可以讓用戶在一個工作區內完成設計、文檔、表格等多種內容的創作與整合，無需在多個軟件間切換。

事實上，除了Canva AI這一新產品之外，Canva可畫也在今年同步上線了許多新對企業與“超級個體”體驗和使用都更佳友好的新功能。

比如 “全能畫布”。它允許用戶在一個文件里融合不同頁面：第一頁是PPT，第二頁是數據表格，第三頁是詳細文檔。過去，這需要創建三個獨立文件，并在不同軟件中切換。現在，創作者可以在一個鏈接里整合所有內容，匯報或分享時信息呈現更完整、更清晰。對于閱讀者來說，體驗也更好，無需來回切換或查看被壓縮在PPT框里難以辨認的表格。

而在“對話式AI”之下，每一位創作者需要做的，就是把想法打進去，勾選需要的形式，然后，AI就會幫你完成剩下的工作。

“雖然我們在把技術性的、工具性的那部分工作交給AI來解決，但你想傳達什么觀點、表達什么聲音，這個主導權完全在你手上。在過去，如果你不會做漂亮的模板或海報，你的觀點可能就無法被有效傳達。現在，我們把‘表達的權利’交還給你，其他部分由Canva可畫來完成。這樣一來，每個人都可以成為創造者——你只要有觀點就可以表達，不用擔心因為形式不完美而‘扣分’。你只需專注于輸出你想傳達的核心內容。”Mia如此對Morketing解釋。

當“不會設計”不再成為阻礙，表達才真正回到創作者本身。生成也不再是終點，而是一個更容易開始的起點。

當表達進入「AI × 情緒」時代，

品牌要從“表達者”走向“參與者”

如果要用一句話來總結當下的設計與品牌營銷趨勢，Mia的判斷并不抽象：內容不再只是追求“好看”，而是必須“產生共鳴”；品牌也不只是傳遞表達，而是要真正參與到用戶的表達之中。

也正是在這一判斷下，品牌在「AI × 設計」時代真正需要升級的，并不是工具使用技巧，而是一整套內容能力結構。

一是要讀懂受眾的情緒，知道目標用戶此刻在什么語境里，需要被安慰、被鼓舞還是被逗笑；

二是把情緒翻譯成有創意的視覺語言——色彩、版式、材質、敘事方式，長期沉淀成一種可識別的“品牌心智”；

三是用AI “讓復雜變簡單”： 不僅是巧用 AI 去簡化復雜的營銷流程，更是要通過創意，把本來復雜的表達變成用戶一眼就懂、愿意共鳴的內容。

沿著這三點再回頭看Canva可畫在中國市場所做的一系列本地化動作，就會發現它們并不是零散的市場策略，而是對上述趨勢判斷的具體回應。

自進入中國市場以來，Canva可畫的產品、研發、市場、客服等全功能團隊就扎根在北京和武漢，所有決策和開發都在本地進行。目前，其已與視覺中國、漢儀字庫、央視動漫等共建正版內容生態，引入1億正版素材，擁有300多款中文字體、超過16萬個中文模板。并與1500+供稿人合作，專門創作了符合中國用戶使用習慣和審美需求的設計模板。

產品體驗層面，Canva可畫也能夠無縫嵌入中國用戶的日常場景和工作流，并為小紅書、微信公眾號、電商等中國獨有場景做功能定制。

與此同時，Canva可畫也會定期把用戶在社區中的反饋整理給到全球團隊，并持續迭代產品。“文字漸變”功能就是一個典型例子，這一功能在用戶反饋和“心愿單”里被用戶“念”了很久，設計師們強烈呼吁這個功能。最終，Canva可畫也把它開發出來了。

這些本質上都是在解決同一個問題：當表達成為日常行為，工具必須足夠貼近生活，才能讓品牌真正參與進用戶的表達。

Canva AI的推出也進一步補齊了這一邏輯鏈條。當品牌既要理解情緒、又要高頻表達，AI 的角色不再只是“效率工具”，而是幫助品牌和用戶一起，把復雜的表達變得更輕松、更自然。

結語

當視覺開始承載情緒，當表達成為一種高頻、日常且不可回避的行為，品牌所面對的，已經不再只是“內容怎么做得更好看”的問題，而是如何在不斷變化的理解方式中，持續被用戶接住。

AI的意義也被重新定義。它不只是加速生產的工具，而是幫助表達回到“人”的一側——降低門檻、釋放情緒、讓想法更容易被說出口。真正重要的，并不是技術本身有多先進，而是它是否能夠順著真實的生活節奏，進入用戶的表達場景。

從這一點來看，Canva可畫在中國市場的探索與實踐更像是一種縮影：當品牌愿意從用戶的情緒出發，重新理解表達、重構工具、重建生態，內容才有可能重新獲得共鳴。其在現場發布的《2026年十大設計趨勢》同樣勾勒出了中國設計在2026年可能呈現的多元方向，旨在讓內容創作者和品牌在規劃2026年的表達時能更有靈感。

未來的競爭，或許不在于誰說得更多，而在于誰更懂得——什么時候該說，又該如何一起說。