沒想到，薛之謙能讓《音樂緣計劃2》這首歌榮登飆升榜

《音樂緣計劃2》是給薛之謙開了潛力歌曲的綠燈么（開玩笑），演唱的歌曲一首接一首進入飆升榜。

第二期《音樂緣計劃2》薛之謙選唱的《湖泊》又進入了網易云音樂的飆升榜，僅評論就近6萬條。其在《音樂緣計劃2》像中了彩票般，每一期都成為熱點歌手。

這絕不是偶然，而是他每次的選歌都非常大膽，選的都是較有深度的歌曲，同時又能準確演繹出歌曲的主旨和情緒，引發大眾的共情。

那么，我就試著分析一下這首《湖泊》。

一、

這是一首非常具象的、有故事感的歌曲，它讓主角掉入湖泊，在生死存亡的危機時刻，周圍人的態度，展現出了人性的復雜性。

這樣的歌曲，有的人可能非常喜歡，因為會對社會現象有一定的揭示和感觸，會引發強烈共鳴。

但有的人可能就非常抵觸這樣的作品，害怕或者說抵觸社會的陰暗面和人性的復雜性，排斥演唱它，害怕把自己“掏空”。

從薛之謙兩周的選歌看，他非常喜歡這種有深度、有共鳴的作品，對歌詞的敏感性也明顯高于其他人。綜藝中嘻嘻哈哈插科打諢，認真起來時，對作品深度的探測，比任何人都敏銳和勇敢。

所以他選擇這首《湖泊》在我意料之中。

同時，這首歌因為是非常具象可感的，在編曲以及演唱上人們較有預期，反而可發揮的空間有限，對準確性的表達反而更高。

所以，這也加大了歌手的表達難度。

二、

前奏起，水的涌動聲，BASS低沉的撥動聲，整首歌曲陰沉的氛圍感就撲面而來。

整個主歌部分的演唱，像是一個垂死之人被眾人圍觀，他困在自己的絕境中，同時他又困在他人的再次傷害中。

特別是每個樂句的尾聲，低沉，微弱，凝重，失去了所有反抗的氣力，唱出了人處于窒息中的無助無望。

同時，他的演唱又不是死感的，又是有著求生欲的，是處于生死夾縫中的。你會被這種無助感所感染和打動，聯想到某時無力的自己。

到了副歌，一聲聲重復的“湖泊、湖泊、湖泊”像一聲聲絕望的呼喊，包裹于水的吞噬、聲浪的圍困、他人的囚禁中。

歌曲創作者對副歌部分的設計，與主歌銜接上非常自然順滑，以強烈推動感的節奏設計，讓主歌部分壓抑的情緒進行了釋放，對內容的深度進行了升級，我認為非常的高級。

而薛之謙沉浸式的演唱，仿佛他就是那個沉湖的男主角，沉浸于湖泊之中，感受著冰冷的包圍、渾濁的撫摸，唱出了不能掙脫困境時的無奈沉默。

讓我想到“震耳欲聾的沉默”。

三、

《湖泊》之所以獲得如此好的成績，其實是與人們在生活中的遭遇自動聯接，從而引發了共鳴。

“湖泊”是一種隱喻，它是每個人都曾身陷的泥沼，孤立無援，面對危難人人自保，唱的是復雜的人性，善變的人心，同時唱得也是人不可掙脫的困境。

這首歌讓我們具體可感地感知到了，我們內心里共同的不安感。讓我們不再是旁觀者，而是那個身臨其境的人。

加上這首歌曲迷幻深幽的編曲，營造出的陰郁氛圍和空間感，以及聲浪的層次、結構設計，更加讓人沉浸其中無可自拔。

這首作品的原創音樂人在唱DEMO小樣時，我就有種隱隱的感覺：作者并非追求傳唱度，也不會成為大流行，他只是想把自己內心里的聲音表達出來。

但沒想到的是，薛之謙強大的演繹能力，將這首作品的“靈魂”唱了出來，通過沉浸式的表達和藝術空間的營造，讓它像湖泊一樣浸潤入人的心靈。

總體上，這首《湖泊》它是通過隱喻的具象感的歌詞、陰郁的氛圍感的編曲以及克制的沉浸式的演唱，共同構建了一個可供更多人解讀的隱喻故事。

而薛之謙，讓原創音樂人的藝術野心被看見。同時，通過這首作品，我也發現了薛之謙在音樂探索上的另一個面向。

這或許就是《音樂緣計劃2》的意義所在，好的原創歌曲和歌手強強聯手，才能讓不可能化為可能，讓一首好歌曲璀璨盛放。