華語電影：《浪浪山小妖怪》，為何竟如此生猛？

「在文字中證道。——唐淚」

暑期檔已過大半。

攜民族集體疼痛而來的《南京照相館》跑出，本來以為自己會大熱的《長安的荔枝》不及預(yù)期，并無爆相的《戲臺》中規(guī)中矩，號稱大片的《東極島》“沉沒”。

但真正讓人意外的，是動畫電影《浪浪山小妖怪》。

其預(yù)測總票房，從一開始的僅四億，一路飆升到超過十七億，若能扛住近日包括《捕風(fēng)捉影》和《死神來了：血脈詛咒》等新片沖擊，二十億票房或在望。

它為何竟如此生猛？

這并不是一個(gè)“正經(jīng)”的西游故事。

據(jù)說，其靈感的源頭，系來自小說《西游記》中，有妖怪曾提出假扮唐僧師徒取經(jīng)的情節(jié)。

制作團(tuán)隊(duì)將其提取成電影故事的主線設(shè)定，并移植到底層小妖怪身上，他們認(rèn)為，這樣更具反差感和喜劇張力，也契合“組團(tuán)-成長-變化”的劇作模式。

見此節(jié)，筆者第一時(shí)間想起“小雷音寺”和妖怪黃眉，以及困住孫悟空的金鐃。

如果沒記錯(cuò)的話，《西游記》故事里，黃眉就曾經(jīng)萌生過，“干掉”取經(jīng)四人組，自己去往西天，找如來求取真經(jīng)的想法。

另外有此想法的妖怪，應(yīng)該還有個(gè)六耳獼猴。

在西游故事里，無論是“小雷音寺”還是“真假美猴王”，都有足夠的文章可做，可惜，尚無任何一部“正劇”西游電影，將相關(guān)故事搬上大銀幕。

片方算是另辟蹊徑。

而縱觀西游題材電影。

破十億票房者有幾部？上限又在哪里？

目前來講，包括真人電影和動畫電影在內(nèi)，大略有《西游·降魔篇》、《西游記之大鬧天宮》、《西游記之大圣歸來》、《西游記之孫悟空三打白骨精》和《西游·伏妖篇》這么幾部電影，破了十億票房，最高票房上探十六億。

從正劇角度來說，筆者頗為推崇《西游記之孫悟空三打白骨精》。

此片雖有迎合春節(jié)檔的瑕疵，卻開始尤其重視“改編”《西游記》這一課題，既有創(chuàng)造性，又合乎原著邏輯。

可惜旋即，就以《西游記女兒國》一片走偏，并令已經(jīng)立項(xiàng)的《西游記之三借芭蕉扇》和《西游記之真假美猴王》兩片，胎死腹中。

這實(shí)在令人扼腕。

當(dāng)然。

時(shí)間來到當(dāng)下，姑且將《浪浪山小妖怪》算作西游題材電影之一員，它將攜強(qiáng)勢口碑，打破國產(chǎn)電影史上，同類題材電影的票房天花板。

而該片走勢奇強(qiáng)的原因，其實(shí)并不復(fù)雜。

劃重點(diǎn)——情感與勵志的真誠。

筆者此前，其實(shí)并不關(guān)注此片，也還是在小朋友的口中，首次得知了其前身《小妖怪的夏天》，而后偶然刷到一個(gè)預(yù)告短視頻。

也就是“小豬妖大戰(zhàn)黃眉怪”那一段。

“一輩子只能用一次的大招”、“就是這次”、“一天要喝四壺水”和“媽媽對不起，這一次我食言了”，這些語言不見得如何壯懷激烈，但當(dāng)它們與小豬妖渺小又堅(jiān)定的身影重疊，就有一種古老而又傳統(tǒng)的精神，撲面而來。

“犧牲”、“勇氣”，與“雖千萬人吾往矣”。

這種感覺就很能動人。

這一瞬間，就足以令不少觀眾生出一個(gè)念頭，買票去看看。

好電影，大抵如是。

話到此處，想起了大鵬的《長安的荔枝》。

不久之前，網(wǎng)上鋪天蓋地有人在說，“《長安的荔枝》票房滑鐵盧，大鵬很焦慮？”

筆者湊趣閑聊了幾句，認(rèn)為“在技術(shù)與藝術(shù)之外，真誠才是必殺技”，故而“或該先忘掉票房和計(jì)算，再圖未來。”

有人就不太高興。

他認(rèn)為《長安的荔枝》已經(jīng)足夠好了，只是時(shí)運(yùn)不濟(jì)而已。

或許吧。

不爭。

而筆者覺得。

《浪浪山小妖怪》這匹暑期檔“黑馬”，在票房成績的可圈可點(diǎn)之外，應(yīng)該也給很多電影人“上了一課”。

它或會推動很多人去反思，觀眾為什么不愿意走進(jìn)影院。

工業(yè)、技術(shù)與計(jì)算，永遠(yuǎn)不是真正的核心。

思想與情感才是。