非遺影響了倫敦和米蘭，中國文化正在全球走紅。

沒有什么比看到中國非遺文化在國際舞臺上大放異彩，更鼓舞人心的了。

前不久迎來 10 周年的倫敦手工藝周，可以說是讓我過足了民族自豪感的癮。

作為一項對全球手工藝屆至關重要的盛會，來自中國的非遺文化幾乎是年年不落出現在其中。

但今年不太一樣。

如果說以往，咱們都是帶著不同非遺文化去參展，那么今年，絕對稱得上是厚積薄發的一年，來自中國的藝術家、作品達到了歷年規模之最，在全球超過 750 個參展商中占據了焦點位置。

數量多、規模大還不是最大的亮點，更重要的是，這些展覽、主題里不僅涵蓋非常多樣的非遺內容，還將其和當代文化做了創意融合，別說外國人了，中國人來這里看一圈都會被深深吸引。

或許我們見過不少五顏六色的苗繡作品，但很少見到苗繡勾勒出來的倫敦眼、大本鐘、塔橋等英國地標建筑。

而這塊長寬不過 40 厘米的作品，整整耗時了 2 個月才制作完成。

數碼打印的作品比比皆是，但數碼打印結合彝族刺繡打造的“仙鶴裙”卻充滿創意和時尚感。

彝族設計師雷雯雯帶來的作品《雪中鶴》

全世界的手工藝文化匯集在一起自然多姿多彩，但你不會看到哪一種文化像中國一樣，有如此多截然不同的面貌，而且還都那么富有生命力地能夠和當代文化產生新的創意。

不只是在倫敦手工藝周這樣的手工藝屆頂級盛會中備受矚目，中國非遺文化近來在時尚圈中出現的頻率也高了許多。

2024春夏米蘭時裝周中，來自貴州的苗繡便狠狠出了一把風頭，上百件貴州苗繡作品匯集在此，呈現《中國苗·藝術展》。

其中 44 件來自于 HUI 2024 春夏系列、融合苗繡的時裝，更是將這一“穿在身上的歷史”演繹出了當代的時尚感。

作為時尚從業者，其實磅礴看過非常多工藝精湛的大牌成衣秀，但能夠如此多樣且大量地去運用刺繡這種純手工傳統技藝的大秀少之又少。

這不僅是設計美學，更意味著要集結許多工藝純熟的非遺手工藝人，投入大量的時間才能夠實現。

非遺文化不只是我們自己的驕傲，也有不少大牌被其魅力吸引。

比如 Pomellato 寶曼蘭朵前不久就攜中國非遺玉雕錯金銀技藝打造了一款名為 Knot Butterfly 灼金綰韻的項鏈。

造型華麗都不用多說了，這條項鏈最厲害的還是在玉雕錯金銀的工藝上。

非遺手藝人運用這一古代裝飾技法在主石黑色和田玉上雕刻出深度約為 1 毫米的凹槽，這一凹槽可以讓玉石在沒有任何粘貼劑的輔助下，直接鑲嵌入直徑 0.26 毫米的 24K 純金絲。

要知道，玉石是很脆弱的，但凡錘擊力度大一點都很容易碎裂，更別提要讓玉石和金絲達到線條流暢、無痕的狀態。

有時磅礴也會感慨，我們時常贊嘆那些大牌的工藝多么強大，但其實回過頭來看看我們的非遺文化，不論是制衣、建筑，還是器皿，我們自己的工藝往往更悠久、精湛。

好在這些年隨著越來越多中國品牌、藝術家走出國門站上國際舞臺，讓更多人了解中國的非遺文化，而我們珍視的非遺文化，也得以激發出更多靈感與創意。

而再過不久，我們又將迎來非遺日和中國傳統節日端午節。

在這個特別的時刻，自然也少不了中國品牌們繼續弘揚非遺文化，這次讓我眼前一亮的，是一個我們大家都很熟悉的品牌——

國窖1573。

這次，他們攜手非遺傳承人和藝術家打造出了端午“云澗青龍”藝術作品。

可別以為這是個慶祝節日的小企劃，這件作品可是大有來頭。

一眼看去，大家應該都會被這個作品獨特的造型所吸引，作品上半部分是形似粽子的三角體被一條青龍圍繞；下半部分的則更像是上半部分的鏡像，其靈感來自于兩幅名畫。

第一幅是《十二月令圖·五月》，其中描繪了端午賽龍舟的熱鬧場景。

值得一提的是，《十二月令圖》也激勵了許多其他創意，比如去年的《嘉人》12 月刊，井柏然和周冬雨就聯合演繹了時尚版的《十二月令圖》，其中井柏然這張，便是《十二月令圖·五月》。

另外一幅圖是出自于清代宮廷畫家郎世寧的《午瑞圖》，這幅圖中繪制了菖蒲、艾葉、石榴花、粽子這些象征端午的元素。

兩幅圖的靈感在這次的作品中得以融合，既有《十二月令圖·五月》中綠色山水、云霧氤氳的氛圍，又充滿了生機盎然的植物。

不僅作品靈感值得說道，其工藝更是獨特且復雜，是我們國家級非物質文化遺產：金漆鑲嵌髹飾技藝。

簡單給各位科普一下，這一技藝是燕京八絕之一，需要選用上好的木材，對其進行設計、制作木胎、髹飾漆胎、裝飾四道工藝流程，才能完成一件金漆作品。

這一技藝在古代也是多為帝王所用，比如在如今的故宮里，從帝王的屏風、地臺，到金鑾殿內的寶座，乃至“正大光明”的牌匾都是這一工藝打造的。

同時，得益于其工藝繁多，鑲嵌、彩繪、雕填、刻灰均能夠完全不同的視覺效果，因此即便到了當代，藝術家們也可以盡情發揮創造力，帶來截然不同的題材創作，哪怕是放到包包上，也完全沒問題。

2020年 9 月，蓋婭傳說在巴黎時裝周上帶來的 2020 春夏大秀上，就在其包袋設計上采用了金漆鑲嵌髹飾技藝。

而這次國窖 1573 的創作，則運用到了獨有的彩畫貼金、螺鈿和百寶嵌等傳統工藝來創作，繁復的傳統技藝為作品帶來精致細膩的美感。

不止于此，作品當中還輔以更簡潔的現代工藝去打造遠山、水浪等元素，與前者形成古今中外的天然對比，更增加視覺藝術張力。

另外，這件藝術作品里還藏了一個小彩蛋——

青龍身上的鱗片不多不少正好 1573 片，正好對應了國窖 1573 源于明朝萬歷元年（1573年）的“1573國寶窖池群”釀造。

可以發現的是，這件跨界合作打造出的非遺藝術作品可以說是非常成熟完整的，這得益于國窖 1573 近年來對中華優秀傳統文化的深耕。

在此之前，品牌就圍繞春節、端午、中秋展開了“中國非遺 IP 品牌三大重點節日創意項目”。

這個項目非常特別，我發現他們所選擇合作的非遺技藝都很“眼熟”，都是極具視覺效果、時常出現在時尚領域合作中的。

比如 2023 年春節，國窖 1573 攜手中國花絲鑲嵌技藝打造的“品味中國年”宮燈系列作品：

這一工藝，在去年 JACQUES WEI 2023 秋冬時裝系列中，也被品牌用于打造服裝和配飾，令其迸發現代時尚之美。

2023年端午，國窖 1573 X 中國絨花制作技藝創作的“云龍出水”主題作品：

而絨花這一被稱作“中國非遺文化里的小家碧玉”的技藝，也時常出現在時尚圈中，比如 Dior 2024 夏季男裝系列中的帽飾就有所運用，可謂十分吸睛。

2023年中秋，國窖 1573 聯動中國掐絲琺瑯制作技藝創作的“福貴滿枝”作品：

而掐絲琺瑯也是最早傳入中國的琺瑯技法，如今更是時常被運用在那些工藝難度極高、產量極少的腕表設計中。

LOUIS VUITTON Tambour Opera動偶腕表，表盤上多種表情變化的臉譜便是采用了掐絲琺瑯工藝。

厲害的是，這些與非遺技藝共創的作品不只是對品牌意義非凡，其美學藝術價值，也令它們在國際上屢獲權威肯定。

2023年，這一項目摘得倫敦設計獎（ London Design Awards ）鉑金獎、2024年又榮獲 MUSE 創意獎（Muse Creative Awards）鉑金獎。這些獎項不僅是對中國非遺技藝的高度贊揚，更是對中國品牌傳遞的東方審美的褒獎。

可謂是在國窖 1573 的推動下，讓東方美學又一次驚艷了全世界。

國窖 1573 為何如此熱忱地推廣非遺文化？

不僅因為這是中國人骨子里的熱愛，更因為國窖 1573 本身就是非遺中的一員。

國窖1573是唯一被譽為“活態雙國寶之釀”的中國白酒。

之所以被稱為“活態雙國寶”，是因為其擁有的兩大活態文化遺產。

第一個“活態窖池”，始建于公元 1573 年（明朝）的 1573 國寶窖池群。

自建成以來，這個窖池群便一直在投糧釀酒，在過去的 451 年間從未間斷生產。

光是窖池這橫跨四個多世紀的歷史長度就足夠將其載入史冊，更不用提在釀酒過程中，窖池的窖泥里不斷馴化富集的微生物，其龐大的微生物體系，也讓所釀造的酒質日趨完美。

所謂歲月沉淀的厚重與美好，便在這點滴陳釀當中了。

另外一個是“活態釀制技藝”：瀘州老窖酒傳統釀制技藝。

比起前者，這個“國寶”的歲數更大。

瀘州老窖酒傳統釀制技藝誕生于元代的 1324 年，彼時瀘州人郭懷玉歷經 30 余年的摸索與試驗，成功研制出釀酒酒曲“甘醇曲”，并以此釀成了中國白酒歷史上第一代濃香型白酒。2006年，該技藝入選首批國家級非遺名錄。今年正好是瀘州老窖始創濃香型白酒傳統釀制技藝的第 700 年。

如今，瀘州老窖酒傳統釀制技藝已不斷代傳承 700 年，經歷 24 代傳人，這種“向內求”的執著，在時間的洗禮下，也得到了“一切值得”的回應。

而當國窖 1573 開始致敬更多非遺文化、讓其透過當代藝術語言進行表達時，我們更知，他們還有“向外尋”的氣魄，是讓更多人品味珍釀的濃香和美妙，也是讓世界感知非遺乃至中國文化的博大精深。

國窖 1573 不僅是中華優秀傳統文化的堅守者、傳播者，更是這個時代下懂得如何讓傳統煥活的革新者、開拓者。

端午佳節即將到來，正是品味濃香的好時候，不妨就在國窖 1573 的引領下，一同感受非遺文化內涵和品味唇齒間的醇厚。

提前祝各位端午安康。

本文圖片來自網絡，版權歸所有者，文字為博主原創。

本期文字助理：Quinn