年度盤點8大變化，我們的音樂更好了嗎？

作者|夏天

監制|懟懟

2023年，注定是不平凡的一年。盡管左右為難，但人們對美好音樂的追求從未止步，音樂行業也都在尋找新生機。

闊別已久的現場演出終于回歸，熱情的歌迷攻占了各大音樂節演唱會；

ChatGPT引發的連鎖反應，讓音樂行業的眾人再次人心惶惶；

主流歌手下沉到口水歌市場，雖被批偷懶懈怠，卻也未償不是口水歌市場的提質增效……

又到了一年一度的年終盤點，我們該如何回望2023，又會怎樣展開2024？一切又回到原點那個問題，我們的音樂更好了嗎？

01

AIGC沖擊音樂產業，下一個孫燕姿不一定是真人？

如果說以前人們對人工智能的恐懼還只是停留在理論上，那么ChatGPT的出現，則是將這份恐懼從理論帶到了現實。

2023年1月末，發行僅兩個月的ChatGPT月活用戶已突破1億。不同于以往的“人工智障”。ChatGPT除了與人類進行自然對話，還能優秀地完成敲代碼、寫論文等基礎性的輔助工作。AIGC的曙光已經出現，個人、企業、機構紛紛圍繞著AI展開各種訓練研究，試圖成為第一批吃到紅利的人。

音樂行業的眾人也躍躍欲試。

2023年5月，“AI孫燕姿”在社交媒體上走紅。所謂“AI孫燕姿”，就是將孫燕姿的音色套用在其它的歌曲上。這些以假亂真的“AI孫燕姿”翻唱視頻不僅輕輕松松播放量破百萬，單首歌的制作成本卻還不到一百。

也難怪孫燕姿本人表示“我想說的是，你跟一個每幾分鐘就推出一張新專輯的人還有什么好爭的。人類無法超越它已指日可待。”

2023年6月網易云音樂和小冰公司聯手推出的AI歌手音樂創作軟件網易云音樂?X Studio；2023年7月騰訊多媒體實驗室首次發布自研AI通用作曲框架XMusic。流行歌手尚且還能憑借現場演出與AI拉開區分度，幾乎完全居于幕后的場景音樂，卻早已成為了各大公司的攻略重點。

人工智能展現出的強大學習應用能力不禁讓人感到擔憂。我們究竟能在多大程度上被AI替代？完成這種替代又需要多少時間？chatgpt給出了它的答案。

02

線上演出退居二線，演唱會、音樂節復蘇、livehouse慢半拍

2023年，線上演出將舞臺C位交還給了線下演出。

能夠突破時空局限性的線上演出有著它自身的優勢和影響力，霉霉live大電影的大獲成功變相證明了這一點。不過對大部分人而言，線上演出只是線下演出的代餐。經過了三年的線上演出，線下演出在2023年迎來了報復性消費。

艾瑞咨詢《2023中國演出票務行業研究報告》（以下簡稱《報告》）顯示，2023年前三季度全國演出市場供給需求旺盛，票房收入315.40億元，已超2019年全年票房收入。其中大型演唱會及音樂節項目貢獻了大部分收入。

線下演出究竟有多火？

5月9日，五月天北京演唱會開售，6場近30萬張門票5秒之內售罄。由于售罄速度過快，大量未搶到票的粉絲質疑主辦方與黃牛勾結，暗地抬價。事情吵得沸沸揚揚，連上了好幾天微博熱搜。搶票、應援，頭部藝人的大型演唱會對線下演出的市場帶動效應非常明顯。

五月天演唱會定價140元的應援棒，在網絡平臺上賣出了超過700萬元的銷售額。TFBOYS十年之約演唱會更是直接帶動西安4.16億元的旅游收入。

可惜線下演出復蘇的風卻沒有吹到livehouse。

2023年7月，成立十余年的景德鎮文藝復興Live house宣布關閉；鯨魚馬戲團表示2023年巡演之后無限期停止Live house巡演。一是大型演唱會和音樂節分流走了觀眾，二是設備、店租等運營成本不斷增加。

這一年，有些Livehouse的日子并不比過去三年好過多少。

有人離開，有人進入，livehouse也像樂壇風潮更迭一樣。??

03

音樂綜藝延續懷舊氛圍，老藝人回爐再翻紅

懷舊，依然是2023年音樂綜藝的流量密碼。

王心凌、李承炫憑借自身的舞臺表現力帶著歌曲和節目一起出圈后，各大音樂綜藝繼續將寶壓在了一系列的懷舊IP上。

2022年《聲生不息》第一季播出后，掀起了一股“港風”音樂潮流。于是《聲生不息》第二季便選擇了臺灣這一經典音樂IP。

在很長一段時間里，中古臺灣音樂都是內地觀眾的流行音樂啟蒙。鄧麗君、羅大佑、李宗盛，陪伴了幾代人的成長的臺灣流行音樂理所當然地延續了《聲生不息》第一季的輝煌。

被吐槽一季不如一季的《浪姐》也將目光投向了懷舊市場，邀請來了《極樂凈土》的表演者美依禮芽。

十年前二次元或許還只是一個小眾文化，現在它已經成為了一場大眾游戲。

被《極樂凈土》喚醒二次元基因的粉絲們迅速行動，如同當初被《愛你》喚醒少女心的宅男一樣，他們也將美依禮芽送上了斷層領先的位置。當初不被看好的《浪姐4》則在一旁默默進行流量收割。

《浪姐》的成功經驗自然會被《披哥》復用。實力的、偶像的、主流的、非主流的、80的、90的……但凡有可能帶來一波回憶殺的男歌手都被搬到舞臺現場。

有沒有創意不好說，但有不少觀眾確實吃這套。

只是可供懷舊的音樂總有消耗完的一天，如何在懷舊之余尋找新的的音樂或許是對行業而言更重要的課題。

04

中年破大防，《中國好聲音》內幕，五月天假唱

萬萬沒想到，人到中年，還能遇到偶像塌房。

2023年12月，一則質疑五月天演唱會假唱的視頻，將五月天送上了風口浪尖。視頻分析稱假唱的歌曲與錄音室版本的音軌基本重合；真唱的歌曲則與錄音室版的音軌則存在較大的差距。有理有據的對比分析雖然讓不少歌迷開始動搖，但大部分歌迷依舊相信自己的偶像沒有假唱。

輿論的轉變來自于主唱阿信回應長文中的“每次唱這足10拍E6的高音”。由于生理構造差異，男性的音域通常比女性低八度。E6是屬于女高音的音域，流行歌手中維塔斯比較擅長這一音域。

五月天是否假唱雖然至今都沒有官方的蓋棺定論，大批網友卻已經因為阿信的回應倒向了假唱陣營，后續五月天對“10拍E6”的找補以及巴黎演唱會的全開麥并沒能改變這一局面。

另一個塌房來自于《中國好聲音》（以下簡稱《好聲音》）

2023年8月，一段李玟講述在《好聲音》遭遇不公平待遇的錄音曝光，《好聲音》節目組隨即表示該錄音為惡意剪輯。然而事情并沒有就此結束，越來越多曾經的《好聲音》學員站出來控訴自己在節目中遭受的內幕。節目版權方星空華文股價應聲下跌，《好聲音》也宣布停播。

比起小粉絲遭遇偶像塌房時的心碎，多了幾份閱歷的加持的中年人面對偶像塌房似乎格外拎得清。

無論是五月天假唱還是《好聲音》翻車，觀眾都站在正義的一邊，多大的情感濾鏡在是非面前都沒用。

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05

玩梗歌曲邊玩邊火，抖音告別舊神曲時代

網絡神曲，會玩才會火。

以往的抖音神曲，只需夠洗腦抓耳即可，用戶會沿著歌曲設定的情緒自行帶入，現下常規的歌曲套路已經讓用戶審美疲勞。在洗腦的基礎上加入一絲易于傳播的娛樂素材，才是2023抖音神曲的出圈法則。

《愛如火》的爆火，網友的玩梗至少占70%。那藝娜早年假扮外國人的事跡，讓這首歌自誕生便蒙上了一層爭議和笑料；后續那藝娜粉絲與三夢奇緣粉絲之間“谷愛凌楊冪”之戰更是為這首歌的出圈增添了不少流量和話題性。

網友們跟風而來，自發翻唱《愛如火》并對其進行編舞，在娛樂玩梗中不知不覺將這首歌推上了榜首。

再說說刀郎時隔多年回歸的《羅剎海市》，這首歌取材自《聊齋志異》中一則警示預言的故事，故事描繪了一個以丑為美、以美為丑的世界。正是因為故事的諷喻，網友們猜想刀郎寫這首歌是否在傾訴自己在華語樂壇的懷才不遇，聯想到他早年因為網絡歌手的身份不被主流樂壇待見，這樣的猜測又平添了幾分可信度。

創作者本人的真實意圖究竟如何已經不那么重要了，藝術品完成后就已經與他無關了。歌曲為聽眾預留了足夠的解讀空間，大家參與解讀的熱情越高，歌曲的傳播范圍也就越廣。

從《愛如火》到《羅剎海市》，網友們的玩梗也在進階，從為了娛樂而娛樂轉向了寓教于樂。不知這樣的玩梗方式是否會延續到2024呢?

06

老牌藝人憑實力回歸，市場流量重新配置

懷舊是音樂市場的流量密碼，也是老牌實力藝人的翻紅跳板。

緊緊拿捏住懷舊情緒的《披哥3》邀請到了已經小有名氣的陳楚生、王櫟鑫、張遠三位“再就業男團”成員。團員雖未到齊，“再就業男團”的熱度確實一直圍繞在整個舞臺。被“有沒有人曾告訴你”勾起的青春記憶，貢獻了陳楚生在舞臺上的第一波流量。

流量易逝，實力夠強才能持續維持熱度。作為2007年《快樂男聲》全國總冠軍，陳楚生底子仍在，在舞臺上貢獻了《無數》《行走的魚》《將進酒》多場精彩演繹，最后以節目史上第一個雙料冠軍的身份成功出道。

與他同在一檔節目的徐良也迎來了久違的第二春。作為曾經的網絡歌手三巨頭，他的《壞女孩》《客觀不可以》陪伴了90后的整個青春時期。當“迷人的笑臉吸引視線”的回憶殺響起，粉絲送上了喜愛值斷層領先的回報。

雖然后期慘遭淘汰，但也正是這次曝光讓更多粉絲們知道了他幕后事業的成功。徐良轉型后成立的音樂制作公司承包各大抖音神曲，賺得盆滿缽滿。算是用自身的境況證明著他的那句“你的青春沒有給你丟人”

無論是陳楚生、徐良，還是之前提到的刀郎，他們的翻紅，靠的都是自身的出色的舞臺表現力和一如既往的音樂實力，情懷濾鏡只是加分項。但不能否認，若沒有“懷舊即正義”的加持，他們的翻紅之路會比現在走得更為艱難。

07

獨立音樂事務纏身，樂夏“終于”第三季

相比第一、二,季的討論度，《樂夏3》的熱度明顯降低了。

搖滾本是相對小眾的音樂類型，專職音樂人并不多，一個樂隊從初出茅廬到獨擋一面需要漫長的時間。《樂夏》1、2季幾乎將圈內大拿都請了個遍，剩下的存貨已經不多。縱使《樂夏3》邀請到了二手玫瑰、龍寬九段等大神壓場子，但觀眾被提高的情緒閾值很難再有太多波動。

不過在同期音綜的襯托下，《樂夏3》依舊取得首播冠軍的好成績。《樂夏》系列的出圈，讓一批優秀樂隊從溫飽走向了富足，也不可避免地引起了圈層內部的分化，各類網紅樂隊、粉絲化的爭議不斷。

小眾文化似乎都逃不了被主流收編的宿命。

2023年7月，石家莊官方部門表示要打造搖滾之城。石家莊與搖滾緣分頗深，一是與“Rock Home Town”的語義巧合，二是這里曾誕生了《通俗歌曲》（搖滾版）和《我愛搖滾樂》等重量級的音樂刊物。

然而官宣搖滾之城后的改編歌曲《殺不死的石家莊人》網友并不買賬；暴力香檳樂隊在石家莊紅糖livehouse的演出中，樂手丁小龍因為在livehouse演出現場當眾脫下褲子被行政拘留，場地方也被停業整頓，罰款20萬。

看來，要駕馭反叛勁兒十足的搖滾，并不是件容易的事。

擁抱主流市場，搖滾樂得到了更多的關注與機會，這個過程中也勢必會犧牲掉一定一部分自身原有個性特質。長遠來看，更多的人走進搖滾樂，搖滾樂才能有更大的可能性。

那么，樂隊的夏天還會有第四季嗎？

08

偶像時代只剩回響，選修歌手轉向演員道路

TFBOYS“十年之約”演唱會，更像是一場集體的青春告別會。

TFBOYS并未解散，三人卻早已走向不同的發展道路。易烊千璽憑借《少年的你》《滿江紅》中精湛的演技轉型為實力派演員；王俊凱在輾轉于各大劇組，等待著用一部成功的影視作品，完成從歌手到演員的轉型；王源則選擇去伯克利音樂學院留學繼續在音樂道路上深造。

“這可能是TFBOYS最后一次合體了”一位粉絲這樣說道。

正是粉絲們賦予的情感意義，讓這場演唱會達到前所未有的熱度。TFBOYS“十年之約”演唱會門票共3萬張，而購票平臺上表示想看的觀眾已經超過600萬人；門票開售即售罄，甚至傳聞稱第一排的座位已經被炒到200萬元一張。

“十年之約”演唱會結束后TFBOYS團站關站，似乎在宣告著屬于養成系偶像的時代，已經過去。

時代峰峻后續打造的TF二代團、三代團都沒有再達到TFBOYS的關注度。創造全民偶像，除了經驗技巧，更需要時機，而整個選秀市場，已經發生了變化。

一則選秀禁令，讓國內的選秀市場陷入停滯。2021年，《創造營》的落選成員沈小婷通過韓國選秀節目《Girls Planet 999》出道后，在國內未出道的練習生，將目光投向海外市場。2023年4月，樂華旗下四名藝人通過韓國男團選秀節目《BoysPlanet》出道，樂華股價也隨之大漲。

“三小只”各奔前程，經紀公司轉戰海外選秀，曾經偶像時代，只剩回音。

從《創造101》《青春有你》走出的選秀歌手同樣踏上了演員的道路。有《蒼蘭訣》《云之羽》傍身的虞書欣已經成為了當紅的流量小花；錦鯉楊超越也參演了《且聽鳳鳴》《將夜2》等多部作品；吳宣儀、孔雪兒、金子涵也同樣將事業方向調轉為演員。繼續音樂道路的學員安岐、喻言幾乎只活躍在自己固定的音樂圈層層；僅劉雨昕還在大眾視野，但熱度遠不及從事演員的同屆學員。

相比黃金時期的超女快男，創造營和青你早已是成為演員的流量跳板，與音樂關系不大了。

站在2024的開端?

2023，依舊是音樂行業堅守奮進，但仍然沒有太多驚喜的一年。

新技術出現，舊時代落幕。有進步有遺憾，有吶喊有淚水。如果要用一首歌來形容2023，應該是一首怎樣的歌呢？

吳懟懟原創出品

吳懟懟，左手科技互聯網、右手文娛與消費。鈦媒體2021影響力創作者，領英2020年度行家，人人都是產品經理2017年度作者，新榜2018年度商業觀察者，DONEWS2019年度十大專欄作者，NEWMEDIA2019年度科技新媒體，天極網2019年度影響力自媒體。

騰訊全媒派榮譽導師，虎嗅、36氪、鈦媒體、數英等專欄作者。