好畫標準是什么？聽聽張大千怎么說

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畫有三美

曰大，曰亮，曰曲

學習傳統極為重要。我國有悠久的繪畫藝術傳統，有歷代大家遺留下來的許多名跡。他們在不同的社會里，用了一生的精力，積累了許多經驗，我們要把這些豐富的經驗學到手，再在藝術實踐中運用，加以發展，逐漸形成自己的風格。這是一生的事，不下苦功夫不行。

張大千 《憶遠圖》

我常說，畫有三美：曰大，曰亮，曰曲。這是什么意思呢？

所謂“大”者，指的不光是畫的尺寸。

張大千《山水》

所謂“亮”者，是指一幅畫能給在眾人的作品中最為突出和醒目，讓人一眼見到，就能為它所吸引，所震撼，這就是“亮”了。

所謂“曲”者，就是畫里面有股曲折不盡的意思，讓人不能一眼看穿，而是感到余音裊裊，回味無窮，這便是“曲”了。

張大千 《玉女戲蓮圖》

曲的要求是很高的，因為它不僅求之于畫面，還求之于畫意和畫境。這正如宋人郭河陽論畫，說山水畫最好的境界，便是可以觀，可以游，和可以居了。

張大千 《高士圖》

一幅畫若能如此，無疑便已臻上乘。

我們作畫不僅要往“大、亮、曲”上努力；就是賞畫，也可借用這個標準。

張大千 《驚才絕艷》

衣當重彩，食要美味，畫也復如此。最要緊的不在技巧，而在氣味如何。

張大千 《坐看云起》

趨利諂媚者，太俗氣；草率急就者，太浮氣；因襲相陳者，太匠氣；若將重復中的某些丑行形諸筆墨，肆意渲染，更是一股令人作嘔的穢氣。

張大千 《高仕圖》

作畫，務求脫俗氣，洗浮氣，除匠氣，去穢氣！

張大千 《黃山九龍潭》

藝術為感情之流露，為人格之表現，作者平日須培養良好的風骨和情操。如徒研技巧，即落下乘。作畫若欲脫俗氣，洗浮氣，除匠氣，第一是讀書，第二是多讀書，第三是須有選擇地讀書。

張大千 《讀書圖》

古人謂“遺貌取神”，故領悟神韻為作畫第一要旨。作畫須多作旅行，漫游名山大川，博覽奇花異木，詳觀飛禽走獸，即是繪畫資料之源泉。初學者必循規蹈矩，熟練后應不拘成法，發揮個性。

張大千是全能型書畫家，其創作達“包眾體之長，兼南北二宗之富麗”，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術為一體。于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精。詩文真率豪放，書法勁拔飄逸、外柔內剛、獨具風采。

張大千是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。他的治學方法，值得那些試圖從傳統走向現代的畫家們借鑒。

張大千 《擬唐人秋郊攬轡圖》

在20世紀的中國畫家中，張大千無疑是其中的佼佼者，畫意境清麗雅逸。“他才力、學養過人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛無所不擅，特別是在山水畫方面具有特殊的貢獻：他和當時許多畫家擔負起對清初盛行的正統派復興的責任，也就是繼承了唐、宋、元畫家的傳統，使得自乾隆之后衰弱的正統派得到中興。