短劇基地大逃殺：誰能在“倒春寒”中活下來？

文｜31

2026年的春天，對于全國各地的短劇拍攝基地而言，是一場前所未有的“倒春寒”。

就在半年前，鄭州短劇基地還是人滿為患的香餑餑。彼時，鄭州甚至被《經濟學人》稱為“中國意想不到的新娛樂之都”——僅2025年前8個月，這座“全球豎店”的微短劇市場規模已達38.5億元，全市相關企業突破800家，日均開機量達百部，從業人員近4萬人，產能占全國近四成。

同樣乘上短劇風口的還有其他幾個城市：西安西咸新區坐擁8萬平方米拍攝面積、500余個場景，曾單日接待17個短劇劇組同時拍攝；浙江衢江美高短劇超級工廠最火時20個劇組同時開工，使用200多個場景；杭州臨影廠每天四五組連軸轉，場景排期靠搶。從華北到華南，從東部沿海到中西部腹地，數百個短劇拍攝基地在過去兩年間拔地而起，共同撐起了一個烈火烹油的千億賽道。

如今，這些地方不約而同地安靜了下來。有相關從業人員告訴骨朵，他們近期去過的多家影視基地都已經變得空蕩蕩。多位不同IP的短劇從業者在社交平臺上發帖稱自己無組可進，常駐鄭州的演員雷可可說自己找了個前臺工作應急，橫店“戲王”吳維斌在采訪中提到自己整整十幾天一部戲也沒接到。鄭州、西安、杭州、衢州、橫店、深圳……這場寒潮幾乎席卷了每一個短劇重鎮。

短短幾個月，行業就被按下了暫停鍵。

平臺撤梯與AI沖擊下，行業進入冷卻期

2026年開年，短劇行業同時受到了平臺政策和AI技術發展的夾擊。

西安一家短劇制作公司總經理陳榮接受南方周末采訪時提到，春節剛過，公司接到紅果口頭通知：所有未開機項目暫停，保底政策即將調整。此前他月均開機近百部短劇，這通電話后，數字直接歸零。陳榮的公司是業內頭部，而部分中小承制方，實際上在更早之前就已經被平臺取消了保底機制。

過去兩年，紅果與承制方的典型合作是平臺出劇本，承制方拍攝，成片按消費表現觸發20萬到35萬元保底，分成最高70%。對于承制方來說，保底就像一顆定心丸。但它更像是歷史產物而非行業常態。

這套保底機制設定于2023年免費短劇拓荒期，本質是平臺為完成內容儲備發放的入場補貼。而當紅果在2025年成為用戶量最大的短劇平臺，積累了足夠多的優質承制方，保底機制的歷史使命也就結束了。在這種情況下，大量依賴保底機制維持現金流的制作公司被擠出牌桌。

字節跳動即夢AI視頻模型Seedance 2.0的上線，則加速了短劇成本結構的坍塌。相關從業者測算，Seedance 2.0使得單集短劇成本從常規的幾萬元斷崖式下跌至幾千元乃至幾百元，整體降幅超過90%。AI演員成本趨近于零，場地需求從實景拍攝轉向算力租賃。

這意味著，成千上萬的演員、場工、化妝師失去了訂單，而那些投資數百萬建起來的拍攝基地，也面臨著被AI架空的風險。

橫店短劇導演姜曉祁在采訪中透露，2026年第一季度開機量同比減少四分之三；常駐浙江某著名影視基地的一名后期制作人則估算，當地的短劇開機量少了近三成。衢江美高短劇超級工廠商務部經理顏孫慶透露，他們的拍攝量比去年下半年下降了20%-30%；西安造夢工廠實景基地的劇組量下降了近半；杭州臨影廠的劇組數量也降了近三成。

這場寒潮落在個體命運上面，便是霸總專業戶張小磊，受AI短劇沖擊選擇回村種辣椒；橫店演員里藝稱現在一些短劇女主的日薪已降低到150元；小紅書上，各種IP的短劇演員在評論區留下一句句“別來，沒組開工”；曾經供不應求的短劇化妝師等幕后職業，現在被AI抽卡師取代……從月入三萬到回鄉種地，從戲約多到排不過來到無戲可拍，這些短劇從業者們在短短數月中的起伏跌宕，某種程度上也與短劇的高密度高反轉形成了互文。

反噬背后，誰在為過剩產能買單

平臺撤梯與AI替代只是按下了快進鍵，真正把數百個基地推入寒冬的，是行業過去兩年毫無節制的產能膨脹。

相關數據顯示，截至2025年底，全國“微短劇/短劇/豎屏劇”相關企業存量已超10萬家，與之相對應的還有不斷擴張的短劇基地：鄭州市擁有40余個微短劇拍攝基地，西安十余家，杭州臨影廠是全國首個專業微短劇拍攝基地，衢州的美高短劇超級工廠單體規模最大，湖北2025年起陸續建起多家微短劇拍攝基地，云夢縣更因拍攝基地聚集被稱為“小豎店”。這樣的爆發式增長，是市場、逐金者與資本三方合力堆出的結果。

2025年微短劇市場規模突破千億，達到同期電影票房的兩倍，用戶規模逼近7億。新基地的缺口被迅速撕開。逐金者們的涌入進一步促進了基地的遍地開花。豎屏短劇以室內拍攝為主，場景高度標準化，幾間總裁辦公室、幾排醫院病房，一棟廢棄廠房稍加改造就能開門營業。河南滎陽寨河村甚至利用閑置農居，建立起了農村短劇拍攝基地。同時，短劇擁有帶火取景地的流量潛力，各地文旅爭相將基地作為文旅融合抓手。

四股力量疊加共同推高了泡沫，但當市場增速放緩，問題也隨之暴露。那些由閑置廠房或商場快速改造提供的幾十個標準化場景基地，通常缺失道具庫、固定群演渠道、后期配套等相關鏈條，基地與劇組之間只是一手交錢一手交鑰匙的租賃關系。當市場烈火烹油時，低價足以吸引對成本敏感的劇組；一旦需求收縮，劇組對效率和配套的要求驟然提高，這類基地就成了最先被拋棄的選項。

除了橫店有多年積累之外，許多新興基地在相關配套方面都是欠缺的，這意味著它們在市場下行時，除了租金價格毫無競爭力。而基于短劇內容的高度同質化，短劇基地場景的同質化也成了必然。當短劇走向精品化后，總裁辦公室、醫院、豪門臥室這些批量復制的場景對優質劇組并無核心吸引力。

配套服務缺失讓基地只剩價格可降，內容同質化讓場景只剩一種面貌，當市場轉向精品化時，價格和場景雙雙失效，門可羅雀就成了必然結局。

幸存者的底牌

寒潮過境，行業出現了清晰的分化線。

降價是很多基地的最先選擇，西安造夢工廠實景基地去年租金約300元/小時，今年對年框客戶的結算價已降至六折以下。但終究難以解決根源，一些基地放棄了在標準場景的紅海里卷價格，去現實需求和增量市場里找位置。一部分基地選擇把服務做深，以此來吸引精品短劇入駐。比如南京溧水、寧波博地等短劇基地，選擇增加從設備到群演的完整配套，形成拎包入駐全鏈條等。

另一部分基地選擇在場景差異化上做文章。浙江常山在建的基地主打國內稀缺的歐美實景，直接對準出海短劇和AI短劇這兩條尚在增長的賽道。青島星光島海外片場同樣盯住了出海需求，把游艇會、濱海景區、國際學校打包成拍攝場景，還設立了億元資金池對落地項目提供資金支持。山西上黨則走向另一條路徑，首期2萬平方米實景基地一口氣覆蓋古風、民國、現代、科幻等200多種題材，開園當天20部劇集中開機，多個景區簽約形成全域影城聯盟。

還有一批玩家選擇了更徹底的轉身：打不過就加入，積極擁抱AI，主動把AI變成自己的生產工具。有基地組建了專門的AI內容團隊，不再只做出租場地的房東，而是同時成為AI短劇的生產者。有制作公司把九成業務轉向AI短劇，杭州臨影廠副廠長張聰聰親自下場試水AI非遺作品《燈魂》。

也有人選擇了把目光投向內容源頭。武義后陳影視夢工廠的執行董事呂清照在當地籌備“作家村”，邀請網絡作家設立工作室，并計劃引入20家影視公司，他認為短劇拼到最后都是拼故事，成立作家村本質上是在內容打井。

個體的轉向同樣在發生。演員宇書田規劃轉型AI難以替代的喜劇賽道。更多演員在被寒潮推向別的行當，有人去景區當沉浸式演出NPC，有人兼做直播帶貨，有人在橫店街頭支起燒餅攤。化妝師收起劇組的專業工具箱轉做新娘跟妝，攝影師放下攝像機改拍個人寫真。他們從等組來變成找活干，用最樸素的方式重新定義了自己的不可替代性。

短劇基地大面積撂荒，本質上是一場劇烈的市場清淤。AI把畫面生產的門檻踩平，平臺不再為重復內容續費，最先浮出水面被清走的，是那些從未真正建立過競爭力的空殼玩家。

但泡沫擠破之后，留下的是更硬實的底子：能提供不可替代效率的基地、敢在內容源頭打井的制作方、真正稱得上專業的人。這場倒春寒，或許是短劇從鋪量到提質的必經之路。