憶白石老人“一炷香款”，齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周發布

導語：

憶及白石老人筆墨，常念其“一炷香款”。此名取自爐中直豎線香，款字縱貫畫幅，一氣貫天地。今由齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周先生撰文披露，舊事重提，更覺先生章法匠心獨運，風骨宛然。

△ 齊白石“一炷香款”書畫作品《壽桃》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

案頭擺著一幀白石老人的《雙壽圖》真跡拓本，墨色沉厚如古玉，左側那一行自上而下的題款，筆力挺拔、一氣呵成，像爐中升起的一縷青煙，不偏不倚，貫透整幅畫卷。每當凝視這行款識，我總會想起恩師齊良芷先生坐在小寄萍堂的畫案前，為我細說白石老人“一炷香款”由來的那些午后，陽光透過窗欞，落在泛黃的宣紙上，也落在先生溫潤的話語里。

△ 齊良芷畫畫老照片·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

我有幸拜在齊良芷先生門下，親承齊門家傳，得以窺見白石老人藝術世界里那些不為人知的細節。先生是白石老人最疼愛的小女兒，自五歲起便在老人畫案前侍立，磨墨理紙、調色調膠，二十余年耳提面命，對老人的筆墨習性、藝術巧思，再熟悉不過。談及“一炷香款”，先生的眼神總會柔和下來，仿佛又看到了父親伏案作畫的模樣。
“這‘一炷香款’，得名全在它的形制，更在它的神韻。”先生曾握著我的手，指著拓本上的款識細細說道。白石老人的這款題識，從無橫斜潦草，必是豎直一行，或居畫左，或懸畫右，自上而下貫穿畫幅，恰如香爐中直立的一炷線香，裊裊婷婷，卻自有風骨。老人畫案鋪著藏青色吸水呢子，左右分置墨碟印泥，狹窄的創作空間，恰好養成了他縱向運筆的習慣，這看似偶然的落款，實則是老人多年筆墨積淀的自然流露。

△ 齊白石為“一炷香款”款作品鈐印老照片·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

我曾在白石山堂見過老人作畫的舊影，案頭整潔，筆墨有序，豎幅畫作鋪展開來，老人揮毫潑墨，落筆如行云流水，待畫境初成，便提筆在一側豎題款識，一筆一畫，沉穩有力，沒有絲毫拖沓。那行款字，絕非簡單的簽名落款，更成了畫面構圖的一部分，以書法的線條呼應畫中筆意，讓整幅作品虛實相生、氣韻貫通，就像一炷香的煙氣，串聯起畫里畫外的意境。
先生還告訴我，這“一炷香款”，藏著老人的文人情懷與治印功底。老人出身篆刻，將治印的章法融入題款，篆字取法《天發神讖碑》，轉折處如折釵股，挺拔有力，力透紙背。偽作往往在此露怯，線條軟弱渙散，沒了“一炷香”應有的筋骨，恰如燃盡的香灰，失了形神。更難得的是，這垂直的款識，暗合傳統文人的空間美學，隱喻著高潔自持的品性，與老人“牽牛不飲洗耳水”的印文意境一脈相承。

△ 齊白石“一炷香款”款書畫作品《蝦》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

多年來，我深耕齊派藝術，臨摹老人畫作，研讀款識細節，愈發懂得“一炷香款”的深意。它不是刻意的炫技，而是老人質樸天性與藝術追求的融合，是“大俗即大雅”的生動詮釋。如今，我作為齊白石書畫院院長，常常向藏友與后輩講述這“一炷香款”的由來，既是傳承先師的教誨，也是希望這份筆墨神韻，能在歲月中得以延續。
案頭的拓本依舊墨香裊裊，那行“一炷香款”，似有溫度，似有呼吸。它承載著白石老人的藝術智慧，也承載著我與恩師的一段記憶，更承載著齊派藝術代代相傳的文脈。愿這縷“香火”，能跨越時光，讓更多人讀懂白石老人的筆墨情懷，讀懂中國書畫的千年韻味。（選自：少白公子趣說齊白石）