為什么當今書壇亂象叢生？

書法，作為中華文脈的鮮活載體，承載著千年筆墨精神與文化基因，是中華民族獨有的藝術瑰寶，更是中國人精神世界的具象化表達。

從先秦甲骨文的瘦硬挺拔，到魏晉《蘭亭序》的飄逸靈動；從唐代楷書的法度森嚴，到宋代行書的意趣盎然，書法藝術在數千年的傳承中，始終堅守著“技道合一”的內核，兼具實用價值與審美價值，成為連接古今文明的精神紐帶。

然而，步入當代社會，尤其是自媒體全面普及的今天，書壇卻呈現出一種“亂象叢生”的景象：“丑書”橫行、功利泛濫、圈子壁壘凸顯，各種博眼球的書寫表演充斥視野，引發了社會各界對書法發展的廣泛爭議與擔憂。

有人感嘆“書法已死”，有人質疑當代書法背離傳統，更有人將書壇的混亂歸咎于專業書法家的“不作為”。

但事實上，當今書壇的種種亂象，并沒有真正攪亂書法發展的正脈，真正被攪亂的，是社會大眾對書法的正確認知；

而自媒體的普及，在賦予人們自由發聲便利的同時，也成為一些人攻擊當代文化發展的工具，書法藝術便深受其害。

萬幸的是，絕大多數專業書法家始終堅守初心，未被這些外界噪音所干擾，以嚴謹的創作態度與堅定的文化自信，守護著書法藝術的精神家園，讓千年文脈在亂象中得以延續與傳承。

書法的正脈，是千年傳承下來的筆墨法度、文化內涵與精神追求，是“技道合一”的藝術理念，是“書為心畫”的情感表達，是漢字書寫背后所承載的中華民族的審美情趣與文化基因。

從先秦甲骨文確立的對稱均衡原則，到秦漢隸書的“蠶頭燕尾”，再到魏晉行草的成熟、唐代楷書的巔峰，書法的正脈始終圍繞著“傳承”與“創新”的辯證統一而發展——創新從未脫離傳統的根基，傳承也從未拒絕時代的滋養。

真正被亂象攪亂的，是社會大眾對書法的正確認知，讓許多人誤以為這些亂象就是當代書法的全部，從而否定整個當代書法的發展成就，甚至質疑書法藝術的生命力。

而這一切亂象的放大與蔓延，離不開自媒體時代的傳播特性。自媒體的興起，打破了傳統媒體的話語權壟斷，賦予了每個人自由發表意見、傳播信息的便利，這本是推動文化普及、促進藝術交流的好事。

在自媒體平臺上，我們可以看到許多專業書法家分享筆墨技巧、解讀經典作品，讓書法藝術走進了更多普通人的生活；也可以看到許多書法愛好者交流學習心得、展示創作成果，形成了濃厚的書法學習氛圍。

但遺憾的是，這種自由發聲的便利，被一部分人濫用，成為他們攻擊當代文化發展、抹黑書法藝術的工具。

自媒體時代，流量成為衡量內容價值的重要標準，“博眼球”“引爭議”成為一些人獲取流量的捷徑。一些自媒體博主，本身缺乏專業的書法知識，對書法藝術的傳承與發展毫無了解，卻憑借片面的認知、極端的言論，肆意攻擊當代書法創作。

他們將一些“丑書”作品無限放大，將其等同于整個當代書法的水平，進而否定專業書法家的努力與成就，宣稱“當代書法不如古人”“書法已走向滅亡”。

他們曲解書法的創新理念，將遵循傳統視為“墨守成規”，將肆意妄為視為“突破創新”，混淆大眾的認知邊界。

更有甚者，借助自媒體平臺，惡意抹黑專業書法家，編造虛假信息，煽動公眾對書壇的不滿情緒，以此獲取流量與利益。

這些言論，看似充滿“批判性”，實則是對書法藝術的無知與褻瀆，是對當代文化發展的惡意攻擊。

書法藝術之所以成為這些人攻擊當代文化的“突破口”，一方面是因為書法作為中華傳統文化的核心載體，具有廣泛的社會影響力，攻擊書法容易引發公眾的關注與共鳴。

另一方面，書法藝術的專業性較強，筆墨法度、審美標準具有一定的門檻，普通大眾難以準確判斷作品的優劣，這就給了一些人混淆是非、誤導公眾的可乘之機。

這些自媒體言論的泛濫，不僅讓社會大眾對書法藝術產生了嚴重的認知偏差，認為書壇全是亂象、毫無價值，還對當代書法的發展造成了負面影響——一些優秀的書法作品被忽視，一些潛心創作的專業書法家被誤解，書法藝術的社會認可度被嚴重削弱。

盡管自媒體的噪音喧囂不止，書壇亂象也備受詬病，但我們無需過度悲觀，因為真正守護書法正脈的專業書法家們，從未被這些外界干擾所動搖，他們始終堅守初心，保持著一個藝術家應有的態度與擔當，在傳承與創新中，推動著書法藝術的健康發展。