《鏢人》的真正對手不在春節檔

各種平臺上關于《鏢人》的討論，十條里九條半條都在說武俠，什么武俠復興，武俠回歸，武俠片的最后一搏之類。

去年徐克的《射雕》預售超3.5億，最終只拿了不到7億，許多人由此認定武俠片不行了。然后看到《鏢人》來了，大家第一反應就是：又一部武俠片，明星更多，野心更大，場面更猛，它能不能行？

但除了武俠，《鏢人》身上還有另一個被大多數人忽略的標簽，而這個標簽，或許更加能決定它真正的歷史坐標。

它是一部國漫改編真人大電影。

我掰著手指給你數。

2015年的《滾蛋吧！腫瘤君》，票房過5億，目前豆瓣7.4。2018年的《快把我哥帶走》，票房3.75億，妥妥的小成本黑馬。要說票房和口碑齊齊在線的，就只有這兩部作品。

而且你注意到它們的共同點了嗎？都是現實題材，都是小體量制作。

《腫瘤君》講的是一個漫畫家得了癌癥還在笑著過日子，《快把我哥帶走》講的是一對兄妹互懟互愛的家庭日常。換句話說，這兩部雖然改編自漫畫，但它們的成功跟二次元幾乎沒太多關系，把漫畫原作的標簽撕掉，它們就是兩部很好看的現實主義劇情片。

更慘的是，連這為數不多的成功案例都無法延續。

《快把我哥帶走》之后搞了個續集叫《二哥來了怎么辦》，同一個漫畫IP的底子，同樣的兄妹題材，換了演員換了故事，2021年上映，最終票房落在3000萬，比上一部縮水了十倍還不止，豆瓣更是只有可憐的4.2分。

當然，這主要是續集水平不過關的原因，但同時它也說明，國漫真人化這條路，連復制自己的成功都做不到，更別提在上面蓋更高的樓了。

2024年暑期檔，烏爾善拿著《一人之下》這個國漫頂流IP做了電影《異人之下》。上映前萬眾期待，光點映就拿了三四千萬，業內有人放言預測30億。結果最終票房，區區1.18億，我都懶得查它成本了，反正肯定虧出太陽系。豆瓣評分5.1，也是相當拿不出手。

更打擊信心的是，烏爾善可不是什么菜鳥導演，當時已經拍過《尋龍訣》和《封神第一部》這樣的頂級商業片，證明他有能力駕馭大項目。但哪怕同一個導演、同一套工業體系，換了一個國漫IP，就直接趴下了。

同年還有一部《畫江湖之不良帥》，陳國坤主演，但它屬于網大，連院線都進不去。

至少在《鏢人》（如果它最終足夠成功）之前，一部也沒有。

《異人之下》撲了之后，行業里彌漫著一種很微妙的情緒，沒有人公開說這條路走不通，但大家心里都在算賬。國漫IP庫里等著真人化的項目一大堆，什么《鎮魂街》《狐妖小紅娘》《大理寺少卿游》等等。2024年有人把那年叫做國漫真人化大年，結果一地雞毛，全沒動靜了。

所以《鏢人》面對的局面，比很多人想象的更復雜。它不只是在春節檔打擂臺，還背著一整條賽道的使命。

《鏢人》的總成本網上眾說紛紜，但毫無疑問，它肯定是目前為止最貴的國漫真人電影，至少肯定比《異人之下》要翻著倍燒錢。

這種投入力度，在國漫真人電影的賽道上從未出現過。就像前面所說，以前國漫真人化要么是小成本走生活路線碰運氣，要么是中等成本搞奇幻法術武打，從來沒有人用這么大的賭注、這么頂級的配置，去試一次這條路到底通不通。

《鏢人》是第一個，這也就是為什么它的真正對手不在春節檔。

如果《鏢人》的票房能回本，甚至更高，行業會發生一次大震蕩，所有那些還躺在PPT里的國漫真人化項目，立刻就會被重新評估。投資人打起電話，制片人連夜開會，平臺部署排片，二次元IP到三次元銀幕的通道，一下子就被鑿開了。

反過來，如果《鏢人》的成績不盡人意，那對行業是一個巨大的打擊。如此昂貴的投入，頂級演員的盛宴級組合，被稱為世界級精品的原著IP，天下第一武指的收山之作，所有這些加在一起還不行，那后面的人誰還敢試？

資本是冷血的，它只看數據，當年《異人之下》的慘敗已經讓很多項目縮手縮腳了，如果《鏢人》再一次證明大制作國漫真人化走不通，那這整條賽道恐怕要冰封好幾年，就算有人想做，恐怕也沒人敢投了。

日本那邊很多年前就把這條路蹚出來了，最成功的比如《浪客劍心》真人版票房口碑雙豐收，《王者天下》越拍越來勁，甚至帶動了原著銷量。當然也有大量翻車案例，比如《進擊的巨人》之類的就很丟人，但至少他們成功樣本夠多，行業知道這事做好了是什么樣子。

中國到目前為止，沒有這個樣本。

有人可能會問，韓延的《動物世界》不算嗎？肯定不算，因為原著《賭博默示錄》是日本漫畫。

那《哪吒》系列呢？當然也不算，那是動畫電影，不是真人漫改電影。神話改動畫，跟漫畫改真人是完全不同的事。二次元在二次元的世界里自洽沒問題，難的是把二次元的東西搬到三次元的真人銀幕上，讓那些平時不看漫畫的大眾觀眾也能接受。

這中間隔著一堵墻，每個做過漫改真人的人都知道這堵墻在那兒。烏爾善在《異人之下》里試了AI摹片動畫來縫合二次元和三次元，結果觀眾覺得割裂得不行。日本的經驗也表明，異能對轟、魔法放大招那種東西一到真人版就容易變得尷尬，相對成功的《浪客劍心》走的是偏寫實的打斗路線。

巧的是，《鏢人》原作的氣質恰好就是這種路子，許先哲畫的武俠不是那種飛天遁地的玄幻武俠，沒有什么內力外放、掌風傷人，而是偏寫實的冷兵器搏殺，一刀一劍，見血封喉。漫畫里的打斗更接近西部片和邵氏武俠的質感，粗獷凌厲，有物理重量。這種風格放到真人銀幕上，比那些需要大量特效來呈現異能的漫畫更適配。

如果有一部國漫IP能夠跨過二次元到三次元，在邏輯上《鏢人》可能是目前條件最好的一個。寫實武俠，不需要觀眾接受什么世界觀門檻，一個鏢客護送一個人從大漠走到長安，一路上有人要搶、有人要殺，這個故事也人人都能理解。

如果這手牌都打不贏，短時間內不會再有人出得起更大的了。

表面上，《鏢人》在春節檔跟沈騰韓寒張藝謀成龍們搶觀眾，底下其實在跟整個行業的信心角力。它在跟所有那些還停留在立項和概念創作的國漫真人化項目爭奪同一樣東西：一個活生生的成功先例。

二次元和三次元之間的那堵墻，中國電影折騰了這么多年，一直沒有真正打穿過。

如今，就看刀馬那一刀了。

（完）