從《賽馬》到《奔騰》，在音韻與舞蹈中感受快馬揚鞭

丙午馬年春節，我們以藝術為媒，開啟一程特殊的“尋馬”之旅。不需要趕赴遼闊的草原，也不用親臨喧騰的賽馬場，而是走進一方舞臺，在音韻與舞蹈中，體悟騏驥千里的非凡氣度，感受華夏兒女快馬揚鞭的精神風貌。

總臺央視記者 俞悅：在國家京劇院的排練廳，演員們正為春節期間演出做著最后的準備。馬年尋馬，讓我們先在國粹的東方美學中，看身段、觀臺步、品眼神。

國家京劇院副院長 田磊：馬鞭就代表馬，各個顏色的，有黑色的馬，有關羽騎的赤兔胭脂馬，紅色，還有秦瓊騎的馬，比如說黃驃馬，還有趙云騎的，比如說白馬。

在傳統京劇表演體系中，“馬”的意象尤重寫意傳神，最核心的表演程式就是“趟馬”。演員手持馬鞭，靠著圓場、翻身、亮相這些身段，就能把騎馬的姿態生動表現出來，有單人趟馬、雙人趟馬，也有多人組合表演。不管是疾馳、勒馬、緩行，還是牽馬、系馬，每一個動作都有規范；馬鞭怎么拿、怎么揚、怎么收、怎么放，每一個細節都具有章法。

小小馬鞭，看似簡單，實則蘊含著京劇表演之大學問。自上馬徐行以至于馳騁，處處皆有法度。而在不同劇目中，“馬”的表現方式更見靈動多變，因戲而異，因人而異。

其實，京劇里的“馬”，不只在動作里，更在唱腔和念白之間。從金戈鐵馬的疆場傳奇，到英雄人物的豪情壯志，舞臺上的馬，早已成為角色情緒與精神氣質的化身。

總臺央視記者 俞悅：從梨園身段到弓弦的律動，說到和春節相配的民樂，您一定會想到《賽馬》。

《賽馬》是二胡演奏家黃海懷先生根據民間音樂素材改編創作的經典曲目，它以磅礴的氣勢、熱烈的氣息和奔放的旋律，生動描繪了草原上賽馬時的壯觀場面，成為中國民族音樂中家喻戶曉的代表作。

作為中國民族樂器中極具表現力的弓弦樂器，一把二胡，僅憑運弓的輕重、快慢，就能讓馬蹄聲、馬嘶聲躍然耳邊，將駿馬的奔放與靈動表現得淋漓盡致。而這份靈動，離不開演奏者的匠心打磨。

北京民族樂團高胡首席、拉弦樂聲部長魏笑妍：我們通過二胡來模擬馬蹄以及馬嘶鳴的一個特殊的技法，就像馬蹄聲、馬叫聲，從而展示出馬這種動物的特點。《賽馬》這首樂曲的旋律是非常慷慨激昂、積極向上的。每當演奏《賽馬》的時候，我們的心情也非常激動熱烈。

演奏者將新春的喜悅與對未來的期盼，融入每一段激昂的旋律。這不僅是對駿馬馳騁的生動描摹，更是中國人奮進精神與美好祝愿的深情表達。

總臺央視記者 俞悅：旋律里的萬馬奔騰，同樣可以在舞臺上生動呈現。這里是中央民族大學，也是舞蹈《奔騰》的誕生地，讓我們一起在靈動舞步中繼續尋找“馬”元素吧。

作為中國當代民族舞的經典，舞蹈《奔騰》雖沒有具象的馬，但舞者們通過抖肩模擬馬的馳騁，以揚臂展現馬的昂揚，以踏跳傳遞馬的力量，完美詮釋了駿馬的奔放與草原的遼闊。

中央民族大學舞蹈學院院長 姜鐵紅：一開始一個人的時候，從太陽冉冉升起，騎著馬像慢鏡頭一樣，然后五個人，一群人慢慢隨著太陽的升起，陽光明媚，在草原馳騁。我們只有不到20個人，但是要跳出萬馬奔騰的氣勢，一群馬有前有后正馳騁追逐，我就退，跳完我再往前走。他們再退，感覺前后角逐，那種前進的狀態感在整個草原上。有強有弱，有靜有動，有快有慢。

每一個發力的瞬間，都是馬的奔放與豪邁；每一次舒展的肢體，都是民族的堅韌與奮進。當群舞奔騰而起，我們看到的不僅是舞蹈的美感，更是舞蹈演員們傳承的草原精神。

中央民族大學舞蹈學院院長 姜鐵紅：我們不僅僅是表現馬的精神，更是表現馬背上人的那種精神。我們怎么在這個時代更加堅強地堅持著，守護著，勇往直前，這種精神一代代傳承下去。祝大家馬年吉祥，萬馬奔騰，馬到成功！

（總臺央視記者 俞悅 董良言 吳經偉）

（央視新聞客戶端）

編輯/汪浩舟