神仙打架？千禧年初的懸疑劇大比拼，古裝懸疑劇為何屢屢封神

懸疑劇一向是能出爆劇的種類，劇情勁爆，情節刺激，觀眾們總忍不住一路看到謎底。

然而近年來的懸疑劇里高開低走的劇集越來越多。

往往都是開頭是一個精彩絕倫的謎題，解謎的過程像在過家家，真相像個笑話。

觀眾直呼上當了，原來懸疑劇的懸疑純靠觀眾們自己想象力豐富。

不少熱愛懸疑劇的老觀眾越來越愛回頭重看那些經典的老劇。

在千禧年初那個沒有倍速播放，網絡還不流行的年代，觀眾們卻有著最好的觀劇體驗。

大家心甘情愿地守候在電視機前，每晚按時觀看，和劇里的人物一起緊張揪心疑惑。

往往劇情到了高潮時候還會插播廣告，急得大家抓心撓肝。

《重案六組》《神探狄仁杰》《少年包青天》，這些當時火爆的劇集現在看來也毫不過時。

經典就是有跨越時空的魅力，怪不得現在老片紛紛翻紅呢。

周杰、任泉、釋小龍、李冰冰……這個主演陣容如今看來堪稱夢幻。

這部劇是不少零零后的童年陰影，那首《誤入迷失森林》讓多少孩子蒙在被窩里害怕。

但是它的魅力就在于哪怕看了晚上睡不著，還是會一邊緊張一邊欲罷不能地追著看。

這部劇是很顛覆的，包拯包青天的形象可以說是家喻戶曉，是鐵面無私的代名詞。

多少戲劇都用的是包拯的故事作為底本，“開封有個包青天，鐵面無私辨忠奸。”

而劇里很巧妙地選擇了包拯還沒有進入仕途的時間點，劇里的包拯是一個憨直的年輕人。

為了順應年輕觀眾，劇里加入了大量青春友情甚至輕喜劇元素，降低了觀劇門檻。

但核心的懸疑部分毫不含糊，血祭壇、隱逸村之謎、貍貓換太子等故事讓人至今記憶猶新。

詭計設計巧妙，氛圍營造出色，配樂更是恰到好處地將恐怖感推向極致。

周杰飾演的包拯憨直卻不愚蠢，有著少年心性，自信又聰明，成為經典形象。

雖然《少年包青天》拍了三部，但是周杰的形象是毫無疑問的最佳，演員和劇本互相成就。

他本人也說過，當時約好要拍三部，但前提是他要認可劇本。

看了第二部的劇本后他覺得不如第一部好，于是選擇了退出不拍了。

確實第一部是巔峰，完美平衡了歡樂與嚴肅，劇情環環相扣，千奇百怪的死法讓人心驚。

憑借這些優點，它成為一代人的童年陰影兼下飯神劇。

這部劇被稱為刑偵劇的巔峰，里面每個角色都有血有肉，真實飽滿。

沒有華麗的服化道，沒有高超的特效，很樸實也很真實的場景。

幾乎每個案子都是悲劇，臺詞也都振聾發聵，涵蓋很多類型的案件和罪犯。

李成儒演的大曾和很多電視劇里刻板的刑警形象不同。

現在很多人演的刑警都是一身正氣，不像刑警更像派出所警察，像是和老百姓打交道。

真正的刑警每天和罪犯打交道身上都是得有一定混不吝的痞氣的，是老油條。

不僅主角演得好，配角也演得好，看著不像在演，倒像是把當事人給叫來了。

飾演窮兇極惡的白寶山的演員甚至被警察誤會，查過身份證。

劇情更是動人心弦，多少人為警花白羚的犧牲流過眼淚。

很多年輕人看完這部劇后有了警察夢，也向大眾展示了警察的艱辛與付出。

現在看來仍然質樸真誠。

同為古裝懸疑劇，如果說《少年包青天》是展示少年人無畏一切的傳奇。

那么《大宋提刑官》就是表達中年人有心無力的沉重。

何冰飾演的宋慈，是一個固執正直，在渾濁官場中四處碰壁的孤獨理想主義者。

但是這部劇最震撼人心的地方，在于它跳出了一案一兇的模式。

將探案過程與官場黑暗、人性復雜緊密交織，每一個案件的背后，都是盤根錯節的利益網絡。

最終，宋慈收集的八大箱罪證被付之一炬，惡人依舊逍遙法外。

官官相護的官場下，正義無處容身，宋慈這樣正直善良的人也沒有立錐之地。

主題曲《滿江紅》充滿了肅穆悲壯的感覺，是宋慈一生的寫照。

多少人聽到那句“社稷安撫臣子心，長驅鬼魅不休戰”會控制不住眼淚。

他黯然歸隱的結局充滿了巨大的無力感，過于現實的風格讓這部劇的名氣比不上其他幾部。

然而這部劇也是毫無疑問的神作，畢竟不管哪個時代，宋慈都太少了。

這部劇屬于叫好又叫座的經典，收視率和口碑討論度同樣高漲。

“元芳你怎么看”這句臺詞在互聯網上的火爆，證明了該系列的成功。

這部劇證明了現在單一的類型已經吸引不了觀眾，觀眾們想在一部劇里看到更多。

神探狄仁杰既是懸疑劇，又有權謀、武俠，時不時還有一些輕松愉快的片段。

歷史上的狄仁杰是山西人，“并州狄懷英”，于是專門設計了他吃陽春面的情節。

看的時候讓觀眾們會心一笑。

梁冠華飾演的狄仁杰與張子健飾演的李元芳的“宰相和保鏢”組合深入人心。

神狄的案子很大，往往是要推翻王朝的陰謀，武則天都時常被算計進去。

這兩年很火的懸疑劇《唐朝詭事錄》里的主角蘇無名設定的是狄仁杰的弟子。

然而不少觀眾卻說蘇無名破的案子在神狄里都犯不著狄仁杰來管。

畢竟狄仁杰被稱為“武周常務副皇帝”，邊關戰事和皇帝家事都是他管。

懸疑線層層遞進，陰謀巨大，打斗場面精彩，李元芳是以一敵百的英雄，看著爽快。

節奏明快，臺詞洗練，兼具燒腦與爽感，怪不得現在在互聯網上又掀起了神狄熱。

千禧年前后是中國電視劇創作的黃金年代。

電視臺競爭激烈，網絡娛樂尚未興起，一家人晚飯后圍坐看電視是主流消遣。

當時的電視劇為了留住觀眾必須有著抓人眼球的情節，或許有的看起來很狗血，卻絕不無聊。

彼時的制作方也普遍抱有匠心，一部劇的籌備周期動輒以年計。

編劇有充足時間打磨劇本，導演和演員也能沉下心來研究角色。

資金雖不如現在寬裕，但大多實實在在地花在了制作上，可以說是百花齊放的時代。