“黑科技”涌入藝術(shù)展，用數(shù)字化手段活化文化遺產(chǎn)，如何帶來體驗(yàn)升級(jí)？

戴上VR頭顯，瞬間穿越六百年，化身青花瓷，親歷海上絲綢之路的驚濤駭浪；伸手輕揮，靜止的水墨蓮花緩緩蘇醒，飛鳥從瓷碗邊沿展翅而起。如今，越來越多數(shù)字化手段進(jìn)入以“東方美學(xué)”為主題的展覽，虛擬手段復(fù)現(xiàn)歷史場(chǎng)景，沉浸式聲場(chǎng)營(yíng)造跨時(shí)空氛圍，光影交互則化“靜態(tài)”為動(dòng)態(tài)……VR、AR、實(shí)時(shí)渲染等“黑科技”陸續(xù)登場(chǎng)，用數(shù)字化“活化”文化遺產(chǎn)仿佛成為“標(biāo)配”。

當(dāng)最初的新鮮感消退之后，一個(gè)值得思考的問題隨之而來：這些高科技手段如何帶來真正意義的體驗(yàn)升級(jí)，而非單純?yōu)榱遂偶嫉摹班孱^”？

不同的活化路徑

去年8月開幕的“再見青花——海上絲綢之路沉浸式體驗(yàn)展”，近日宣布延期至1月18日。展覽引入5G-A、VR、光影互動(dòng)等前沿技術(shù)，其中，“無界青穹”板塊是上海首個(gè)5G-A超高清大型沉浸式VR體驗(yàn)區(qū)。

“再見青花”展覽現(xiàn)場(chǎng)。主辦方供圖

不久前，復(fù)星藝術(shù)中心推出“‘紋’以載道——故宮博物院沉浸式數(shù)字體驗(yàn)展”，以另一種方式詮釋中式美學(xué)。七大展廳里，20余種標(biāo)志性紋樣“舞動(dòng)”起來。

“紋以載道”展覽現(xiàn)場(chǎng)。阮佳雯 攝

“2025年是鄭和首次下西洋620周年，所以，我們最初想講的是鄭和下西洋的故事，但需要一個(gè)具體的載體。”“再見青花”項(xiàng)目負(fù)責(zé)人白凱夫回憶，“青花瓷在永樂、宣德年間達(dá)到巔峰，與航海年代高度重合。它不僅是商品，更是文化對(duì)話的見證。”于是，“青花瓷”自然而然成為切入點(diǎn)。

“講故事”成為項(xiàng)目設(shè)計(jì)的核心。觀眾化身青花瓷，跟隨擬人化的精靈“小青花”，與航海家鄭和一同穿越時(shí)空，航抵中東，獲取珍貴“蘇麻離青”鈷料。體驗(yàn)過程中，觀眾將在復(fù)原的港口，跟隨小青花穿梭于商船與集市。在中東商店，見證金器與瓷器的交易。最終，與它一同入窯，親歷高溫?zé)频纳A。

VR體驗(yàn)。主辦方供圖

“多數(shù)人最喜歡的就是港口登船那段，場(chǎng)景比較宏大，視覺效果很漂亮。”白凱夫說，“另一個(gè)比較受歡迎的場(chǎng)景，是瓷器從海外回來后，要重新上色、放到窯爐里燒制。觀眾以青花瓷的視角，會(huì)看見巨大的工匠在眼前涂涂抹抹，這種沉浸式的視覺體驗(yàn)也非常吸引人。”

VR體驗(yàn)。主辦方供圖

“小青花”擁有清晰的人物弧光，“小青花在第一次出海遭遇風(fēng)暴后，內(nèi)心充滿恐懼。直到與來自西方的金器‘小金’相遇，通過對(duì)話才真正理解自己承載的文化使命，從而變得勇敢無畏。觀眾可以看到‘小青花’的成長(zhǎng)軌跡。”

相比“再見青花”注重劇情的起伏與完整度，“‘紋’以載道”則聚焦捕捉瞬間的詩(shī)意，從視覺效果上展現(xiàn)國(guó)風(fēng)之美。步入“流光溢彩”展廳，輕踩地面上的光點(diǎn)，纏枝蓮花便在腳下綻放；用腳步串聯(lián)星斗，沉睡的光影巨龍便騰空而起。“紋法自然”展廳，當(dāng)參觀者伸手在瓷碗邊沿輕輕一揮，沉睡的蓮鷺紋便“醒”了過來，蓮花瓣緩緩張開，白鷺從水面掠起。鳥鳴聲、水流聲隨之響起，整個(gè)空間變成了生機(jī)盎然的自然世界。在“錦繡紋章”展區(qū)，當(dāng)觀眾走過垂墜的紗幔，光影便從幽藍(lán)漸變至明黃，紋樣也從松鶴逐漸轉(zhuǎn)為蘭花蝴蝶。

“紋以載道”展覽現(xiàn)場(chǎng)。阮佳雯 攝

“紋以載道”展覽現(xiàn)場(chǎng)。阮佳雯 攝

最熱門的打卡點(diǎn)，無疑是“紋采藻飾”區(qū)域的藻井金龍。站在千秋亭藻井的投影下，抬頭仰望，金龍起初靜靜盤踞在斗拱彩畫間。隨著背景音逐漸磅礴，金龍突然轉(zhuǎn)動(dòng)頭顱，向下俯沖而來。盡管知道是光影效果，現(xiàn)場(chǎng)有觀眾還是本能地后退半步，發(fā)出輕聲驚嘆。

上海工程技術(shù)大學(xué)副教授王郅近年觀看過不少類似的展覽，他指出，目前的主流技術(shù)方案多依賴工程投影，有時(shí)會(huì)結(jié)合小型道具進(jìn)行交互融合。王郅解釋，“雖然核心技術(shù)類似，但最終效果差異可以很大，這取決于投影儀的質(zhì)量、分辨率以及多臺(tái)投影之間的無縫銜接技術(shù)。分辨率越高，畫面的流暢度與細(xì)膩感就越好。‘紋以載道’展覽的技術(shù)條件與質(zhì)量是比較高的。”

交互設(shè)計(jì)與敘事結(jié)合

兩個(gè)展覽，兩種技術(shù)路徑，背后的邏輯是共通的：不再讓觀眾“觀看”文化遺產(chǎn)，而是邀請(qǐng)他們?nèi)谌牍适隆⒆哌M(jìn)場(chǎng)景，可參與、可交互的沉浸式互動(dòng)體驗(yàn)成為核心。

“我們最初設(shè)計(jì)了40多個(gè)互動(dòng)點(diǎn)，但首展時(shí)并沒有全部上線。”白凱夫坦言，“因?yàn)槲覀冃枰獪y(cè)試觀眾到底想要什么。”開幕后幾個(gè)月里，白凱夫及團(tuán)隊(duì)選擇“動(dòng)態(tài)調(diào)整”策略，通過觀察與分析，他們得出結(jié)論：觀眾是需要且更偏好互動(dòng)性設(shè)計(jì)的。于是，團(tuán)隊(duì)對(duì)兩處細(xì)節(jié)做了調(diào)整：在寶船圖紙空間，觀眾可以親手“端起”一個(gè)瓶中船模型，近距離觀察細(xì)節(jié)；在瓷器倉(cāng)庫(kù)，當(dāng)觀眾走近陳列的瓷瓶，它們會(huì)依次發(fā)光，仿佛被喚醒。“這些設(shè)計(jì)都不復(fù)雜，但能強(qiáng)化‘在場(chǎng)感’。”白凱夫解釋。

展覽現(xiàn)場(chǎng)。主辦方供圖

更深層次的優(yōu)化，需要與故事線結(jié)合。白凱夫提到中東市場(chǎng)場(chǎng)景的構(gòu)想：“理想狀態(tài)下，路邊的商人應(yīng)該能與觀眾對(duì)話，介紹當(dāng)?shù)卮善鞯募y樣特點(diǎn)。這不僅能增強(qiáng)異域氛圍，還能讓文化交流的敘事更加自然。”雖然因時(shí)間限制，未能完全實(shí)現(xiàn)，但這種方向帶來全新的思考，添加互動(dòng)不是盲目的行為，而是要選擇“有意義的互動(dòng)”，這些交互不能有“割裂感”。數(shù)字藝術(shù)展不是單純地“炫技”，落點(diǎn)應(yīng)走向讓觀眾“共情”。

南京德基藝術(shù)博物館的“金陵圖數(shù)字藝術(shù)展”，在“融合互動(dòng)與敘事”上下功夫。展覽采用“人物入畫，實(shí)時(shí)跟隨”的觀展模式，構(gòu)建了一個(gè)可以深度參與的“平行世界”。在110米長(zhǎng)、3.6米高的超高清LED屏幕構(gòu)成的展覽空間中，傳世古畫《金陵圖》被放大百倍，成為“活”起來的數(shù)字長(zhǎng)卷。步入展廳，觀眾可以從9位不同背景的宋代人物中，選取最心儀的角色，通過智能手環(huán)“一鍵穿越”到這座金陵古城中，與533位城中人相遇，聆聽千年之前的古人講述豐富有趣的生活日常。觀眾可以通過尋找神秘人物、解鎖隱藏彩蛋、收集成就徽章、點(diǎn)亮絢麗煙花、放飛許愿天燈等互動(dòng)機(jī)制，體驗(yàn)宋代金陵的風(fēng)俗人情。在“角色扮演”與自主探索的樂趣里，觀眾自然而然完成與歷史的對(duì)話。

“金陵圖數(shù)字藝術(shù)展”。

上海工程技術(shù)大學(xué)國(guó)際創(chuàng)意設(shè)計(jì)學(xué)院碩士生導(dǎo)師寧書家從游戲設(shè)計(jì)與展覽策劃的雙重角度分析，“增加游戲性與交互性無疑是趨勢(shì)，能極大豐富體驗(yàn)和信息傳遞量，符合當(dāng)下沉浸式體驗(yàn)的方向。”然而，瓶頸也顯而易見。“內(nèi)容產(chǎn)出的成本一定是高的。它相當(dāng)于一個(gè)‘弱化版的3A級(jí)游戲’或數(shù)字化的劇本殺，”寧書家指出，“首先，硬件多為定制設(shè)備。更核心的是內(nèi)容制作，需要強(qiáng)大的編劇、游戲策劃和技術(shù)美術(shù)團(tuán)隊(duì)，投入巨大的人力與時(shí)間成本去打磨劇情和所有交互節(jié)點(diǎn)。目前來看，更需要打磨的是劇本，要提升講好一個(gè)故事的能力。”

王郅認(rèn)為，數(shù)字技術(shù)在與文化遺產(chǎn)結(jié)合時(shí)，應(yīng)找準(zhǔn)自己的角色：“它應(yīng)該做的，是補(bǔ)足真實(shí)展品難以呈現(xiàn)的維度，而不是試圖代替真實(shí)。比如，將紋樣背后的幾何法則、工藝的時(shí)間序列這些‘不可見的結(jié)構(gòu)’可視化。”未來的互動(dòng)體驗(yàn)將朝向更自然、更直覺的方向發(fā)展。“理想的交互，或許可以不再需要明確的文字或箭頭指示。”王郅展望，“就像現(xiàn)在孩子們看到屏幕會(huì)自然地去觸摸一樣。”

寧書家從技術(shù)層面指出，混合現(xiàn)實(shí)或許會(huì)成為未來演進(jìn)的方向。“相對(duì)于純虛擬現(xiàn)實(shí)的體驗(yàn)，實(shí)體的展品給人的觀感還是不一樣的。在‘實(shí)體展項(xiàng)’面前復(fù)合疊加‘虛擬信息’是線下展品的一個(gè)趨勢(shì)。相信未來會(huì)有更好的XR設(shè)備成為現(xiàn)實(shí)環(huán)境和虛擬信息的橋梁，并結(jié)合動(dòng)作捕捉、眼動(dòng)等交互技術(shù)。”

原標(biāo)題：《“黑科技”涌入藝術(shù)展，用數(shù)字化手段活化文化遺產(chǎn)，如何帶來體驗(yàn)升級(jí)？》

欄目主編：施晨露

本文作者：解放日?qǐng)?bào) 阮佳雯