封面人物 | 上海說唱人龔伯康的心事

元旦剛過，就跑去了上海說唱非物質文化遺產代表性傳承人龔伯康的家里采訪。龔伯康，1943年出生，83歲依舊以每月20場的演出密度到處跑，是目前為止活躍在上海滑稽舞臺上年齡最大的演員。

客人上門，待客點心是極其“上海”的水潽蛋。龔伯康一邊和我們聊著，一邊指揮他的妹妹進入廚房，燒水潽蛋。甜蜜蜜的水潽蛋，從廚房里熱騰騰地被端出來，主人一份，客人一份。青瓷碗，白瓷碗，碗里飄浮著水潽蛋和湯圓，香氣氤氳間主客邊吃邊聊。龔伯康說他對于上海說唱是癡愛不渝，“這種緣分是注定的，避都避不掉”。

《金鈴塔》的秘密

先來做點科普工作。百度詞條上，關于上海說唱是這樣解釋的：上海說唱是曲藝曲種，有著悠久的歷史。中華人民共和國成立后，上海說唱在獨腳戲的“唱派”基礎上，吸收蘇州彈詞的說表技巧逐步發展形成。唱調廣泛吸收各種戲曲、曲藝唱腔，演唱形式比較自由，表演者自擊用檀木或棗木制成的“三巧板”。

而一曲《金鈴塔》，可以說是上海說唱中最具代表性的作品，是“絕活”，是上海戲曲皇冠上的明珠。

想當年，在上世紀80年代的上海灘，誰不會哼兩段《金鈴塔》？網上有一段《金鈴塔》的爆款視頻，錄于1983年的上海電視臺，三位上海說唱大家袁一靈、黃永生、龔伯康共唱《金鈴塔》，現在看看真像是傳說。

龔伯康題詞

《金鈴塔》是滑稽泰斗?袁一靈?創作的，名字也是他親定的，《金鈴塔》強調的是風吹金鈴的“金鈴”，作品以?袁一靈獨門“快口”絕技為核心，在疾風驟雨般的語速中保持咬字精準。這是有秘訣的，通過氣息控制的特別訓練來實現，如快吸慢呼配合腹部發力、平翹舌轉換練習強化口腔協調性等等。

黃永生、龔伯康是?袁一靈的弟子，是師兄弟。業內公認，?黃永生?以“快口”絕活，保留原版精髓。而龔伯康則是在傳承中融入創新，他在輕重音中尋找更為合適的換氣點。龔伯康自己總結是“快而不亂，慢而不斷”。138句《金鈴塔》在龔伯康口中，快口更快，慢則輕重緩急抑揚頓挫如“大珠小珠落玉盤”。他甚至創新用Rap來唱《金鈴塔》，渾厚唱腔將寶塔意象延伸至都市天際線，實現傳統與現代的碰撞。

如今半個世紀過去了，袁一靈、黃永生早已故去，83歲的龔伯康成了上海說唱非物質文化遺產代表性傳承人。不過，傳說依舊動人。

受斯坦尼斯拉夫斯基體系訓練

龔伯康是在上世紀60年代拜袁一靈為老師的。其實，龔伯康認識袁一靈很早，兩家甚至還有點沾親帶故，而且龔伯康的舅舅也是滑稽演員。這樣看來，龔伯康學習滑稽戲有點“緣分天注定”的意思。

1960年，主政上海人民藝術劇院的戲劇大師黃佐臨想要拓展戲劇中“喜劇”門類的演出，于是他并入了當時的上海蜜蜂滑稽劇團，成立了“人藝四團”。合并當年“人藝四團”招收學員，初中畢業的龔伯康憑借出色的表現，從7000多名考生中脫穎而出，考入了人藝學館。

因為要演“喜劇”，所以黃佐臨特別重視這批學員的臺詞練習和小品排練。龔伯康笑言自己也是由“斯坦尼斯拉夫斯基體系”訓練過的，當年自己的老師中有著名的演員喬奇，黃佐臨的夫人、著名演員丹尼，等等。這段戲劇學習的歷程，對龔伯康之后的滑稽戲、上海說唱的表演益處良多，他開始關心自己所要塑造人物的個性和習慣。“走人物”這個演出要求，讓龔伯康在舞臺上的念白和動作都充滿了戲劇張力。

年輕時的龔伯康

龔伯康心心念念是要學滑稽戲的。在黃佐臨的安排下，1961年，龔伯康終于正式拜師袁一靈。袁一靈最大的特點就是唱功好，口齒伶俐。他創作的《金鈴塔》聞名天下，有“塔王”的美譽。龔伯康跟著老師勤奮學習，不僅掌握了貫口、繞口、快口等獨家絕技，還學習了演唱難度極高的浦東說書。此外，龔伯康還得到了眾多滑稽名家的親自指導，如姚慕雙、周柏春等。于是，龔伯康剛一出道，便很快就開始嶄露頭角了，被譽為“新中國培養的第一代上海說唱演員”。

風氣、地氣、人氣

龔伯康最佩服袁一靈的一點是，“袁老師表演語速快，角色轉換快、腦子反應快。白天播出的新聞，晚上他就能用到演出中”。龔伯康也有自己的藝術理念，他認為：“上海說唱是文藝輕騎兵，節目一定要‘接風氣’‘接地氣’‘接人氣’。”

接風氣，就是用通俗易懂、深入淺出的方式，第一時間把黨和國家的方針政策傳遞給觀眾。龔伯康每天看報紙聽廣播、勤學習，親自動手搞創作。他說：“作為文藝工作者，我就是黨的宣傳員，就應在創作中反映黨的聲音，就要高舉時代精神火炬，把握時代的脈膊，為時代發聲，為人民代言。上海說唱一直有這樣的傳統。”當年粉碎“四人幫”后，上海說唱有個著名的段子“毯子身上蓋一蓋”，用民間司空見慣的“變戲法”的梗來諷刺和鞭撻，一時風靡上海的大街小巷，即使在號稱“萬人劇場”的文化廣場演出，臺下的觀眾照樣聽得如癡如狂。而龔伯康這幾年同樣以“一面鏡子照天下”作比喻，用上海說唱批評社會的不良風氣：“貪官污吏、老虎蒼蠅鏡子里面露真相。照出干部好與差，照出社會正氣揚，照得世界明又亮。”龔伯康說自己有很多這樣類似的節目被列為基層黨組織的黨課。

本周日的星期天夜光杯·封面人物版面

接地氣，就是要從群眾中來，再回到群眾中去，“要唱老百姓的身邊事”。2016年，龔伯康參加了一個以慈善公益為宗旨的笑口常開藝術團，專門為社區老人獻愛心進行公益演出。龔伯康說，他與千萬退休老人心心相印，自己決心要把觀察到的老人的實際情況，把老人想說的，在說唱中表達出來。龔伯康把社區里濃厚的敬老、尊老、孝老氣氛，以及在他看到的照顧老人的實例，藝術地融合在一起，編寫創作了《愛在夕陽中》，傳遞了上海說唱溫暖人心的力量。

龔伯康在基層演出，喜歡提前到場地附近轉一轉，觀察周圍情況，與人聊天，做個有心人，“我上場一開口，觀眾們都很興奮，因為我對他們的工作、生活都能講上一二。”龔伯康的接人氣是對自己對上海說唱提出更高的藝術要求。“說唱常常不能就事論事，應提高一步，概括出人生哲理。”龔伯康向我們展示了他頗為得意的創作——《昨天·今天·明天》：“我們的國家，有苦難輝煌的昨天，有使命擔當的今天，有美麗夢想的明天……國家有這三天，我們人生也有這三天。昨天已過去，不會重演；今天就在你腳下，嘀嗒、嘀嗒，分分秒秒將離去；明天是未來，正在召喚你。人生這三天，快似一瞬間。”

“三巧板”交給誰

龔伯康打起三巧板，“金鈴塔，塔金鈴……”，那架勢根本看不出他已是一位耄耋老人。龔伯康自嘲道，自己已到了“八三八四”的年齡，還“霸占”著舞臺，每個月20多場演出，到2025年底，自己算算已經演了1000場免費公益場。舞臺竟然成了這個老人全部的日常。

龔伯康的女兒移居澳大利亞，太太也在國外照顧第三代，龔伯康偶爾飛去幾個月和家人團聚，大多數時間他還是選擇待在上海。龔伯康并不是迷戀聚光燈下的感覺，他只是想讓上海說唱這門手藝在舞臺上存在著，為了這個他不計得失，這也是這位83歲老人最大的心事。龔伯康的選擇里有他對上海說唱的癡，對上海說唱的情，這樣的選擇不完全是犧牲，更多的是信念與責任。

這個上海說唱非物質文化遺產代表性傳承人不好當。首當其沖的就是傳統曲藝面臨的創新難度越來越大，老掉牙的段子被嫌棄“土”，年輕人不買賬，創作出來的新作品又得接地氣又要追熱點。龔伯康明白上海說唱要是一直就唱唱《金鈴塔》，遲早會被時代拋棄。但自己年紀一把，學習新東西比不上年輕人那么靈活，要想搞出點新意，實在沒那么簡單。Rap版《金鈴塔》就是龔伯康一次大膽的試水。老腔碰上新節拍，貫口像快刀切風，Rap版《金鈴塔》上傳到網上，不少年輕人驚呼“原來上海說唱這么酷”，甚至視頻下有留言：“這才叫國寶級的活態傳承”，更有人感嘆“老人家的創新太接地氣了”。

笑口常開的龔伯康

其實最讓龔伯康操心的是上海說唱傳承面臨的難題，隨著時間推移，想學上海說唱的年輕人真的不多了。“我著急啊，手里的這塊三巧板交給誰啊？”

為了讓上海說唱能繼續傳承，龔伯康至今還奔波在上海的學校和社區中，免費教孩子們上海說唱，從發音、唱腔到動作，毫不馬虎。“孩子們對上海說唱挺有興趣的，我就琢磨著編一些簡單又好學的唱段，讓他們在說唱的過程中體驗到上海本土文化的魅力。”

“袁老師教會我，唱好戲、做好人，藝德最要緊。”龔伯康把自己從袁一靈那里接過來的那副三巧板看得很重，很重。

原標題：《封面人物 | 上海說唱人龔伯康的心事》

欄目編輯：華心怡

文字編輯：吳南瑤 史佳林

本文作者：新民晚報 沈琦華