新國潮·新青年 | 飛針走線，讓千年青銅器再現鼎盛光彩

當“硬核”青銅器遇上柔軟的絲線，會碰撞出怎樣的火花？當一位“繡郎”用指尖對話千年歷史，他又將如何詮釋“新國潮”的內涵？蘇繡非遺傳承人付健用他火遍網絡的青銅器繡品，給出了驚艷的答案。他以至柔的絲線，描摹至剛的青銅重器，讓古老的國寶煥發時代生命力。

絲繡青銅：用1000多種色彩演繹青銅質感

遠看是厚重的青銅器，走近細觀：那金屬的質感、瑩潤的光澤，竟全是由千絲萬縷的細線勾勒出來的。“出圈”的青銅器繡品，在1000多種色彩的細微變化之間，折射出深淺不一的墨綠色，呈現出渾然天成的青銅質感。

“我們繡的，不是它沉淀千年、銹跡斑斑的出土模樣，而是它鼎盛時期該有的精神與氣派。”付健解釋道。這種創作理念，源于他對文化基因的深刻理解。在他看來，青銅器在人們集體記憶中的形象，是威嚴、莊重且閃耀著文明光輝的。因此，他在創作中會有意識地提亮色彩，加強立體感，讓絲線下的國寶更接近大眾心目中的樣子。

這背后是對蘇繡技藝的極致追求。為了表現不同文物的質感，他需要將一根絲線劈成128份去用，這叫“劈絲”。正是這種細膩到極致的追求，才讓沉睡千年的青銅器“活”了起來，有了屬于當代的溫度與靈魂。

男兒執針：在質疑與寂寞中織就的堅守之路

“男孩子學刺繡，其實聽起來挺另類的，最開始反對的就是給我啟蒙的父母。”付健坦言。

他出生于揚州的刺繡世家，刺繡之路起步于童年在繡坊里的耳濡目染。上高中之前，他就想好了以后就從事刺繡這一行，然后就堅定奔著這一目標而去，“什么都改變不了。”

在長輩看來，這是一條太過清苦的路，他們希望自己的孩子大學畢業，能擁有一份更“安穩”的工作。“男孩子做這行沒出息”之類的議論，他也并非沒聽過。但這些聲音，并未動搖他內心的選擇。

2006年考進北京工業大學藝術設計系，他當時就想好了：要把藝術設計的專業知識運用到傳統刺繡技藝之中。從小學畫畫的美術功底，也成了他從事刺繡的加分項。在這份堅定的信念支撐下，他利用寒暑假赴常州、蘇州等地，向刺繡大師求教。在大學宿舍里，他幾乎一有想法就會拿起針線開始刺繡，“那時候就覺得，針線比畫筆更能夠留住我想要表達的美。”

非遺新潮：用當代視角讓千年手藝“活”在未來

“我們不能只當‘繡娘’，要當創作者。”他拒絕“照葫蘆畫瓢”，認為那終將被時代淘汰。

他創作的青銅器、玉鼎乃至歷史人物系列刺繡作品，一頭連接著傳承千年的國寶與蘇繡技藝，另一頭則通向當代年輕人的審美與視野。他主動利用短視頻等平臺，不是為了追逐流量的紅利，而是為了讓更多年輕人“看見”，并最終“愛上”。

在他看來，傳承不是把作品鎖在玻璃柜里，而是讓它跟上時代。同時他也深知，一時的“火爆”能帶來關注，持續的創新與深厚的內核才能賦予技藝長久的生命力。因此，他致力于將蘇繡從“技藝表現”提升至“藝術表達”的自覺。在他看來，“新國潮”不是簡單的元素堆砌，而是用當代的視角、極致的技藝，去重新詮釋和激活深厚的文化傳統。

“刺繡是時間的藝術。”他篤信，“只有耐得住寂寞，才能守得住繁華。要用我們這代人的審美和技藝，讓兩千年的蘇繡繼續講好中國故事。”

現代快報/現代+記者 劉靜妍/文 劉汶茜/編導 呂正昕 何劉/攝 陳瑩/后期