堅守長期主義，時間站在長劇這一邊

當作品被淬煉，創作者被成就，行業的信心也由此被點亮。

作者 | 何山（北京）

繼去年《玫瑰的故事》黃亦玫成為都市女性討論焦點，《山花爛漫時》張桂梅重塑現實題材表達之后，2025年，《許我耀眼》的許妍站到了大眾視野的中心。她的野心、選擇與自我確認，被不斷拆解、轉述與再創作，成為了近五年來首個抖音話題播放量突破百億的角色。

這些能穿透屏幕、轉化為全民討論焦點的形象，無一例外都誕生于長劇的敘事土壤。

與追求即時情緒釋放的短內容不同，長劇給予角色足夠綿密的成長空間，讓價值觀的形成、轉折與確認得以被完整看見。在這種尊重內容周期的持續鋪陳中，觀眾得以反復進入人物命運，投射自身經驗，建立起更為穩固而持久的情感連接。

也正是在這樣的創作邏輯之下，2025年的騰訊視頻，呈現出一個層次清晰、結構完整的長劇圖景：既有能夠匯聚全民情緒的現象級作品，也有在類型與表達上不斷試探邊界的創新嘗試。

從打破央衛收視紀錄、以家庭敘事承載時代記憶的《六姊妹》，到年度口碑高地、直面未成年人司法保護的《無盡的盡頭》，再到一系列在懸疑、現實、情感等垂類中精細化探索的作品，騰訊視頻持續證明，長劇依然是公共情緒、銳度表達與復雜議題最有力量的承載形式。

而這些作品的誕生，并非依賴短期判斷或單點爆發，而是建立在平臺對創作周期、表達密度與藝術價值的長期投入之上。

當行業處在審慎與觀望之中，騰訊視頻選擇將耐心視為一種能力，將長期主義落實為具體的制度與信任關系。正是在這樣的生態中，長劇得以在2025年繼續釋放其不可替代的價值，并為行業提供了一條仍然值得被堅定行走的路徑。

長劇仍是公共情緒出口

當碎片化內容能夠高效滿足娛樂爽感時，人們為什么依然需要長劇？答案或許在于長敘事所獨有的厚度表達與情感陪伴能力。

這種不可替代性，首先體現在人物塑造釋放的深遠影響力上。相比短內容的情節先行，長劇擁有充分的時間維度去建立人物弧光，讓角色從情節工具進化為情感符號。

以現象級爆劇《許我耀眼》為例，許妍在劇中從追逐物質符號到確認自我主體性的轉變，以及過程中所展現的「我憑什么不爭不搶」「只有讓自己強大，才是一勞永逸的」等價值選擇，精準擊中了當代女性對野心表達、配得感與向上爭取的心理共鳴。該劇也是今年唯一一部云合集均V30在6000萬以上的劇集。

在古裝劇領域，《折腰》中的小喬在亂世中以智謀守護家國，其堅韌與智慧贏得了觀眾認可。而《雁回時》中的莊寒雁、《大奉打更人》中的許七安，其角色魅力與價值認同，也均依賴于長敘事對人物動機與轉變的扎實鋪墊。這些作品今年也在騰訊視頻站內都獲得了熱度破三萬的好成績。

與此同時，長劇是公共議題與集體記憶最穩固的載體。打破CVB收視紀錄、成為2018年以來唯一集均收視破4%的劇王《六姊妹》，便是一個極致樣本。它跨越半個世紀，將田家庵何家六姐妹的人生悲喜與時代變遷細密縫合，這種由幾十集鋪陳而來的家庭羈絆，為觀眾提供了投射自身記憶的深層入口。

當一部劇能夠跨越幾十集，將個體命運、家庭羈絆與時代變遷細密縫合，它所產生的公共能量與情感黏性，無疑是當前內容市場最穩固的。

此外，將鏡頭罕見地聚焦到東北抗聯戰士的《歸隊》，以個體命運映照時代洪流，讓觀眾在歷史敘事中重新確認信念、選擇與行動的意義，豆瓣評分穩定在8.0。年度現實題材精品《無盡的盡頭》、以紀實風格和電影級視聽語言打造的《掃毒風暴》等作品，則在持續觸及生命尊嚴、親情羈絆與社會正義等公共議題。

這些具有代表性的作品共同證明，長劇所獨有的故事容量與敘事耐心，使其能承載超越娛樂的思辨，并最終轉化為持久的社會影響力與情感回響。這正是長劇在當下市場中不可動搖的價值根基。

長劇創新的銳度與精度

在鞏固基本盤的同時，2025年的劇集創新版圖，也清晰地構筑起差異化的精品高地。這是平臺在劇場化運營、類型開發及跨媒介聯動等多個維度上，有意識地進行系統化實驗的成果。

目前，騰訊視頻X劇場已明確成為高品質劇集的實驗場，其作品在思路上不被定義、大膽突破，始終堅持「一劇一格」的創作理念 。

《棋士》將現實主義生活流融入罪案敘事中，講述一個普通人逐漸走向灰度地帶的過程，構建出一場兄弟之間的智性博弈，為類型劇增添新鮮感。年末登場的《人之初》更是定位于人性倫理罪案劇集，分線講述一樁互文罪案，挑戰線性觀劇習慣，為觀眾帶來全新的體驗。

同時，以溫情現實見長的螢火單元通過展示多議題、高品質、強共鳴的特質，證明了長劇在中輕體量上同樣能實現精準的情感共振。如《十二封信》借奇幻設定探討跨越時間的純愛，《余生有涯》則深入「非完美受害者」的內心困境。這些作品以扎實的議題和細膩的敘事，在特定圈層中建立了深厚的情感連接，展現了長劇滿足多元需求的包容力。

長劇的創新，更體現在對內容生產模式的重構上。以《即刻上場》為例，它并未簡單改編綜藝《令人心動的Offer》，而是將其核心的「職場生存戰」競賽機制，內化為劇集的敘事結構與動力。這讓虛構劇集既獲得了綜藝的強節奏與年輕感，又擁有了深度塑造人物群像的敘事自由。

創新不僅在于「從0到1」的突破，也在于「從1到N」的成功沉淀。依托「尾魚宇宙」的落地，讓騰訊視頻的類型化精品IP系列開發路徑愈發清晰，繼2023年奇幻探險力作《西出玉門》，到今年的《梟起青壤》以及待播的《龍骨焚香》與《三線謎回》均有力佐證了：當系列化開發證明了創新的敘事風格經受住市場檢驗后，便能通過系列化運營打造具有高辨識度和用戶粘性的長效內容品牌。

在市場趨于冷靜的階段，長劇的價值不只在于「爆」，也在于持續產出經得起討論與回看的品質型內容。這為長劇在激烈競爭中建立差異化優勢，提供了可復制的范本。

戰略耐心下的創作生態

如果說作品層面的表現，構成了騰訊視頻內容氣質的外顯，那么更深一層的支撐，來自平臺對長劇的長期堅持與系統性投入。這并非階段性的策略選擇，而是一種持續被貫徹的創作理念。

這種長期主義最直觀的體現，首先落在對創作周期的尊重與耐心上。《歸隊》歷經近三年劇本打磨并堅持在抗聯曾經戰斗過的真實土地上實景拍攝，力求還原歷史原貌。

奠定了國劇科幻里程碑的《三體》，從籌備到播出更是耗時超7年。后續《三體：大史》《三體?黑暗森林》的持續布局，以及科幻懸疑劇《群星》的啟動，無不彰顯騰訊視頻以時間換品質、以耐心鑄精品的堅定決心。

這種創作定力需要建立在系統性的制度保障之上。早在2021年，騰訊視頻便提出「藝術與科技雙輪驅動」的核心戰略，并以此為導向持續推進內部改革，將內容的藝術價值與社會價值，系統性地納入項目評估、決策與資源支持體系之中。

這意味著，一個項目能否獲得綠燈，不再僅僅依賴流量預測或商業模型，其思想深度、敘事創新、美學追求以及潛在的社會回響，都會成為重要考量維度。被譽為「劇集孤品」的《繁花》便是這一理念的典范。

這套更加科學、包容的評估體系，也從機制上保障了如《漫長的季節》《人之初》這類在敘事結構上進行大膽實驗的作品，能夠獲得系統性支持；也讓《余生有涯》《利劍·玫瑰》等聚焦尖銳社會議題的劇集，擁有了被看見的機會。

平臺的戰略與支持，最終要作用于人。對藝術價值的強調，不僅是對觀眾審美負責，更是對創作者最大的尊重與激勵。當一個平臺愿意為扎實的劇本、專業的制作、創新的表達「不計成本」地投入時，它所傳達的是一種對專業主義的信仰，也能夠與創作者保持長期協作共同進步。

導演臧溪川與騰訊視頻的合作，從《九義人》《黑土無言》到《無盡的盡頭》《歸隊》，持續完成現實題材與類型表達的進階；費振翔則在《鬼吹燈》系列、《星漢燦爛》之后，以《山花爛漫時》完成創作維度的再次突破，成為年度口碑最高的現實主義作品。

憑借《漫長的季節》《山花爛漫時》《無盡的盡頭》，騰訊視頻也連續三年包攬豆瓣評分最高華語劇集榜單第一。當作品被淬煉，創作者被成就，行業的信心也由此被點亮。

在充滿不確定性的市場中，這種對內容本質的堅守、對創作規律的尊重，不僅為平臺構筑了差異化的核心競爭力，也為整個行業如何健康、可持續地發展，提供了一個堅實而充滿信心的范本。它證明，當行業選擇回歸內容本質，時間，終將站在用心打磨的好故事一邊，站在堅守價值的平臺一邊。