北京天橋音樂劇演出季托舉音樂劇新生力量

12月16、17日，北京天橋藝術(shù)中心的小劇場內(nèi)，一場關(guān)乎“未來”的演出與評選落下帷幕。作為北京文化藝術(shù)基金2025年度資助項(xiàng)目、2025北京·天橋音樂劇年度盛典原創(chuàng)孵化環(huán)節(jié)和第五屆北京天橋音樂劇演出季的重要板塊之一，“華語原創(chuàng)音樂劇新力量Showcase”集中展現(xiàn)了10部全新優(yōu)秀原創(chuàng)音樂劇，以及15位華語音樂劇冉冉升起的新人演員，旨在推動華語原創(chuàng)音樂劇創(chuàng)作生態(tài)與表演人才梯隊(duì)建設(shè)。

經(jīng)過數(shù)小時緊湊的片段展演與專業(yè)評審、大眾評審現(xiàn)場投票后，揭曉最終結(jié)果：音樂劇《牡丹亭》《渡河，渡河》與《楸樹花開》三部作品以及高品、涂力丹、聶冰雁、彭昊州、葉爾達(dá)那·哈拜有拉五位演員高票勝出，贏得了通往年度盛典更高舞臺的入場券。這場活動不僅是一次集中展演，更被視為觀察華語原創(chuàng)音樂劇新生態(tài)的窗口。

現(xiàn)場展示

數(shù)分鐘的“考場”，一次立體的檢閱

連續(xù)兩晚，北京天橋藝術(shù)中心小劇場的舞臺都被青春的活力和原創(chuàng)的激情點(diǎn)亮。十部2025年10月1日后公演或即將公演的優(yōu)秀原創(chuàng)音樂劇新作品，與15位新生代音樂劇演員輪番登上展演舞臺。演員們必須在短短數(shù)分鐘內(nèi)用最具代表性的片段抓住臺下數(shù)百雙眼睛。這些眼睛來自專業(yè)評審、行業(yè)人士和購票入場的普通觀眾。

從古典深情的《牡丹亭》到公路療愈的《此生必駕》，從懸疑重重的《無刃之鏡》到青春勃發(fā)的《楸樹花開》，題材跨度之大，展現(xiàn)了原創(chuàng)力量的多樣探索。當(dāng)《大魔術(shù)師》的演員在臺上變出撲克牌、完成高難度的唱跳時，劇場內(nèi)響起驚訝與贊嘆的輕呼；而《此生必駕》中關(guān)于母女隔閡與和解的唱段，又讓不少觀眾陷入沉思。

決定權(quán)交給了現(xiàn)場每一個人。展演結(jié)束后，大屏幕亮起投票二維碼。大眾評審低頭操作手機(jī)，專業(yè)評審慎重打分。幾分鐘的計(jì)票時間里，后臺的年輕演員們安靜地等待著，最終結(jié)果公布時刻，勝出劇組的成員們瞬間放松了緊繃的肩膀，臉上露出了如釋重負(fù)又充滿喜悅的笑容。這幾分鐘的“考場”，檢驗(yàn)的遠(yuǎn)不止是藝術(shù)創(chuàng)意，更是作品與觀眾、與市場最初的連接能力。

后臺花絮

揭秘創(chuàng)作經(jīng)歷，坦言成長與困惑

聚光燈下的綻放源自臺下的充分準(zhǔn)備。“練到手抽筋是常事。”《大魔術(shù)師》的青年演員舒楊和華英杰幾乎異口同聲地談到學(xué)習(xí)魔術(shù)的困難。對他們而言，這部戲不僅是表演，更是掌握一門新手藝的挑戰(zhàn)。華英杰說，為了一段不斷變出撲克牌的戲，他們每天進(jìn)排練廳就先練十遍，失誤了就加練到二十遍。導(dǎo)演劉曉邑為了消除他們面對觀眾時的緊張，每次聯(lián)排都特意請人來觀看。“手都會抖?！比A英杰坦言，但這種壓力測試讓他們快速成長。

對于《此生必駕》的年輕演員來說，跟譚維維、江珊等前輩們的合作收獲頗多。演員李紀(jì)柯形容自己像“學(xué)生”，每天都在觀察和學(xué)習(xí)。演員方璇對譚維維和江珊的排練態(tài)度印象深刻，“她們會非常嚴(yán)肅地提醒我們，排練和演出的態(tài)度應(yīng)該是一樣的。”這種對職業(yè)精神的直觀感受，是課堂之外的重要一課。

古典題材的創(chuàng)新要做出質(zhì)感是不容易的。《牡丹亭》導(dǎo)演陳寧的目標(biāo)是讓四百多年前的經(jīng)典故事和今天的年輕人產(chǎn)生強(qiáng)烈情感共鳴！為了在音樂劇敘事方式中透出古典的韻，演員的訓(xùn)練包括古典舞身韻訓(xùn)練、書法、宋代生活四雅等，掌握其形沁潤其神。作曲、編曲郭嘉輝則在旋律的“抓耳性”與文化的“融合性”之間反復(fù)權(quán)衡，思考如何讓昆曲的雅與現(xiàn)代音樂劇的節(jié)奏共存。

無論是《楸樹花開》對青少年內(nèi)心世界的細(xì)膩刻畫，還是《仙癥》中對“口吃”角色演唱方式的特殊處理，每個劇組都面對著獨(dú)特的創(chuàng)作命題。主創(chuàng)們的講述中，有攻克難關(guān)的興奮，也有對市場接受的隱隱擔(dān)憂，但更多的是讓作品早日完整面對觀眾的迫切期待。

行業(yè)推動

連接創(chuàng)意與市場，鋪設(shè)人才成長階梯

“華語原創(chuàng)音樂劇新力量 Showcase”的初衷非常明確，以“劇目展示”和“個人展示”兩個單元，系統(tǒng)推動華語原創(chuàng)音樂劇的創(chuàng)作生態(tài)建設(shè)和表演人才梯隊(duì)建設(shè)?！斑@次選出了10部原創(chuàng)作品，遴選標(biāo)準(zhǔn)首先看藝術(shù)審美，北京天橋藝術(shù)中心作為國有平臺，必須堅(jiān)持藝術(shù)品質(zhì)；其次要看市場性，要兼顧選題、表達(dá)和視覺的市場潛力?！北本┨鞓蛩囆g(shù)中心總經(jīng)理?xiàng)顦渎數(shù)倪@番話，點(diǎn)明了Showcase超越單純藝術(shù)選拔的定位。在他眼中，這個平臺的設(shè)立，是為了彌補(bǔ)演藝生態(tài)中“生產(chǎn)”環(huán)節(jié)的薄弱之處，是劇場從終端呈現(xiàn)向產(chǎn)業(yè)上游延伸的主動一步。

在楊樹聰看來，Showcase的創(chuàng)新在于機(jī)制，“這個平臺是一個集藝術(shù)呈現(xiàn)、媒體曝光、院線對接和資本關(guān)注于一體的復(fù)合平臺，入圍作品將獲得與制作機(jī)構(gòu)、演出機(jī)構(gòu)、行業(yè)媒體的直接對接機(jī)會，在項(xiàng)目早期即接受產(chǎn)業(yè)關(guān)注，有助于推動作品從創(chuàng)作走向落地。”本次入圍的十部作品題材各異，呈現(xiàn)的形式多元，正是當(dāng)前創(chuàng)作生態(tài)活躍度的縮影。

對于參與其中的年輕藝術(shù)工作者，這個平臺意味著珍貴的“能見度”。推薦官兼演員周默涵從兩個身份感受到不同的壓力。作為推薦官，他需要串聯(lián)全場，坦言“比演戲還緊張”；而作為同行，他看到《牡丹亭》里大一新生們的演出，感受到一種朝氣撲面而來?！斑@種被看見、被檢驗(yàn)的經(jīng)歷，本身就是一種成長。”

更長期的布局已經(jīng)展開。楊樹聰透露，北京天橋藝術(shù)中心已創(chuàng)辦了“青少年音樂劇團(tuán)”，并且建立了一個近兩百人的“音樂劇表演人才庫”，形成可即時調(diào)用的華語音樂劇青年表演力量?！拔覀兿Ｍㄟ^系統(tǒng)化的培養(yǎng)，從源頭為行業(yè)輸送新鮮血液，同時也培育未來的觀眾?！睏顦渎斦f，“希望孩子們能跟隨家庭，帶著同學(xué)們一起‘泡’在劇場里，從源頭活水培育未來觀眾，也持續(xù)為華語原創(chuàng)音樂劇輸送更多新鮮力量?！?/p>

Showcase的夜晚結(jié)束了，但對于這十部作品和更多正在醞釀中的原創(chuàng)音樂劇而言，道路才剛剛開始。那些在數(shù)分鐘片段里閃耀的創(chuàng)意火花，能否燃燒成劇場里可持續(xù)的燈火，仍需經(jīng)歷市場與時間的漫長考驗(yàn)。但至少，一個讓火花得以迸發(fā)并被看見的平臺，已經(jīng)亮了起來。

采訪攝影：王曉溪

演出供圖：北京天橋藝術(shù)中心

文/北京青年報記者 田婉婷

編輯/汪浩舟