綜藝替身、拿獎賣慘、嘲諷觀眾、特權膨脹，內娛明星究竟有多高貴

作者|輕松小賺

策劃 | 先鋒谷

娛樂圈里明星帶來的震撼，對普通人而言，似乎永無盡頭。

沒想到，就連主打邊旅游邊賺錢的綜藝，居然也存在替身現象？

然而即便這般，明星仍舊自認為是最為辛勞、最為可憐之人。

哪怕光彩照人地站在領獎臺上，竟也不忘賣慘？

這邊才因頒獎禮上那番賣慘的言論動了惻隱之心。

那邊很快就被挖出了當眾譏諷觀眾、濫用特權的確鑿證據。

引爆全場的猛料，扯下了內娛明星那層高高在上的偽裝。

這份底氣究竟是閃耀光環的加持，還是被寵溺出的膨脹？

在綜藝領域，早些年只聽聞過“數字小姐”的傳聞。

這可是演藝圈里資深前輩所爆料的猛料呢。

宣稱流量明星在拍戲時壓根不看臺詞。

僅對著鏡頭不斷重復12345。

后續會聘請配音演員來補全完整臺詞。

之后，章子怡、劉曉慶亦曾提及。

確實存在演員連臺詞都不記，更別提認真對戲了。

剛曝光之時，遭到了全網的嘲諷。

斥責流量明星缺乏敬業精神，痛批其對角色的糟蹋。

在眾人的認知里，這已然是內娛所能觸及的下限。

然而，又有誰能料到，這僅僅只是個開場呢？

而后有關演戲替身的爆料愈發離譜。

坦率地講，武打替身原本是行業中的常見現象。

危險戲份由專業人員出演，這一點可以理解。

然而隨后，那位文替竟也做出了越界之舉？

拍攝遠景，展現一個坐在窗邊發呆的身影，此身影使用替身。

拍攝端茶遞水這類細微動作時，竟啟用了替身。

明星僅需在特寫鏡頭中露一下臉。

余下的戲份，統統由替身來承擔。

他們不費吹灰之力便能坐擁千萬片酬。

現如今，替身的“舞臺”竟也拓展到了綜藝節目之中。

觀眾追綜藝，求的是份真。

好奇鏡頭之外的明星，會是怎樣的模樣？

何況綜藝節目原本就是供他們玩樂享受的。

曾經的競賽類綜藝，如今也搖身一變成了慢綜藝。

然而即便在這樣的情境下，綜藝節目居然也存在造假現象？

并且還是充當站位的打光替身。

究竟是何緣故，她們連站立都難以支撐？

某些明星聲稱畏懼日曬、憚于勞累，便使喚替身代為走位。

直到鏡頭準備拍攝打卡點時，明星才現身露面。

緊接著，面向鏡頭大口喘息著，口中念叨著：“好累呀。”

就拿曾被曝光在綜藝中使用替身的高圓圓來說。

鏡頭前笑意盈盈，鏡頭后言辭犀利。

待到進入游戲，同樣是讓替身將游戲進程走完。

觀眾緊追著綜藝的步伐，為舞臺上明星的拼搏而高聲吶喊。

可他們所付出的努力，又有幾分是真的呢？

真人秀是綜藝節目的核心要素。

是實實在在的人，秀出的是真切狀態。

可如今連作秀都提不起興致了。

領著千萬級別的報酬，卻使喚替身登場。

不得不說，如今的明星愈發肆無忌憚了。

賣慘博憐聚光燈閃耀，獎杯入囊。

當下的明星獎項，其含金量已然大打折扣。

不過，其含水量卻并不低。

甚至還催生出了“水后”“水帝”這樣的說法。

舉個例子，最為經典的當屬迪麗熱巴。

與此同時，她亦是“水后”這一稱號的源頭所在。

2018年，迪麗熱巴榮獲金鷹獎。

并且是同一人同時斬獲兩個獎項。

甚至還力壓孫儷、殷桃等一眾實力派。

在獎項揭曉的剎那，閆妮的臉色瞬間起了變化。

然而迪麗熱巴本人，仿佛對此毫無察覺。

滿心歡喜登臺領獎，鄭重表態仍將奮進。

豈料到，她的一番感言竟成了網友眼中的笑柄！

迪麗熱巴所獲的獎項，還算是頗具分量的。

隨后，各個主流平臺紛紛開啟利益分配模式。

愛奇藝、騰訊、微博等平臺，每年都會舉辦相關活動。

出席活動的明星，務必做到人人有獎。

就連口碑不佳的劇集也有可能躋身優秀劇集之列。

在這樣的情形下，所設立的獎項真的有存在的必要嗎？

究竟是在追捧明星，還是在討好粉絲？

主辦方需流量烘托聲勢，資本圖獎項為藝人添彩。

于是，那種人人都能拿到的安慰獎日益增多。

可偏有人將此視作榮耀勛章，執意上演苦盡甘來的戲碼。

而白鹿，恰恰正因如此遭到了嘲諷。

于不起眼的舞臺間，攬獲不矚目的獎項。

可她卻偏偏將其看得極為重要。

甚至在舞臺之上聲淚俱下地傾訴自身的艱辛。

她早已越過萬重山，成就經典，熠熠生輝。

但觀眾始終銘記，她所跨越的萬重山，恰是他人求而不得的通途。

自出道后，她便始終穩坐女主角之位，于影視與綜藝領域頻繁亮相，身影隨處可見。

在《鳳求凰》里僅是配角，卻為何能在海報中占據主角之位？

這般幸運，是跑了十載龍套的演員連做夢都不敢奢望的。

有人為個小配角拼盡全力，她卻有挑選劇本的底氣。

這般波折，恰似立于巔峰訴說攀登之苦。

水獎不過是圈子里自娛自樂罷了，切莫把它當作賣慘的工具。

當資源咖喟嘆前路萬重山時，不妨瞧瞧仍徘徊于山腳的人。

倘若苦情戲演得過于頻繁，只怕連自己都會不由自主地深信不疑。

嘲諷明星對自我與觀眾認知的模糊不清。

更彰顯于對影視劇所持的態度。

劇集播映收官，收視數據處于末尾之位。

主創團隊既不回溯劇本，也不省察演技。

反倒輕描淡寫地來一句觀眾不懂得欣賞藝術。

就將差評劇的責任撇得一干二凈。

特別是在電影上映之后，要是票房未達預期目標。

導演常常感慨，觀眾對富有深度的作品難有耐心。

將責任一股腦甩給觀眾，可這部電影的真實水準究竟如何呢？

臺詞佶屈聱牙，劇情拖沓蕪雜，主角演技木訥。

歸根到底，就是要讓觀眾也跟著影視劇一同入戲。

甭管作品質量究竟如何，反正就是得一味夸贊、極力追捧。

并且無論觀眾給出的反饋到底如何。

不管怎樣，到了頒獎那一刻，人家依舊能領獎。

最為關鍵的是，得益于粉絲的支持，明星充滿底氣。

觀眾一旦吐槽，便會立刻遭到粉絲的圍攻。

提出劇集相關問題的觀眾，反倒被譏諷缺乏審美。

由成毅擔綱主演的S+級古裝劇《赴山海》，便是其中頗具代表性的一例。

節目甫一開播，便因低級穿幫失誤淪為眾矢之的，收視率亦隨之走低。

面對有關劇情松散、臺詞含混的批評。

成毅卻在劇集宣傳的直播過程中，直接對觀眾進行教導。

要是總邊刷牙邊瞅、邊洗菜邊瞥，那還是別點開了，省得浪費會員。

字里行間暗諷觀眾觀劇不夠專注，缺乏沉浸式的體驗，仿佛人家的心血都付諸東流了。

明明觀眾才是最有資格對影視劇發表看法的人，可最終怎么就成了被嫌棄的對象呢？

影視作品的受眾本就是觀眾，觀眾的評價便是最為直觀的回應。

將作品的失利歸責于觀眾，本質上是對自身存在問題的回避。

明星應當清楚，作品的最終裁決者是觀眾，而非需要被其教導的群體。

藝術允許保持小眾屬性，卻絕不可與大眾脫節。

觀眾并非不諳藝術，而是能辨優劣。

與其譏諷觀眾的審美，不如靜下心來雕琢作品。

說到底，真正能讓觀眾心甘情愿掏錢的，向來都不是所謂的流量。

在特權意識尚未膨脹之時，演員們往往自稱為戲子。

如今的一些明星，派頭比皇帝還足。

往昔的伶人，靠技藝謀生。

如今某些明星，將特權視為理所應當之事。

2021年，張國立在進行拍攝工作時，竟直接實施了封路舉措。

彼時正值放學的高峰時段，劇組卻用圍欄將主干道完全封堵。

接送孩子的家長，不得不繞行五公里。

住在附近的百姓，更是心急如焚，叫嚷不迭。

面對外界的質疑，張國立并未做出直接回應。

然而劇組的工作人員卻徑直上前阻攔。

要說這背后沒有劇組的示意，又有誰會相信呢？

最終，即便官媒予以嚴厲批評，問題也依舊未能得到解決。

劇組開辟臨時通道，卻涼了民眾的心。

明星對普通人大呼小叫、隨意差遣，這早已不是什么稀奇事兒。

2023年，有網友爆料稱，王俊凱出現在機場。

助理聲色俱厲地斥責路人，保鏢則大力推搡著周邊人群。

被簇擁保護在中間的王俊凱，自始至終臉上都未顯露出太多神情。

對身邊他人的粗魯舉動，更是視若無睹。

現場路人紛紛投來鄙夷的目光，然而粉絲們卻仍忙著幫襯發聲。

這般將特權視作理所當然的做派，分外扎眼。

更為張狂的是，個別明星竟連央視也敢輕慢。

與之相比，老一輩藝術家的不同之處瞬間凸顯。

李雪健與陳寶國，均曾為了戲劇創作險些搭上性命。

觀眾賞的是戲，而非明星的派頭。

他們參與活動時，始終面帶笑容予以配合。

從不端著架子，更不會盛氣凌人。

事實上，明星身上那股子“皇帝”做派，皆是資本與粉絲嬌慣所致。

資本的熱捧使他們忘卻了初心，粉絲的寵溺令他們模糊了是非。

然而他們卻忽略了，倘若缺失了觀眾的擁護，哪怕擺出再大的排場，也不過是一場鬧劇罷了。

往昔的伶人，視觀眾為衣食父母，憑靠本事安身立命。

如今的某些明星，竟將觀眾視作笑柄，把特權當成了天經地義之事。

畢竟，讓他們得以身處聚光燈下的，絕非是耍大牌的那份“自信”。

架子擺得越高，跌落摔得越狠。

也許在娛樂圈之中，特權已在悄然滋生繁衍。

不過還是盼著明星能有自知之明。

總結而言，拍戲依賴替身，領獎之際卻大賣慘狀，甚至還反過來嘲諷觀眾，如此行徑盡顯特權意識的膨脹。

內娛明星所擁有的那份矜貴，或許是尋常人難以領會的。

然而他們已然忘卻，藝人的本職在于演藝，而非頤指氣使。

李雪健這樣的演員以心血與汗水鑄就口碑，而有些明星卻靠擺架子來吸引眼球。

觀眾渴望的絕非端著架子的“帝王”，而是接地氣的演員。