在上海孵化，中國音樂劇《寶玉》《功夫》憑啥出海

12月16日，“演藝大世界——上海國際音樂劇節”在上海文化廣場璀璨啟幕，以展演、孵化、論壇、賽事等多元板塊串聯并賦能產業發展。作為音樂劇節最核心的造血引擎，“華語原創音樂劇孵化計劃”在2025年完成了《無形之刃》《不良執念清除師》《八角亭謎霧》等作品的孵化；而《蘭陵王》《簡愛》等特邀孵化的新作，也預計于2026年正式登臺亮相。更令人驚喜的是，此前的孵化作品已開始走向世界舞臺——音樂劇《寶玉》明年將赴韓國大邱國際音樂劇節巡演，新作《功夫》也將遠赴德國漢堡演出，將東方哲思帶入跨文化對話。

從2019年起步至今，“華語原創音樂劇孵化計劃”累計收到超717人次投稿的488部作品，其中十多部優質作品最終入圍工作坊階段。“最初，我們決定拿出當年利潤的20%投入孵化計劃，持續至今，已真正構建起一個匯聚創意、培育人才、打磨作品的良性生態，成為無數音樂劇夢想啟航的搖籃。”上海文化廣場劇院管理有限公司總經理費元洪表示，目前僅有約5%的投稿作品能夠入圍，這一比例并不高，正反映出音樂劇市場日漸成熟，對從業者的要求也愈發嚴格，“不能奢望創作者初次嘗試就能成才，每一位創作者都需要經歷反復的錘煉與沉淀。”

原創出“海”

《生死簽》《南唐后主》《無法訪問》《南墻計劃》等中國原創音樂劇成功走向市場；備受矚目的《麥克白夫人》開啟新一輪巡演；特邀孵化的《寶玉》順利完成首演首秀……這些作品從“華語原創音樂劇孵化計劃”起步，累計完成全國巡演達366場，贏得了觀眾的熱烈反響，不斷拓寬著華語音樂劇的藝術邊界與審美表達。

對于許多音樂劇新人來說，上海是夢開始的地方。“我像是被選中的孩子，參加了一次霍格沃茨的短期集體生活體驗營。”《南墻計劃》編劇孫浩程這樣描述他加入2020年孵化計劃的感受，“在這里，有人告訴你，怎么用天賦去做一些事情；有人扶持你，一步步去嘗試、去實踐。”截至當前，孵化計劃已累計落地61場活動，吸引超過300人次行業人士深度介入創作與交流，更有超2000人次觀眾直接參與到孵化作品的打磨與體驗環節，形成了創作、行業、受眾聯動的良性行業生態。

在開幕儀式上還傳出消息：《寶玉》將于2026年揚帆出海，邀韓國觀眾一同入“夢”，領略古老神韻；另一部特邀孵化作品《功夫》將于2026年2月首演，并在7月遠赴德國漢堡。這兩部作品的海外展演計劃正式啟動，標志著孵化作品開始走向世界，華語原創音樂劇的國際影響力得到實質性提升。“孵化計劃做的是一個打地基的工作，為音樂劇產業持續發展夯實人才基礎。”《寶玉》制作人王海笑透露，該劇在2025年首演后，已在全國13個城市巡演28場，明年不僅將于7月赴韓演出，還計劃推出全新的交響音樂會，進一步拓展周邊演出的多元類型。

“破繭”之路

從一紙藍本到一臺完整的演出，原創音樂劇的孵化是一場需要眾人接力、百般打磨的“造夢”之旅。正如《不良執念清除師》編劇石毓婷所言：“創作不是一個人的事，而是一群人、一個團隊共同造夢。在這個夢里，我們每個人都調出自己的色彩，最終匯成一幅獨特的畫卷。”

“華語原創音樂劇孵化計劃”為此打造了一個寬松自由的生態，讓年輕創作者能夠盡情發揮想象，并將創意一步步落到實處。記者曾現場觀摩孵化作品《沖出麥田》的工作坊首演，這部作品以“鄉土氣息與時尚結合”的獨特風格，講述青年在城市與家鄉間找尋自我的故事。盡管演出仍顯稚嫩，但舞臺之上涌動著破繭而出的勃勃生機。

這種生機，源于高強度、專業化的鍛造過程：工作坊以正式演出的制作標準建組，集結主創團隊和專業音樂劇演員；每部作品展現40分鐘片段，并在演后談環節，傾聽現場百余名觀眾以及業內專業人士的建議。對作曲王富有來說，落地排練的短短幾天，是最享受“白月光時期”。此前是漫長而嚴苛的錘煉，進入孵化工作坊后，《沖出麥田》的故事大綱在7個月內被數輪推翻，歌曲也經歷了反復修改與重寫。

整個孵化過程，既有創作的自由，也有體系的支撐。導師制度、階段性匯報與選拔機制，以及配備的制作團隊等資源，讓孵化計劃的工作坊宛如一所專注創作的學校。“我們所作的工作之一就是‘聚氣’，讓年輕人的創作熱情始終得到關注與呵護。”費元洪說：“在這里，他們可以很純粹地討論作品本身，不必操心制作過程中的瑣事。”

多年的孵化實踐不僅催生了一批作品，更凝結成了系統的經驗與理論。上海文化廣場推出的《音樂劇創作二十講》，萃取自“孵化計劃創作十課”的精華，旨在勾勒一幅更為完整、清晰的華語原創音樂劇生態圖景，為行業提供可借鑒的創作范式。

原標題：《在上海孵化，中國音樂劇《寶玉》《功夫》憑啥出海》

欄目主編：邢曉芳

本文作者：文匯報 宣晶