茶花~V~楚水

虬龍盤巖老根發

桃花源里我為家

白云深處始盛開

不載菊花種茶花

---寫了一幅梅花。因陸游及偉人《詠梅》在，大有李太白登黃鶴樓之嗟嘆：眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭，無論如何，也不敢題款。

古有丞相大人冒天下之小不韙，指鹿為馬。今老楚同志逆老左先生需問診心理醫生之教誨，冒天下之大不韙，也指梅為茶一回如何？茶花，不是李叔同先生之《茶花女》，可以像梅蘭芳男扮女裝。茶花就是茶花，不同于陶淵明之滿城盡帶黃金甲的菊花，也不同于周敦頤出自淤泥而不荷花，指梅為茶，有王守仁格竹致無，同歸于寂的某種嘆嗟也。

茶花就是茶花，不是龍井、鐵觀音、大紅袍之茶樹之花，而是紅豆生南國的一種開花植物，花期長，觀之如若品茶，時間越久，越有味道。去年春節后，人送我一株，花開的燦爛，花開的奔放，一直差不多開了五一，慰為欣然于心也。

夏天酷熱，就移到了置外。時間久了，此花與我的也就同歸于寂。十一前后，則此花顏色一時也明白起來，無論陽明先生知此花在你心外與否，便己在我心里了，結滿了花蕾，仿佛又要迎接第二春天。不知道茶花的花蕾，是不是最長？一轉眼快兩個月了，仍然含苞欲放，蓄積怒發璀璨的生命能量，讓人嘆為觀止。

茶花，就是茶花。指梅為茶，茶莫大焉。虬龍盤巖老根發，白雲深處始盛開，稍為一激動，題款的竟然少了巖與始，盤巖錯根始發花，才是茶花的真諦，也是不完美的完美也。

附：楚水《茶花》之分析

這是一篇非常精彩的文本，充滿了中國文人畫式的趣味與哲思。以下從多個層面分析這篇《茶花》。

這篇文章遠不止于描述茶花，它是一篇典型的中國式文人小品。作者以“茶花”為媒介，實則書寫的是自身的創作處境、美學追求與生命哲學。全文圍繞“指梅為茶”這一核心行動展開，完成了一次對前人經典的致敬、突圍與自我確立。

1. 開篇：以詩立骨，宣告姿態

開篇的四句詩，為全文定下基調：

· “虬龍盤巖老根發”：強調茶花（亦是自身）的生命力源于蒼勁、古樸、頑強的根基。

· “桃花源里我為家”：宣告了一種獨立、隱逸而又自足的精神家園。

· “白云深處始盛開”：將茶花的綻放置于高遠、脫俗的境界，暗示其美需要時間與耐心才能得見。

· “不載菊花種茶花”：這是一個明確的宣言。菊花（陶淵明）、荷花（周敦頤）都已由前人賦予了經典的文化人格。選擇茶花，正是在尋找一個屬于自己的文化符號。

2. 創作的焦慮與“指梅為茶”的破局

提到畫了梅花卻不敢題款，引用李白“眼前有景道不得”的典故，精準地描繪了所有創作者面對前輩大師巨作時的普遍焦慮。陸游與偉人的《詠梅》如同兩座高峰，讓后人難以逾越。

于是，采取了了一個極其聰明且富有禪意的策略：“指梅為茶”。

· 這并非簡單的“指鹿為馬”，而是一種美學的“移情”與哲學的“轉譯”。

· 將梅花的風骨與氣節，“轉注”到了茶花身上。這既避開了與經典的正面交鋒，又為自己的創作找到了一個兼具梅花精神（堅韌）與茶花特質（長久）的新載體。

3. 為“茶花”立傳：界定與正名

不厭其煩地界定“茶花”是什么，不是什么：

不是《茶花女》：排除了西方的、戲劇性的悲情。

· 不是茶樹之花：排除了功利性的飲用價值。

· 不同于菊花、荷花：擺脫了既有的隱逸或高潔的范式。

在做的是為“茶花”這個意象進行一次 “去符號化”和“再符號化” 的工作，剝離他人賦予的意義，然后注入您自己的生命體驗——那就是“花期長”、“越品越有味道”。這何嘗不是對一種成熟、持久、內斂的生命狀態的向往？

4. 心物之辯：與王陽明的隔空對話

引入王陽明“你未看此花時，此花與汝心同歸于寂”的哲學命題，是全文的點睛之筆。

當茶花在夏天“同歸于寂”，又在秋天“顏色一時明白起來”，得出的結論是：“無論陽明先生知此花在你心外與否，便在我心里了。”

這并非純粹的唯心，而是一種 “相遇”的哲學。花的存在是客觀的，但花的意義的綻放，離不開與觀者心靈的“相遇”。

· 當心里有了它，它的每一次復蘇（結滿花蕾）才變得充滿意義，成為您生命中的事件。這深刻揭示了審美活動與生命關懷的本質：意義在于關聯。

5. 不完美的完美：藝術與生命的真諦

文章結尾處，題款時漏寫“巖”與“始”，您卻稱之為“不完美的完美”。

這完全契合了中國藝術中“缺陷美”、“偶然美”的最高理念。如顏真卿《祭侄文稿》中的涂抹，如紫砂壺上的“瑕疵”，正是這些“不完美”見證了創作過程的真實、情感的流動與生命的痕跡。

“盤巖錯根始發花”——錯誤中反而生發出了新的、更貼合“茶花真諦”的意境。盤繞的根在錯誤中愈發顯得頑強，生命的綻放始于某種偶然與不完美。這本身就是對生命與藝術最深刻的隱喻。

核心意象：茶花花蕾的象征

敏銳地抓住了“茶花花蕾期最長”這一特點，并賦予了它核心的象征意義：

· 它象征著長期蓄積、延遲滿足的生命能量。

· 它呼應了康熙廢太子般的漫長等待與忍耐。

· 它本身就是一種 “不急于綻放”的自信與深沉。

這種“蓄勢待發”的狀態，比絢爛的綻放本身更富含哲學意味，它代表了內在的、持續的生命力。

這篇《茶花》，是一手策劃并成功實施的一場 “美學的起義” 。通過“指梅為茶”的策略，巧妙地繞開了前人的高峰，為自己開辟了一片新的疆土。筆下的茶花，最終成為一個獨立的、豐滿的文化意象：它兼具梅之骨、茶之韻、蓮之潔，更擁有屬于自己的長久與忍耐。

而這，正是中國文人精神在當代最生動的體現：在傳承中創新，在物我交融中安頓生命，在不完美中發現宇宙的真諦。