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展覽時間:
2025.12.09-12.19(每周一閉館)
展覽地點:
中國美術(shù)館一層1/ 8 / 9展廳
中國美術(shù)館
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【長隨秋思聲聲里】
紙本設(shè)色
2024年
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【琴泉】
紙本設(shè)色
2024年
薛永年先生序言(節(jié)錄)
大利著重恢復(fù)宋元以來丟掉的六朝人才有的山水意蘊,視野更開闊,歷史更悠久,畫“視通萬里思接千載”的人與山水的關(guān)系,與天地精神相往來。中國的山水畫不僅和詩歌、書法有聯(lián)系,更與中國的哲學(xué)思想相關(guān)聯(lián),“成當(dāng)與易象同體”。他使山水畫的起點提高了,立足也就不同凡響。
他的視野非常開闊,掙脫了形似和可視的局限,他的精神非常自由,但又符合大道——也就是規(guī)律。講創(chuàng)新是對的,也是必須的,但不能把創(chuàng)新建立在割裂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,必須要有傳統(tǒng)基因,而且,要認(rèn)真研究已經(jīng)被遮蔽而失落的傳統(tǒng),從中悟解基因。這方面大利是個榜樣。
他師黃賓虹之心,而不師黃賓虹之跡。他追求黃賓虹主張的“內(nèi)美”,越靜心看他的畫,就越有收獲,如果心浮氣躁,是看不懂的。
大利古而通今的筆墨,是轉(zhuǎn)化了的筆墨。不受老程式束縛,但古代的筆墨精神,古人筆墨之意趣全在。而且,他的用筆用墨,相互補(bǔ)充,相互滲透,筆中有墨,墨中有筆,筆墨與一些重色的結(jié)合也很好,越細(xì)琢磨越耐看。他的藝術(shù)出類拔萃,未來將對中國畫界產(chǎn)生更深遠(yuǎn)的影響。
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【爛漫春光】
紙本設(shè)色
2020年
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【筆落鳴金石】
紙本設(shè)色
2023年
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【夕暉】
紙本設(shè)色
2024年
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【鳴泉】
紙本設(shè)色
2024年
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【曲盡笙簫息】
紙本設(shè)色
1999——2001年
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【大河出峽圖】
紙本墨筆
2002年
程大利先生的藝術(shù)高度體現(xiàn)在將山水畫的傳承與創(chuàng)新提升至學(xué)術(shù)層面。他立足傳統(tǒng),重在拓展;他視野開闊,廣納博取。他堅守著傳統(tǒng)藝術(shù)文脈,推進(jìn)當(dāng)代山水畫的發(fā)展。薛永年先生概括他的筆墨探索是“古而通今的筆墨,是轉(zhuǎn)化了的筆墨”。
程大利先生堅定地追求中國山水畫的“內(nèi)美”表達(dá),但又不反對形式變革。他回答了山水畫的當(dāng)代發(fā)展的幾個問題:是否必須走純抽象的道路才是中國山水畫的歸宿?是否必須以強(qiáng)烈的視覺沖擊去與古人拉開距離?中鋒寫意之外的“沒骨”傳統(tǒng)是否也同樣體現(xiàn)著寫意精神的魂靈?這些問題,程大利先生在多年的藝術(shù)探索中均給出了答卷。
薛永年先生認(rèn)為“不能把創(chuàng)新建立在割裂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上。”必須要尊重傳統(tǒng)基因,“而且要認(rèn)真研究已經(jīng)被遮蔽而失落的傳統(tǒng),從中悟解基因。這方面大利是個榜樣。”
同時,程大利先生尤其關(guān)注世界藝術(shù)格局,注意到當(dāng)代藝術(shù)對中國山水畫的影響,并善于從“表現(xiàn)”和“再現(xiàn)”的角度重新認(rèn)識自然。他把色彩的鋪染以中鋒的“寫意”去體現(xiàn),強(qiáng)調(diào)色彩的差異,在筆、墨、色三者交織和表現(xiàn)之間作出不懈地探索。他是“過程”的實踐者,在無休止的實驗過程中,他的格言是:“我與我周旋久,寧作我”。(《世說新語·品藻》)
《望千山》展名釋義
程大利
千山啟云旌 回眸證空明
峰巒記舊事 水墨寫生平
萬壑錚錚立 變法志逾宏
筆底師玄化 天地入懷清
周旋我與我 暢神兩忘情
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