如何超越短暫笑點向文化厚度進階？北京視協「四季影像」喜劇綜藝專場成功舉辦！

11月11日，由北京市文聯主辦，北京電視藝術家協會、北京曲藝家協會、首都視聽產業協會承辦的“笑點之上，喜劇綜藝的進階之路”——「四季影像」喜劇綜藝專場活動，在北京市文聯藝術工坊成功舉辦。

北京市文聯黨組成員、副主席韓云升出席活動，著名編劇宋方金主持，愛奇藝高級副總裁姜濱，中國傳媒大學網絡視頻研究中心研究部主任周逵，北京曲藝家協會理事、中國廣播藝術團說唱團相聲演員金霏及李丁等行業嘉賓，共同圍繞“喜劇綜藝的進階路徑”等核心主題展開深度對談。為喜劇綜藝從“流量熱度”向“文化厚度”的進階，提供了多元視角與路徑參考。

活動以近年來的經典喜劇作品回顧切入，從《歡樂喜劇人》中激烈的廠牌競演，到《喜劇之王單口季》對單口喜劇等新興形式的深度挖掘，從相聲“說學逗唱”的傳統技藝展現，到Sketch精巧的情境表演，串聯起近年來喜劇綜藝的發展脈絡，引發了現場觀眾對喜劇藝術變遷與時代價值的共鳴。主持人宋方金表示，在喜劇樣式日益多元的今天，探討其如何超越短暫的“笑點”、實現更深遠的藝術與社會價值，顯得尤為重要。

突破瓶頸，探尋喜劇融合新路徑

當前，喜劇綜藝在繁榮背后也面臨著亟待突破的瓶頸。姜濱系統性地指出了當前喜劇綜藝面臨的四大核心挑戰：創作的慣性套路、人才的消耗、綜藝賽制與內容創作的平衡，以及觀眾日益提升的審美閾值。他強調，平臺的角色是“服務者”，關鍵在于響應市場需求，并與行業共同解決這些系統性難題。

愛奇藝高級副總裁姜濱

中國傳媒大學網絡視頻研究中心研究部主任周逵則從學術視角，將中國喜劇綜藝的發展梳理為三個階段：從早期“我逗你”的單一取悅，到“我演你”的情境代入，再到當下“我是你”的身份共鳴與價值表達。他指出，喜劇已從單純的笑聲記憶，演變為社會情緒與價值管理的系統工具。

中國傳媒大學網絡視頻研究中心研究部主任周逵

在創新浪潮中，傳統技藝的價值也被重新審視。關于傳統喜劇形式的當代轉化，相聲演員金霏認為傳統相聲百年積淀的語言技巧極為豐富，關鍵在于“要讓這些技巧沒有痕跡”。他提出，相聲演員必須具備“捕捉時代情緒的喜劇敏感度”，在掌握傳統技巧的基礎上，融會貫通，結合當下生活進行創作，實現從傳承到創新的自然過渡。

李丁則總結了不同喜劇形式的底層邏輯差異，指出傳統相聲是“No, but”（互相抬杠），而新喜劇則講究“Yes, and”（認同并推進）。相聲需要打破自身的某些壁壘，主動融入更廣闊的喜劇語境。他認為，唯有保持“空杯”心態，在碰撞中學習，才能為傳統藝術找到新的生存空間。

破局之道，共筑喜劇健康生態

當喜劇綜藝在爆發式增長后步入深水區，“爆款”如何沉淀為“經典”、“流量”如何轉化為“價值”，已成為行業必須面對的核心命題。金霏從創作實踐出發，強調了保持創作自覺的重要性。他呼吁從業者要打破惰性，即使在非賽期也要保持創作狀態，通過持續輸出高質量作品來實現個人藝術價值的沉淀。

北京曲藝家協會理事、中國廣播藝術團說唱團相聲演員金霏

從行業建設的角度來看，李丁認為傳統曲藝的行業規范和傳承體系對現代喜劇生態建設具有重要借鑒意義，通過建立更完善的人才培養機制，讓新人能夠通過系統的訓練和實踐獲得成長機會，從而為行業持續輸送新鮮血液。

北京曲藝家協會理事、中國廣播藝術團說唱團相聲演員李丁

喜劇綜藝的整體繁榮更離不開健康的行業生態，姜濱認為，健康的喜劇生態最好是多層次豐富類型的增長，這需要建立一個從線下到線上的市場循環。我們在節目之外，會為演員建立商務合作體系和線下巡演等等，就是為了讓每個喜劇人節目下來有事干、有錢賺，這樣才能真正實現良性發展。

周逵對喜劇行業生態表達了樂觀展望，他認為行業的創新活力往往來自跨界人才帶來的“鯰魚效應”，優質的喜劇節目為許多年輕人提供了寶貴的表達機會和成長通道，這種社會情緒的正面價值不可估量。此外，喜劇與文旅等產業的深度融合，正展現出廣闊的發展潛力，進一步印證了社會對喜劇價值的廣泛共識與期待。

著名編劇宋方金

活動尾聲，主持人宋方金以一句“真實的復雜性”總結了喜劇創作的根本。他指出，當創作者滿足于套路化的技巧和浮于表面的觀察時，作品便失去了生命力。真正高級的、能夠超越短暫笑點而留存下來的喜劇，必然源于對生活與人性的深刻體察，笑點之上是觀點，有笑點的觀點會飛得更高，有觀點的笑點會走得更遠。

此次「四季影像」喜劇綜藝主題分享會，不僅是一場行業智慧的碰撞，更是一次對喜劇綜藝未來發展的清晰預判。從拆解融合路徑到探討價值沉淀，從直面行業痛點到凝聚發展共識，活動為從業者提供了實踐參考，也為喜劇綜藝愛好者打開了深入了解行業的窗口。未來，北京視協「四季影像」系列活動將持續聚焦視聽行業熱點，搭建優質交流平臺，助力行業高質量發展。