王力宏單依純對唱版《愛錯》引爆上億觀看量，哪里只是強強聯(lián)合！

萬萬沒想到，王力宏將自己的舊作《愛錯》進行改編，與單依純合唱之后，竟被多家媒體稱為“華語歌壇的年度冠軍”。

據(jù)悉，王力宏和單依純合唱版本，在社交媒體引爆，僅視頻觀看次數(shù)就高達1.22億，并迅速登上了各大音樂排行榜，一時間風(fēng)頭無兩。

而且，這首歌的錄音和創(chuàng)作版權(quán)收入就高達4000多萬臺幣，約合922萬人民幣，千萬收益指日可待。

為何一首舊作新編，竟然引發(fā)如此大規(guī)模的觀看量？這首歌曲又在哪些方面作了創(chuàng)新，今天竹心斗膽分析一二。

一、

首先，這首《愛錯》原本就是王力宏成名作之一，在發(fā)布之初就已極具影響力。

這首作品由王力宏、崔惟楷作詞，王力宏作曲，王力宏、吳慶隆編曲，收錄在王力宏于2004年12月31日發(fā)行的專輯《心中的日月》中。

這首歌曲原來的編曲是流行搖滾風(fēng)，王力宏的作曲是較為舒緩的，搖滾風(fēng)的編曲讓這首歌曲的悲傷氛圍烘托得也較為濃烈，加上王力宏動情的演唱，讓這首歌曲顯得非常特別，深入人心。

而王力宏和單依純的對唱版本，編曲上明顯去掉了搖滾風(fēng)，特別是王力宏演唱的主歌部分，僅有簡單的鋼琴做背景伴奏，其實更加強化了歌曲中那“北風(fēng)蕭瑟”之感。

特別要強調(diào)的是，王力宏的演唱比之前的版本更多了自由度，歌詞的節(jié)奏型也有所變化，這種細節(jié)的改編充分展示出了王力宏的創(chuàng)作才華。

而到了單依純的演唱的主歌段，兩人聲音的差異性，對唱的感覺，兩兩對唱更加深化了“愛錯”的難過。

特別是兩人合唱句：

我從哪里起飛從哪里降落多少不能原諒的錯卻不能重來過

兩條旋律線交織在一起，復(fù)調(diào)對位的旋律，不僅增強了歌曲的層次感，其豐富的藝術(shù)感染力，也是一個人唱時無可比擬的。

二、

另一個感觸最為深刻的是，兩個人的聲音非常適配。

王力宏的聲音，在真假聲之間自由切換，克制了原有的搖滾唱腔，更多地讓流行抒情與R&B盡情展示，使情感表達更貼合當(dāng)代審美。

而單依純的聲音，清透明亮，和王力宏溫柔堅定內(nèi)斂的聲音交織在一起，讓情感的層次更豐富、更具藝術(shù)美感。

甚至你會在兩人的聲音中聽到角色感，更讓人沉浸其中，感受這種因“愛錯”而生的凄清和蕭瑟。

特別是兩個人互為對方和聲時，高音區(qū)的完美交織，讓情緒不斷累積，隨著副歌的升調(diào)，讓情感徹底爆發(fā)與釋放。

而且，這次的改編在結(jié)構(gòu)設(shè)計上也有所突破，從原調(diào)兩次升調(diào)，音域橫跨了兩個八度加小三度，這種層層遞進的調(diào)式變化，絕不僅僅是炫技，而是讓情緒如潮水般層層疊疊，一路攀升，直升至最高潮處。

這樣戲劇性地設(shè)計與巧思，不僅考驗的是高超的唱功，更讓這首大家都非常熟悉的情歌有了新意，所以會再次風(fēng)靡網(wǎng)絡(luò)。

三、

《愛錯》在深圳演唱會版本中，從一個人的獨白，成為了一場兩人的對話，讓人深入角色之中，體會愛錯之痛。

特別是男女聲線交替演唱，仿佛兩個愛錯的靈魂在不同時空之中的對話，從糾纏，到釋懷、解脫，為我們上演了一出情感大戲。

或許改編的魅力就在于此，曾經(jīng)的經(jīng)典是彼時的共情，此時的改編，則是對經(jīng)典的致敬，對經(jīng)典的超越，更是賦予其全新的音樂生命。

搭檔合作曲目曾幾何時非常流行，近年來卻越來越少，此次王力宏和單依純的對唱，讓我們發(fā)現(xiàn)，好的合作，可以達到1+1大于2的效果。

《愛錯》再次翻紅也表明 ，好的音樂可以跨越時間、風(fēng)格、演繹方式；真正的經(jīng)典，經(jīng)得起時間的考驗。

當(dāng)一個美的聲音和另外一個美的聲音有了碰撞與交融，就構(gòu)成一種更豐富、更多元、更立體的存在。

王力宏與單依純，從《歌手2025》到深圳演唱會，再到爆火網(wǎng)絡(luò)，他們在合作中相互成就，在一次次磨合中，共同走向音樂事業(yè)的更高峰。