4個又窮又寒酸的劇組，拍出來的劇卻很優秀，打了多少大制作的臉

現在的很多電視劇頂著投資過億S+大制作的頭銜，但是交出來的成果品質往往與投入資金不成正比。就拿最近熱播的《赴山海》來說，這部劇號稱投資3個億，可是質感連短劇都不如，摳圖感滿滿、特效粗糙、低級的穿幫鏡頭頻出、演員演技拉胯，如此粗制濫造對不起它的投資，同時也讓人忍不住直呼制作費用到底花到哪里去了。

相反，有的劇制作經費緊張，但是卻交出了上乘的作品。比如本文要說的這4部劇，劇組是一個比一個窮，一個比一個寒酸，但是誠意滿滿，品質過硬，雖然也存在缺點，但不妨礙它們贏得了觀眾的口碑。

01、《毛騙》劇組

《毛騙》是2010年的一部網絡劇，也是第一批國產網劇，因為誕生時間早、內容硬核被稱為“網劇鼻祖”。劇名跟某個類型片讀音相似以至于常被誤會，其實“毛騙”根據劇情的解釋是游走在社會邊緣的小毛騙子。

說《毛騙》是史上最窮的劇組真的不夸張。

啟動資金只有6萬塊，最貴的就是一臺DV機，主創人員是還沒有畢業的大學生，他們一人身兼數職，演員、場務、剪輯、后勤等啥活都要干。

服裝都是他們自己的衣服，肉眼可見的平價，幾個主角湊一起淳樸得就像是身邊的普通人。

道具要多簡單有多簡單。瞅瞅這一身打劫的行頭就知道劇組有多拮據。

有一場戲需要古董，導演直接在路邊買了一個花紋樣式的痰盂以假亂真。

劇中所有的角色幾乎都是靠兩條腿走路，哪怕是有權勢的大人物也是，頂多坐公交車；兩個黑幫大佬約談地點定在沙縣小吃。

群演也基本沒有，需要用到群演的時候就去街上實拍。

有一回他們拍一場在天橋撲克行騙的戲，逼真到讓群眾以為在聚眾賭博給舉報了，還上了社會新聞。

拍攝場景雜亂，道具簡陋粗糙到令人發指，演員演技生澀，打開就是一股土味撲面而來，以至于很多觀眾一集不到就被勸退。

但就是這么粗制濫造的一部劇觀眾打出了8.7的高分，第二部和終章篇更是高達9.5和9.7，靠的就是硬核的劇情撐起來的。網友對《毛騙》劇組的評價：用一根冰棍的錢做出了哈根達斯。

值得一提的是，第二季和終章篇獲得了投資，制作比第一部好了不少，當然它評分比第一部高出一截最主要是故事講得更好了。

02、《亮劍》劇組

《亮劍》是國產戰爭片的一座高峰，2005年播出時就引起收視狂潮，而且重播率驚人，從2005年至2010年短短五年就重播了3000多次，直到20年后的今天依然位居老劇熱播榜前列，劇中膾炙人口的臺詞也廣為流傳，是當之無愧的國產神劇。

不過這部神劇的制作費用也是非常之緊張，只有900萬，折算到30集上，平均每集制作成本也就30萬。

為了節約經費，劇組是勒緊褲腰帶，能省則省。原定是拍33集，但是經費不足，就只能砍掉一部分劇情縮減至30集，像李云龍和楚云飛的中原大戰就被刪掉了，整部片子就只拍了原著的三分之一。

在布景上導演直接找了一個廢棄村莊做場地，整個劇組只有兩臺攝像機，一個沖鋒鏡頭都得來回拍好幾遍，大場面沒錢拍的就直接從隔壁《大決戰》里剪輯過來。

因為請不起那么多演員所以每個人都要充分利用起來，好幾個演員都是同時客串幾個角色，比如魏和尚慘死的那場戲，李幼斌和常乃超就客串了殺死魏和尚的土匪。

群演更是不用說了，經常能見到同一個演員，一會兒是共軍，一會兒是國軍，一會兒又是日軍。

導演、副導演、導演助理、美術師、劇組司機等也都統統去跑了龍套。

道具方面，山本特工隊拿的清一色的美式裝備，真實情況應該拿的是德國的才對，因為劇組缺錢不想再單獨定做就拿這個充數，或許也是想著觀眾注意不到不會穿幫。

總而言之，《亮劍》劇組的錢都用在了刀刃上，每一分錢都恨不得掰成兩分用，盡管有穿幫或者粗糙的鏡頭，但瑕不掩瑜，依舊是不可多得的良心好劇。

03、《武林外傳》劇組

若是評選這20年最好的情景喜劇，相信很多觀眾會把票投給《武林外傳》，豆瓣86萬人打出了9.6的高分足見它不可撼動的江湖地位。

《武林外傳》總共80集但是投資只有1000萬，平均每集制作成本只有12.5萬，遠低于同期電視劇的制作成本。導演尚敬向投資人提出追加投資時，投資人的回復是“要錢沒有，要人盡管用”，所以每一分錢都是精打細算。

如此低的制作成本演員片酬自然高不到哪里去，閆妮和沙溢2000塊一集，姚晨1000塊，其他人都是幾百塊。

選景選在北京平谷飛龍影視基地的山溝，離市區很遠，交通不便，電壓也不穩，斷電是家常便飯，有時候正拍著戲突然眼前一黑，全劇組只能無奈停工等來電。

搭的場景也是簡陋得不行，除了同福客棧就是街角，街角另一邊是啥樣也不知道，其他的地方也都是存在演員的口中。同福客棧只有一間客房，二樓佟掌柜的房間其實是道假門，壓根推不開，而且同福客棧連天花板都沒有四處漏風。

演員穿的衣服都是重復利用，一個穿完換另外一個穿。

劇中他們吃飯的情境都是真的，劇組為了省錢省事不買道具，他們吃的就是工作餐，所以看起來非常地真實，每一個人都吃得好香。

劇組沒錢請武術指導，武打場面全靠演員用嘴說和揮舞的幾個動作。

就是這么一個四處透著寒酸的劇組拍出了國產情景喜劇的巔峰之作，看似一個草臺班子卻展示出一流的業務水平。

04、《西游記》劇組

《西游記》原著中唐僧師徒歷經九九八十一難才取得了真經，影視版也是經歷了多重困難拍了整整六年才把25集的戲給拍完。

八十年代初的中國電視還處于起步階段，無經驗、拍攝設備落后、資金短缺、取景困難都是《西游記》劇組面臨的問題。

毫無疑問最大的問題就是錢的問題。央視給的投資額300萬，大多數的費用花在了取景上，導演楊潔堅持實景拍攝的原則，帶著劇組走遍大半個中國，經歷了森林、高山、沙漠、瀑布、大海……可以說86版《西游記》就是低配版《中國地理》，所以錢很快就燒光了，央視也沒有多余的資金再做投入，資金鏈斷裂。

期間拍拍停停，有錢就拍沒錢就停工，直到后來制片副主任李鴻昌從中鐵十一局爭取到300萬贊助才保證繼續拍攝，從開機到殺青耗時6年。

劇組為了節約經費，能省則省，不該花的錢一分不花。

全劇組只有一臺攝像機，所有的鏡頭都是出自這臺機器，而且是很老舊的款，輔助類的拍攝工具如軌道車和升降機更是沒有，全靠人力和手工。

演員的伙食費也要壓縮，每個演員每餐配置的份額只有5毛錢，男演員每天都吃不飽，就這樣還要跋山涉水，上躥下跳，干體力活，有些人還出現了營養不良的問題。

道具也都是自己做，碩大的蟠桃果是用紙糊的。唐僧騎的白龍馬本來是棕色，是劇組給它涂成了白色，它每次下水都會掉色就得重新補色，次數多了馬心生警惕，只要一靠近它就踢人，劇組沒辦法只能花800塊錢重新買了匹白馬。

特效沒錢做，全靠劇組集思廣益想點子。

如水下龍宮并非真的在水下拍攝，而是在鏡頭前擺放一個魚缸，然后再通過管道模擬吐泡泡的效果。

請不起太多的演員，一人分飾多角是常態，比如李建成飾演了20多個角色，閆懷禮演了10個，六小齡童演了16個。

劇組的每一分錢都實打實地用在了實處，呈現出來的結果完全對得起他們付出的心血。接近40年過去，《西游記》依舊是不可超越的經典，是幾代人的共同回憶。

以上這4個劇組都在經費吃緊的背景下交出了優秀的作品，窮和寒酸并不影響作品的品質，他們更是用熱愛和誠意打動了觀眾贏得了滿堂彩，也證明了觀眾永遠會為好的內容買單。