平均年齡24歲的“Z世代”電影人，正在從平潭電影節起步 | 平潭IM

作者| 李尋歡

平潭的海風吹散了九月的燥熱，卻吹不散西航國際影城門口的熱鬧。

“完全沒有想到，有一些似乎自己都已經忘記了的電影，在這里又重新看見。原來，這輩子真的是在做電影。”在剛剛結束的第五屆平潭IM兩岸青年影展上（下稱平潭IM），終審評委會主席陳沖如此感慨。

幾乎被她遺忘的電影是什么不清楚，但又重新看見的很清楚：在平潭IM展映的《末代皇帝》。

展映現場，娛樂獨角獸注意到，數百位觀眾排成長龍，還有不少觀眾是從上海、廣州、廈門等地特意飛來，只為在影院觀看該片并參與、聆聽影后交流。正式開始放映的前一分鐘，所在影廳已坐無缺席，就連過道也坐滿了人，便是《哪吒2》上座率最高的那幾天與之相比，也要遜色三分。

海風帶來的不止陳沖的感慨和遠道而來的觀眾，還有一部部新穎的片子和一個個年輕的電影人。據平潭IM官方數據顯示：入圍主競賽單元的創作者們，平均年齡只有24歲。

對于年輕的電影人來說，起步永遠是最艱難的，硬性的故事創作、編導能力，籌備期的拍攝設備、地點、周期與演員的適配性，以及最重要的資金問題，而平潭IM和陳沖等大咖的出現，無疑是對這些年輕影人的大力支持。

本屆平潭IM終審評委會委員之一，并兼任主持人的周軼君表示，她透過這群平均年齡24歲的年輕人的眼睛，望向這個充滿變動的世界，感覺他們鏡頭的表達，是在不確定中尋找的確定性。如果說有什么祝愿的話，那就是“希望你們一直拍下去”。

Z世代，正集中爆發

年輕，是本屆平潭IM最顯著的特點。

因為年輕，所以創作欲旺盛，滿懷激情，既能在影片中體現自身對社會的深刻洞察和對人生經理的體悟，也敢于在影展上與同輩競技，互展身手。在這點上，平潭IM與First、平遙等電影節別無二致。

據平潭IM創始人、福建省廣播影視集團副董事長洪雷介紹，本屆影展主競賽單元共征集6021部參賽作品，其中劇情短片2059部，非劇情短片519部。劇情短片大多聚焦家庭、成長、愛情、懸疑犯罪，非劇情影片則熱衷于社會議題，關懷邊緣人群體。首次設立的AIGC短片類別，則收到了3443部短片。

參賽者來自全球399所高校，其中不少都來自海內外知名院校，如中國大陸的北電、中戲、中傳，中國港澳臺的臺灣藝術大學、臺北藝術大學、香港浸會大學，以及海外的紐約大學、東京大學、南加州大學等。這些來自不同地域、不同民族、不同視角的聲浪，共同注入到平潭IM，為其增加多元敘事和國際視野。

另外值得關注的是，相比起往年平潭IM，今年海內外高校投遞數量雙雙增長，其中中國大陸投遞量同比增長了17%，中國臺港澳及海外院校則增長了42%，其中86%的創作者是第一次報名參加平潭IM。這數千名創作者之所以如此踴躍，自然是看中了平潭IM這一平臺。

據官方數據顯示，近半數（46%）的創作者最渴望獲得劇本、拍攝、后期、發行等環節的專業指導，資金支持與融資渠道（43%）是緊隨其后的核心需求，體現了年輕創作者們渴望融入行業，獲得專業指導和資金扶持的迫切心情。這也是平潭IM設立的初衷。

以生生不息長片計劃為例，共有166部長片項目得到評委青睞，包括往屆平潭IM的44部。其中116部處于劇本創作階段，29部處于拍攝階段，還有21部已經進入后期，相信不日便能與觀眾見面。

這些項目有超過50%獲得了資金扶持，既有創作者自籌資金，也有第三方扶持。后者以出品方合作、各類型競賽獎金、高校扶持和電影節創投基金為主，有27%的項目獲得的資金扶持都超過50萬。

比起First、平遙等國際知名的電影節，平潭IM有許多不同。在類型上，前兩者的長片更出名，而平潭IM更專注于短片，獎金也更高，放眼全世界，沒有比它對短片導演更大方的了。

在誕生時間上，平潭IM更短，首屆舉辦于疫情期間的2020年。而First已誕生十幾年，平遙則由賈樟柯發起并負責至今，兩大電影節相繼走出過忻鈺坤、孔大山、王一通等知名電影人，由他們拍攝的長片不乏豆瓣8分+、票房數千萬之作，就連主流獎項，也得過金雞最佳編劇，儼然已經上了大人那桌。

可平潭IM對年輕電影人來說，不管是獎金扶持上，還是創作扶持上，都十分重要。經由時間推移，平潭IM的眼光有多老辣，也會被逐漸證實。以在首屆平潭IM獲得過最佳劇情短片的楊名導演為例，彼時他剛在北電導演系學習兩年，但五年過去，他已在國際電影節上嶄露頭角。

在8月16日閉幕的第78屆洛迦諾電影節上，其憑借華語短片《鬣狗》獲最佳國際短片獎，這是中國影片首次獲此殊榮，而與其同臺獲獎的華語電影人，是斬獲終身成就獎的成龍。

光影相依，風繼續吹

平潭IM的另一大特點，是它所處的地理位置，這讓它可以先天獲得海峽兩岸三地的電影人支持。

以主競賽單元終審評委為例，評審會主席陳沖是百花獎最佳女主角，擔任過柏林國際電影節、威尼斯國際電影節的評委，也是奧斯卡金像獎評委之一，《末代皇帝》等作品享譽國際，轉身到導演領域后，《天浴》等作品也廣受觀眾的喜愛。

從十四歲入行，到今年六十四歲，半個世紀以來，其以演員、導演、評委等多重身份，見證了華語電影從第五代揚名國際、商業大片艱難探索等不同時期的發展。

鮑德熹多次獲得金馬獎和金像獎的最佳攝影，《跛豪》《賭圣》《喋血雙雄》等掌鏡的佳作數不勝數，《臥虎藏龍》更是獲得了奧斯卡最佳攝影。李睿珺、周新霞、周軼君三位評委及其作品，也都或在國內外揚名，或廣為觀眾所喜愛。

除此之外，演員林依晨、柯佳嬿、吳慷仁等，也以青年影像人物、年度決策人等不同身份參與到平潭IM。

這當然因為他們的過往履歷，如《惡作劇之吻》《不夠善良的我們》《想見你》《我們與惡的距離》《富都青年》，或火遍兩岸三地、陪伴一代觀眾成長，或引發觀眾們對愛情、人心、社會與法律產生思考。但也不僅僅因為他們是誰，更因為他們所代表的創作態度，主動、自覺、敢于缺席、更敢于在場。

在過去十幾年的創作中，他們既熟悉業內規則和工業規范，也始終追尋創作中的自由，在表演中，他們既深知如何完成一個角色，也懂得如何等待一個故事成熟，而在觀眾心中，他們的存在也在為平潭IM賦能。

據悉，今年的平潭IM累計策劃組織了近500場“青春放映”活動，走進海內外近400所高校與藝文空間，吸引了線上線下累計超30萬師生，導演、影評人與媒體人也參與其中，“00后”更是成為觀影主力，從活動現場觀眾們的吶喊聲、歡呼聲來看，其中不乏他們的影迷、劇迷朋友。

從這一角度出發，他們不僅能夠讓更多人看見表演藝術的價值，也會為平潭IM注入更多藝術的對話與靈感的碰撞，鼓勵更多年輕電影人相信故事、尊重表演、熱愛電影，與我們一起共同見證更多銀幕夢想的迸發，更多優秀華語電影的誕生。

長片或許一兩年之內看不到，但短片現在就有。如臺北藝術大學青年導演顏皓軒的作品《囚犬》，獲最高榮譽“麒麟最佳影片”，北電青年導演梁紫茵憑借作品《紫菜》，獲得麒麟評委會選擇榮譽，北電青年導演鐘雨昂憑借作品《獨唱團》，獲得麒麟最佳導演獎。

或許這些短片在時長上偏長，鏡頭敘事不夠簡潔，但嶄新且另類的視角，賈樟柯式的真誠，以及青年人的那種誠懇與憤怒，已足以令他們脫穎而出。

可以說，雖然他們現在很稚嫩，但在算法至上，宣發先行，拍片必須有對標，情感必須足夠燃的當下，這些年輕的電影人依舊代表著國產電影的更多可能。

第五屆平潭IM已然落幕，但在時間與影像的交匯中，那些小小的短片、嶄新的vlog、奇特的AIGI，都如同一段未完待續的長鏡頭，在潮聲中暫歇，卻又在年輕的目光中繼續延伸。

不必拘泥于怎么才像一個電影，或者怎么才像一個好的作品，重要的是發自內心，只有真正用心創作，才有電影者的明天。風繼續吹，方向由每個人自己決定。