縣城的芭蕾 | 專欄

導讀：我不由自主“怦然心動”，欣喜于高雅藝術在基層并非想象中的水土不服。

暮色垂落，三三兩兩的人群走進縣城的大劇院，紅色椅子陸陸續續開始填滿，大部分是家長帶著孩子，孩子們跑來跑去嬉鬧，演出前的劇場有點像游樂場。我對長沙市舞蹈家協會主席李燦娜笑說：“這是我請您在演出前普及一下觀劇常識的原因。”燦娜也笑：“芭蕾藝術在國內的普及需要一個過程。”

今晚上演的是《胡桃夾子》，與《天鵝湖》《睡美人》一起被譽為芭蕾舞皇冠上最璀璨的三顆鉆石。這是芭蕾舞劇第一次在寧鄉縣城演出，而且是來自烏克蘭等地的外國專業演員上演經典名作《胡桃夾子》，想象中應該會受到熱烈追捧。但是演出消息提前十多天放出后，購票情況卻并不十分理想。

團長彭柳顯得有些苦惱。這個眉眼深邃的年輕人，是湖南衡陽人，曾在烏克蘭生活十多年，基輔舞蹈學院畢業后在基輔國立歌劇院擔任芭蕾舞演員，后成為烏克蘭皇家劇院藝術總監，也為中烏文化交流出力不少。因為俄烏沖突，他回國內發展，創辦了湖南青年芭蕾舞團，曾經在烏克蘭的一些同事也跟了過來，這也是他的團員基本是國際面孔的原因。

《文史博覽·人物》2025年第7期 《縣城的芭蕾》

芭蕾舞作為泊來藝術，在國內的受眾還很有限。彭柳的劇團要維持運轉非常艱難。為了減輕開支，他把劇團常駐在靠近省城長沙的寧鄉——寧鄉大劇院給了他慷慨支持。作為回報，彭柳把3D版《胡桃夾子》首演放在寧鄉。

預購票情況不理想，當時有人提議，能否請一些單位或企業支持買票？這個方案被否定。因為藝術是需要通過購票來選擇觀眾，當一個人愿意為一場演出付錢，他就做好了欣賞藝術的準備。一臺成功的舞臺藝術，既需要臺上優秀演員的高水平呈現，也需要臺下知音型觀眾的真心投入。

臨演出前的幾天，劇場加大了營銷力度，當地媒體和有關平臺，密集做了大量宣傳，近八百張票，終于基本售出。彭柳也在劇目中努力做了本土文化的融合，比如劇目中的道具，體現湘繡、熊貓等元素，努力讓觀眾有親切感。

開演之初，李燦娜特意上臺普及了一下觀看芭蕾舞的禮儀，并對劇情作了簡單講解，強調這是在寧鄉首演的3D版，特別是介紹了劇團演員都是來自多個國家的高水平專業選手時，一下子把觀眾的胃口吊起來了。

柴可夫斯基的音樂響起，炫麗的臺上，華麗的舞者翩然起來。作為一部舞蹈語言和故事內容都與國內觀眾都有點隔閡的劇目，尤其是對芭蕾舞沒有概念的基層觀眾來說，要完全領會臺上的藝術魅力不是容易的事。但美是相通的，全世界的人對美的感受是相通的。當舞者表演出高難度的動作，或展現出激烈的場景，觀眾都會自發的爆出掌聲。

演到一半，幕后報出中場休息20分鐘時，觀眾席發出一些嘩然。沒有看過芭蕾舞的觀眾，還不習慣這中場休息的安排。大家遲疑了一會兒，然后起身，或上廁所，或出去抽煙，孩子們則很快又找到游戲一起玩鬧。我則有些杞人憂天，心想，觀眾們會不會趁這機會離場呢？

我的擔心是多余的。幕后聲音提示中場休息結束時，觀眾們大都回到了座位。演出結束，演員謝幕時，觀眾們起立給予了持久的掌聲致敬，我不由自主“怦然心動”，欣喜于高雅藝術在基層并非想象中的水土不服。

走出劇場時，聽到前面幾個人在聊天。一個問：“今天這戲講的什么？”另一個回答：“我也沒看懂啊。”

我的笑意忍不住盈上嘴角。我們的觀眾，真是太可愛了。

文 | 胡宇