童宇的首張個人專輯《愛情萬年歷》,我愿把他稱之為“一份聰明且優秀的答券”。
盡管早在當年《明仔》的時候就已經知道他,這些年他也一直陸續地出現在各綜藝上,包括以“旅行新蜜蜂”成員的身份活動,但童宇對于我來說,他是稍顯“模糊”的。但這張《愛情萬年歷》一下子讓我對他的印象清晰起來。童宇是誰?就是那個婚慶上給你助興的啊!
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真不是開玩笑。作為管弦系的科班生,小號是童宇的殺手锏(你理解為如李榮浩跟吉他的關系吧),有時候他也會換上短號,whatever,總之,童宇的個人專輯里,一定會把小號作為一個標志性的音色進行使用。
問題來了,小號——怎么跟當下的流行音樂搭起來呢?畢竟我們一提到小號,第一時間會想到它身上的“戰斗屬性”,它在整個銅管家族里面的熱血、振奮、激情,像Louis Armstrong,老邁,或者是稍微“歪”一點的日野皓正,哪怕是生而為藍的Chet Baker,他哪怕用弱音器隱藏自己的鋒芒,但他總是有一種堅韌。
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那么,在童宇的專輯里,他要怎么辦?
聰明的他,把小號在管弦樂的聲音系統中的“召喚感”跟愛情當中的“宣誓”“契約”相關聯,把專輯定位為“愛情”——哪怕“愛情”這個話題在流行音樂體系已經濫俗,但他把小號的“輝煌”變成了愛情的贊美詩,和“永恒”又做了掛鉤,包括在專輯的視覺設計中使用了大量的紅色,與小號本身的金色搭配,形成了“萬年歷”的設計理念。
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(《愛情萬年歷》的專輯設計,像是喜帖。)
另一方面,在制作思路上,用更接近短號優美柔潤的音色處理,讓solo顯得不那么突兀;同時使用類似吉他演奏中的fill-in,讓小號以副旋律的方式出現在歌曲段落當中,結合當下流行的city-pop、slow jam、以及PB R&B,這些相當強調色彩的風格,用上復古合成器演奏,讓整張專輯呈現出浪漫迷人搖曳的氛圍。比如《日落》,童宇甚至在進入副歌前還要跟你來個敲鐘,儀式感拉滿; 《真難搞》我超喜歡的,從小號的前奏進入,80s港樂最愛的合成器+女聲合唱直接拉滿,第二段主歌“愛情總讓人變得太貪心”,伍佰老師附體更是讓我直呼內行;《Believe》則是一首旋律上佳的R&B,副歌很強,陶喆老師一定很愛這首;還有一首我超級喜歡的是《少女李清照》,每個少年心里都有一個少女心,無論律動、音色、旋律包括那一段bridge都恰到好處,小號和民樂的合奏既有上海百樂門的舊日光影,又有坂本龍一《末代皇帝》的神韻。
以上所提到的曲目只是我個人印象較深的部分。像《可奇黛豆》這么好玩的律動,《杏仁牛奶》是直接玩起了老牌chill out,如同FKJ混搭男版SZA的,也超級有意思(童宇也應該很喜歡方大同吧!)。
以上,童宇《愛情萬年歷》,推薦給你。
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